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26 oct 2013

Guerra mundial Z (2013)


- DIRECTOR: Marc Forster
- ACTORES: Brad Pitt, Mireille Enos, Daniella Kertesz, David Morse, Matthew Fox, Eric West, James Badge Dale, David Andrews

- CRITICA: Otra de esas películas que en principio no me llaman la atención demasiado pero que después veo en casa esperando que al menos me entretenga. Además en el caso de "Guerra mundial Z" ocurrió al contrario de lo que suele ocurrir con estos blockbusters, porque en los programas que suelo oír la destacaban como una buena película palomitera, así que me pareció perfecta para pasar una tarde viendo algo entretenido.
La película tiene un buen comienzo, entrando directamente en la trama sin demasiadas explicaciones, consiguiendo interesarte bastante gracias a este arranque. Y se nota que es una producción bastante fuerte, porque tiene unos buenos efectos y unas escenas dónde se ven amplios planos llenos de zombis corriendo y saltando por las ciudades, algo bastante conseguido.
Una vez tenemos a los protagonistas, o mejor dicho, al protagonista y su familia, seguros y bien protegidos en un barco, comienza la verdadera historia, en la que el personaje al que da vida Brad Pitt, parte en busca de una cura para la plaga que se ha extendido. Para ello visitará varias zonas del planeta, intentando localizar al paciente cero, y con él alguna pista para obtener una vacuna.
Tras un par de viajes y escenas de persecuciones, disparos y zombis alocados saltando y mordiendo, llega un momento en el que la película se hace bastante repetitiva, lo que se hubiese evitado con un tijeretazo al metraje, para mí totalmente excesivo para esta historia. Sus casi dos horas de duración hacen que se resienta el ritmo y durante un buen rato desconectes un poco del film.
Al final vuelve a recuperar parte del interés que proponía en su comienzo, consiguiendo tener un ritmo más pausado y con cierta dosis de suspense, y con un final que está claramente abierto para una futura secuela, o secuelas si sigue siendo rentable en taquilla.
En el aspecto técnico ya digo que la película es bastante buena, llena de explosiones y persecuciones bien llevadas por el director, destacando las escenas que tienen lugar en Jersusalem y esas "montañas" de zombis.
Tiene una fotografía que me ha parecido destacable, con esos contrastes entre escenas nocturnas y otras tan luminosas como las ya nombradas de Israel. Un buen trabajo sin duda.
Y la banda sonora de Marco Beltrami, pues en la línea de este compositor, unos temas bien ajustados a las escenas que acompañan, bastante movidos y llenos de ritmo. Una banda sonora ideal para una película de este tipo, ni más ni menos.
Sobre el reparto pues lo habitual en este tipo de películas, actores correctos sin margen para realizar las interpretaciones de su vida. Brad Pitt está muy bien como superviviente nato, llevando el peso de casi toda la película, bien secundado por una poco aprovechada Mireille Enos, una prometedora actriz que ya me encantó en la serie "The killing". Como curiosidad del casting, decir que aparece Matthew Fox, el Jack de "Perdidos", al que yo he tenido que buscar después de ver la película, porque es difícil apreciar su presencia.
Y poco más que comentar de una película que me ha parecido interesante, aunque algo irregular en su desarrollo, que pierde fuelle a mitad de la misma, sobre todo por un excesivo metraje. Creo que merece la pena darle una oportunidad si no se espera mucho de ella.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

9 jun 2013

El vuelo (2012)


- DIRECTOR: Robert Zemeckis
- ACTORES: Denzel Washington, Kelly Reilly, Don Cheadle, Bruce Greenwood, John Goodman, James Badge Dale, Melissa Leo, Nadine Velázquez, Brian Geraghty, Dane Davenport, Tamara Tunie

- CRITICA: El otrora grandísimo director, responsable de películas imprescindibles como "Regreso al futuro" o "Forrest Gump", o de grandes películas como "Contact" o "Naufrago", vuelve a lo que mejor sabe hacer, el cine de imagen real, y se deja de experimentos extraños y películas mediocres.
Si a ese interés por ver el nuevo trabajo de Robert Zemeckis le añadimos el gran tirón que tiene siempre Denzel Washington, tenemos una película interesante a priori, aunque yo tenía mis dudas sobre ella, a pesar de lo que me interesaba bastante.
La película comienza con una escena en la que vemos al protagonista tras una noche cargada de alcohol, drogas y sexo, algo que por lo que vamos viendo posteriormente, es habitual en la vida del comandante. Esta escena sirve para que veamos el lado oscuro del personaje, el cual irá pasando de héroe a demonio a lo largo de todo el metraje.
A continuación asistimos a la espectacular escena del accidente y todo lo que acontece previamente al mismo, todo rodado de forma magnifica, como suele ser habitual en el cine de Zemeckis, un director cuyo nivel técnico está fuera de toda duda, algo por lo que siempre destacó.
Esta parte de la película es seguramente la más destacada, por su realismo y la forma en la que está rodada, mezclando momentos tensos con otros más emotivos, por ejemplo cuando la azafata rescata al niño, que hace que la escena no se limite únicamente al accidente sin más.
También nos sirve para ver el lado más heroico y plausible del protagonista, el cual actúa de una forma arriesgada pero serena, consiguiendo salvar un gran número de vidas humanas.
Y el resto de la película asistimos a todo el proceso de la investigación sobre el accidente, en el cual se descubre que el comandante del avión accidentado iba borracho y drogado cuando éste ocurrió. Este hecho lo coloca en el punto de mira como culpable del mismo, sin tener en cuenta la heroicidad que supuso su arriesgada maniobra con la que salvó a los pasajeros.
Además se entremezcla la historia de amor que comienza el protagonista con una ex drogadicta, que intentará ayudarlo a vencer su problema de alcoholismo. Es interesante porque permite desarrollar el personaje al que da vida Denzel Washington y que conozcamos más sobre su vida y como ha llegado a convertirse en un alcohólico.
A mí la película me ha gustado en general, porque consigue mantener el interés en todo momento y me gusta cómo está desarrollado el personaje principal, ya que aunque en principio empatizamos con él y su habilidad para salvar vidas, luego vemos como se autodestruye con la bebida y las drogas.
Esta virtud está perfectamente reflejada en un estupendo trabajo de Denzel Washington, un magnífico actor que siempre destaca en sus papeles, sobre todo cuando hace de malo, o aquí en el que nos cae bien pero a la vez nos causa repulsa. Para mí un acierto de casting absoluto.
Por continuar con el reparto, destacaría a Kelly Reilly, una actriz que desconocía pero me ha causado una buena impresión. Aparte de ellas destacan nombres de buenos secundarios como Bruce Greenwood, Don Cheadle o Marissa Leo, además de un John Goodman en un papel de camello bastante divertido.
Por lo demás es una película técnicamente notable, con unos efectos visuales bien utilizados, una banda sonora que acompaña a la perfección y un guion bastante interesante.
Su principal problema, en mi opinión, aparte de sobrarle un poco de metraje, es que la parte final es la más floja de toda la película, lo que le hace perder un poco de nivel y hacerte acabar el visionado pensando que no han sabido cerrar correctamente una película más que correcta.
Me refiero a lo que ocurre en el hotel antes de la vista final de la investigación, esa última visita del personaje de John Goodman... me parece todo un poco forzado y exagerado. Y el final en sí tiene demasiada moralina, creo que un final más duro le hubiese sentado mucho mejor al resultado global.
De todas formas es una película interesante, entretenida y con momentos muy buenos, que no pasará a la historia por ser una maravilla, pero que en conjunto es bastante buena.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.

2 may 2013

Iron Man 3 (2013)


- DIRECTOR: Shane Black
- ACTORES: Robert Downey Jr., Ben Kingsley, Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Guy Pearce, Rebecca Hall, James Badge Dale, Stephanie Szostak, Ty Simpkins, Wang Xueqi, Jon Favreau, William Sadler, Stan Lee

- CRITICA: Esta reseña puede contener spoilers... aunque si has visto los trailers, ya los sabrás.
Tenía muchas ganas de ver la nueva entrega de uno de los mejores superhéroes de Marvel, al menos en cuanto a lo que adaptaciones cinematográficas se refiere, porque en cuanto a sus historias en cómic, tengo que reconocer, que soy un gran desconocedor de las mismas.
Desde su primera película, que resultó para mí una muy agradable sorpresa, por no esperar demasiado de ella, me convertí en fan de ese personaje Iron Man/Tony Stark, al que da vida Robert Downey Jr. perfectamente. Aunque su secuela resultase realmente floja y una gran decepción, en "Los vengadores", el personaje volvía a recuperar todo su esplendor y era lo mejor de la película.

En esta nueva entrega se continua la línea temporal tras el final de "Los vengadores", por lo que vemos a un Tony Stark al que aún le atormenta todo lo ocurrida en aquella película. Esto da pie a que Tony Stark sea muy diferente al que se vio en las anteriores entregas, obsesionado con crear una mejor armadura para un posible nuevo ataque alienígena.
Aunque se muestra mucho más humano y menos despreocupado de lo habitual, mantiene una elevada dosis de humor, bien utilizado en forma de ingeniosas frases, que hace que el personaje no pierda del todo su esencia.
Gana en protagonismo Tony Stark respecto a Iron Man, ya que la mayor parte del metraje veremos al superhéroe sin su armadura. Pero eso no significa que nos vayamos a quedar con ganas de verla, porque sin duda aparecerán sobradamente, incluso más de lo que esperamos.
En cuanto al a historia, se centra en un peligroso terrorista, llamado "Mandarín", el cual está sembrando el caos colocando bombas en lugares estratégicos, para llevar el terror a EEUU. Es entonces cuando Tony Starks le amenaza públicamente e intenterá encontrarlo para acabar con él.
Tras esto, y como ya se ve en el inicio de la película, o se deja intuir (aparte de verse en los trailers), la mansión del protagonista es atacada y destruida, lo que acaba con Iron Man a cientos de kilómetros de allí. Comenzará a investigar las extrañas explosiones que provoca "Mandarín", a la vez que intenta reparar su armadura, la cual ha quedado gravemente dañada tras el ataque.
Hasta aquí la película tiene un nivel muy alto, con un malo de turno muy interesante y bien presentado, y con un Iron Man que se ve muy mermado.
A partir de entonces la película entra en una parte muy diferente a todo lo visto anteriormente en la saga, en la que tenemos a Tony Stark intentando obtener información mientras pasa desapercibido, con la ayuda de un niño. Es un tramo algo extraño, pero bien resuelto, que no aburre, y que sirve para ver el lado más cercano del protagonista.
Y a continuación viene la parte más floja de la película, la que le hace tener un pequeño bache de ritmo y de calidad, que me ha resultado un poco decepcionante. Es la parte en la que se descubre la realidad del "Mandarín" y se explica con más detalle el tema de las explosiones y de los experimentos que llevaron a ella.
Sobre lo del "Mandarín", el fondo del giro me parece bien, es una buena analogía con lo que ocurre en la realidad, y puede resultar acertado, pero es en la forma en la que se muestra lo que no me ha gustado nada, queda demasiado ridículo, sobre todo porque las primeras apariciones del personaje habían resultado realmente interesantes.
Y sobre el tema de las explosiones y como se desarrolla la parte final, me ha parecido demasiado exagerado y poco convincente, más que nada porque me había gustado mucho el tema de las bombas, pero después creo que se abusa de los efectos de los afectados por los experimentos.
La parte final vuelve a recuperar un nivel bastante bueno, con una escena con mucha acción, muchas armaduras, bien rodada y que resulta muy entretenida. Pero sobre todo me ha encantado en final en sí, con esa voz en off de Tony Stark, que hace pensar que nos despedimos del personaje...
Recomiendo quedarse hasta el final de los créditos, porque hay una escena final muy divertida, que concluye con un texto que te hace salir de la sala con una sonrisa...
Técnicamente estamos ante una película notable, con algunos efectos impresionantes y otros algo menos, en general bastante sorprendente, aunque creo que se abusa de los mismos en algunas escenas gratuitas. Al menos las escenas de acción son bastante buenas.
Sobre el reparto, sin duda muy destacable y tal vez el mejor de la trilogía de Iron Man. De nuevo Robert Downey Jr. lleva casi todo el peso de la pelicula, teniendo mayor protagonismo sin la armadura, y pudiendo lucir más y mejor como actor. Se agradece tambien la mayor presencia del personaje de Gwyneth Paltrow, una notable actriz, siempre interesante de ver en pantalla.
Sobre el resto del reparto, tenemos a Ben Kingsley, estupendo en sus primeras apariciones, componiendo un malvado con gancho, aunque después pierde totalmente el protagonismo. Guy Pearce vuelve a hacer de nuevo de malo, como es habitual en sus últimos trabajos, pero me ha parecido uno de los aspectos más flojos de la película, no me convence del todo.
Y con personajes más secundarios, aunque con importancia en la trama, destacar a un hinchado Jon Favreau, Rebecca Hall y William Sandler. También aparece un buen actor como es Don Cheadle, pero que me ha parecido metido un poco con calzador en esta tercera entrega.
Poco más que decir, una buena película, que gustará sobre todo a los seguidores de las adaptaciones Marvel, o del cine de superhéroes en general, ya que resulta entretenida, divertida y con momentos muy destacables. No llega al nivel de la primera parte, pero supera con creces a la segunda parte. Tampoco es tan buena como "Los vengadores", aunque ojalá las nuevas secuelas que llegarán de otros personajes de esa película, sean al menos como ésta.

Mi nota: 7,5

Saludos.
Kasko.

24 jun 2012

Shame (2011)


- DIRECTOR: Steve McQueen
- ACTORES: Michael Fassbender, Carey Mulligan, James Badge Dale, Nicole Beharie, Jake Richard Siciliano, Hannah Ware, Alex Manette, Chris Miskiewicz, Jay Ferraro, Anna Rose Hopkins, Eric Miller

- CRITICA: Película precedida de grandes críticas de las que yo denomino "serias" (medios especializados y blogueros de confianza), que me atraía bastante y me apetecía ver, aunque ya estaba preparado para encontrarme con una de esas películas que no son aptas para todos los públicos.
Efectivamente es una cinta complaciente ni fácil de ver, es de esas obras que suelen tener detractores y defensores a partes iguales, o crea fascinación o rechazo. A mi, como también suele pasar en éstos casos, me resulta decepcionante por las espectativas creadas pero sin llegar a parecerme una mala película, valoro lo que cuenta y lo que intenta, aunque no entre de lleno en ella.
Me recordó mucho a "Drive", también vista recientemente, no por la historia sino por la forma en la que está filmada, con largas secuencias, mucha presencia musical y personajes parcos en palabras pero que esconden mucho en su interior. También es visualmente potente, no tanto como lo era "Drive", pero si que me ha gustado mucho su fotografía y la forma de estar filmada.
Me parece que parte de una buena premisa pero que no acaba de hacerme partícipe de la historia, no me siento cerca de los personajes ni de sus situaciones, y eso es lo peor que puede pasar a un film como éste, por eso suelen ser polémicos, con críticas muy buenas o muy malas.
Hay que destacar sin duda la soberbia interpretación de Michael Fassbender, un actor que en los últimos tiempos está a un nivel altísimo, y que aquí tiene un difícil papel que le hace sacar lo mejor de él como actor, en una de las mejores actuaciones de los últimos tiempos. Está acompañado por otra de las actrices más prometedoras de la actualidad, Carey Mulligan, la cual realiza una gran interpretación, en un papel alejado de los que le habíamos visto anteriormente.
Me ha gustado mucho la banda sonora, que mezcla temas originales compuestos por Harry Escott y otros sinfónicos, en un score con mucha presencia durante todo el metraje, y que es uno de los aspectos más llamativos de la película.
Y por destacar algunas escenas me quedo con el plano secuencia en el que el protagonista sale a correr por la ciudad, o el tramo donde mezcla algunos flashbacks, realmente buenos.
En resumen, una película con dos excelentes actores, un montaje muy bueno, una banda sonora llamativa, una fotografía muy bonita, con algunos momentos destacables, pero a la que le falta "punch" para hacerte sentir algo, sentir empatía por el personaje principal... a mi al menos no me lo ha transmitido, y supongo que a quien si le llegase de esa forma la película le habrá parecido mucho mejor. Para mi es muy interesante pero no termina de cuajar en una película notable.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

Infierno blanco (2011)


- DIRECTOR: Joe Carnahan
- ACTORES: Liam Neeson, Dermot Mulroney, James Badge Dale, Frank Grillo, Nonso Anozie, Dallas Roberts, Joe Anderson, Ben Bray, Anne Openshaw

- CRITICA: Tengo que reconocer que no sabía muy bien de que iba esta película, por lo que me ha sorprendido totalmente en ese aspecto. Cuidado con los spoilers siguientes...
Me sorprendió el comienzo donde vemos al protagonista totalmente desmotivado, sin ganas de vivir, intentando quitarse la vida, en una larga escena lenta, triste y melancólica, que me hizo dudar sobre si lo que iba a ver era una película movidita o un dramón...
Tras esa presentación del personaje, pasamos al accidente de avión y al comienzo de la historia en si que quiere narrar la película, que es el intento de los supervivientes a escapar de la manada de lobos hambrientos que los atacan sin piedad.
Como digo me sorprendió la historia porque no tenia ni idea de la trama, pensaba que era otra cosa, así que durante ese primer tramo la película me gusto bastante.
El accidente del avión y todo lo que ocurre después es sin duda lo mejor de la cinta, magníficamente rodado y con una buena dosis de tensión y suspense cuando aparecen en escena los lobos.
Mantiene su buen nivel durante casi todo el metraje, pero el problema que tiene es que creo que alarga demasiado el desarrollo de la huida, por lo que se vuelve algo monótona y pierde esa chispa inicial y ese suspense que la hacían muy interesante. Pienso que un recorte en su metraje intermedio le hubiese hecho mantener sus virtudes iniciales sin haberlas ido perdiendo poco a poco.
De todas formas hay que reconocer que en general es una buena película, bastante divertida en su mayor parte de metraje y hasta cierto punto original.
Muy buena técnicamente, sobre todo en las escenas del accidente, magníficamente rodadas, y además cuenta con una buena fotografía de esos paisajes nevados donde se desarrolla, que ayuda a crear una atmósfera desoladora y te hace sentir la desaparición de los personajes.
En el apartado de los actores, Liam Neeson eclipsa al resto, ya que a pesar de no ser tampoco un papel muy lucido, es un actor de un carisma y de un nivel que su sola presencia llena la pantalla y da credibilidad a su personaje. Destaca la presencia como secundario de Dermot Mulroney, al que yo sinceramente no reconocí hasta que lo vi en los títulos de crédito.
En resumen es una buena pelicula, con un gran comienzo y una buena primera parte, que luego es verdad que decae un poco pero acaba teniendo mas cosas positivas que negativas. Me quedo con la escena del accidente o el primer ataque de los lobos, lo mejor de todo el metraje.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.