Un amor entre dos mundos (2012)

- DIRECTOR: Juan Diego Solanas
- ACTORES: Jim Sturgess, Kirsten Dunst, Timothy Spall, Blu Mankuma, Nicholas Rose, James Kidnie, Vlasta Vrana, Kate Trotter, Holly O'Brien, Elliott Larson, Maurane Arcand

- CRITICA: No me llamaba mucho la atención esta película, ni por la trama ni por sus flojas críticas, pero es de esas que se almacenan y un día que no sabes qué ver, acabas poniéndola, aunque sin muchas expectativas.
Es una película que combina una historia romántica con ciencia ficción, siendo normalita en todo lo que tiene que ver con lo primero, y absolutamente sorprendente en lo que se refiere a lo segundo. Es muy, muy original en su envoltorio y en muchas de sus ideas, pero llena de topicazos en el resto, lo que hace de ella un conjunto realmente extraño por las sensaciones que provoca.
Tiene un inicio bastante bueno, dónde se nos explica cómo es el mundo en el que transcurre la historia, sus aspectos más destacables y algunas normas básicas. Es un comienzo que te mete de lleno en la trama, te hace interesarte por la misma, por su originalidad y por lo extraño de lo que propone.
Además tiene un aspecto visual muy llamativo, bastante cuidado y que consigue que te llegues a meter en la ambientación que nos propone la historia. De hecho es el aspecto más destacado de la película, desprende originalidad y se nota que tiene detrás un complejo trabajo para conseguir ese aspecto visual.
Si bien no es una película redonda, porque la historia de amor no acaba de estar al nivel del resto de aspectos visuales y narrativos de la misma, acabas de verla con una sensación más que satisfactoria. Yo al menos he disfrutado durante gran parte del metraje, y he valorado positivamente todo lo bueno que hay en la misma.
Me ha gustado mucho el trabajo de Jim Sturgess, un actor que siempre sobresale en sus películas, es uno de mis jóvenes actores favoritos. Kirsten Dunst está bien, es una buena elección para el papel que hace, a pesar de no ser de mis actrices preferidas, ni mucho menos, pero hace buena pareja con el protagonista masculino.
El resto del reparto no tiene demasiado peso en la historia, pero destacaría a Blu Mankuma y a Timothy Spall.
Cuenta con una fotografía muy buena, buenísima diría yo, y con una banda sonora que acompaña a la perfección, con algunos temas estupendos.
En resumen, una película interesante por su originalidad, por lo que propone y por como lo narra, aunque en el fondo es una historia de amor no demasiado novedosa, pero que creo que merece la pena ver. Eso sí, a quién lo le llame la atención todo el apartado visual y lo original de su historia, mejor que no la vea, porque dudo que la trama romántica le salve el visionado.

Mi nota:6.5

Saludos.
Kasko.

La mejor oferta (2013)

- DIRECTOR: Giuseppe Tornatore
- ACTORES: Geoffrey Rush, Jim Sturgess, Sylvia Hoeks, Donald Sutherland, Philip Jackson, Dermot Crowley, Liya Kebede, Kiruna Stamell

- CRITICA: Tenía ganas de ver lo último de Tornatore, parecía interesante y tenía unas críticas iniciales bastante buenas.
"La mejor oferta" es una película con un aspecto visual muy bueno, desde el inicio se nota que es una cuidada producción, que cuenta con unos actores destacables en general. En cuanto a la historia, me parece que le cuesta comenzar, que después mejora bastante, pero que al final te deja un poco decepcionado, porque no sorprende como pretende, ni tiene un final que te deje satisfecho.
El comienzo es interesante pero cuesta entrar en la trama, puesto que el protagonista es tan frío y cerrado que no empatizas con el mismo ni con su vida, por lo que ese aire de suspense que flota durante esa parte inicial, no consigue concretarse.
Una vez que el personaje principal comienza a entablar contacto con los otros dos protagonistas, la película va ganando en interés, sobre todo porque tiene un ritmo bastante bueno y por fin empiezas a ver algo de humanidad en Virgil, el famoso subastador.
Toda la parte en la que visita la casa y habla con Claire, sin verla en persona, genera poco a poco un suspense que consigue llega al punto álgido de la cinta, con esos toques románticos que poco a poco van apareciendo en la evolución del protagonista.
El problema es que cuando los personajes se conocen en persona, cuando ella se muestra, me parece que hay una falta de química entre los actores que hace que no me resulte creíble la historia. Tal vez ese sea el motivo por el que mucho antes del final ya me lo viese venir, y eso me hizo perder el supuesto efecto de sorpresa que se produce con el giro final.
Nunca me creí nada, ni por parte de ella ni del amigo al que da vida Jim Sturgess, y tampoco me convencía el cambio tan brusco que da el personaje de Virgil, que pasa de ser una personaje totalmente cuadriculada y sin sentimientos, a de repente convertirse en una persona totalmente enamorada y que cambia radicalmente su estilo de vida.
Además la película es excesivamente larga, son 130 minutos de los que creo que sobran, porque la parte central es demasiado alargada.
Y el final en si tampoco me deja un cierre convincente, me deja un mal sabor de boca tras tener ciertas expectativas por la película.
En lo que destaca mucho "La mejor oferta" es en cuanto a los actores, con un sobresaliente Geoffrey Rush, espléndido, una de las interpretaciones del año y de lo mejor de la amplia carrera del actor australiano. Me ha gustado mucho también Jim Sturgess, que me parece uno de los mejores actores jóvenes del momento. Donald Sutherland tiene un pequeño papel, pero su presencia siempre se agradece.
Quién no me ha convencido ha sido Sylvia Hoeks, una actriz que no me ha transmitido nada, y creo que no ayuda a hacer creíble la historia de amor, el gran lastre de todo el conjunto.
Y visualmente destacar también el buen trabajo de Tornatore, con un manejo de la cámara muy bueno, con unos planos y una fotografía muy destacables.
Por último destacar una banda sonora preciosa del maestro Ennio Morricone, que aún es capaz de componer un score de gran nivel y que consigue su cometido durante toda la película.
Pues como he comentado, una película que me ha decepcionado, que creo que no consigue su objetivo de ser un thriller sorprendente, sobre todo porque se hace increíble la historia que debería hacer que el giro final fuese una verdadera sorpresa. Una lástima porque en otros aspectos es bastante notable, lo cual le ayuda a tener una valoración global algo mejor.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

El atlas de las nubes (2012)

- DIRECTOR: Tom Tykwer, Andy Wachowski, Lana Wachowski
- ACTORES: Tom Hanks, Halle Berry, Jim Broadbent, Hugo Weaving, Jim Sturgess, Du-na Bae, Ben Whishaw, James D'Arcy, Xun Zhou, Keith David, David Gyasi, Susan Sarandon, Hugh Grant

- CRITICA: Esta película pasó casi desapercibida en nuestro país, de hecho yo apenas sabía nada de ella y cuando me informé ya se había estrenado en cine, pero había salido de la cartelera rápidamente. Me extrañó en parte porque era una película interesante a priori, aunque por otra parte esa combinación de directores y una historia que se comentaba que era bastante extraña, me hacía presagiar lo peor.
Aun así me interesaba verla, a pesar de todo, porque me parecía atractiva la mezcla de historias cruzadas con ciencia ficción, y por un reparto llamativo, como poco.
La película combina seis historias diferentes, algunas transcurren en el siglo XIX, otras en el siglo XX, algunas en el futuro y otras en lo que parece ser un planeta distinto a la Tierra. Cada historia se va entremezclando con la otra de forma constante, de modo que podemos estar viendo una escena del pasado y cambiar durante unos segundos a otra del futuro, y así todo el tiempo.
Desde el primer momento te das cuenta que es una película que o entras en ella o las casi tres horas que dura se te harán una eternidad. Yo entré en ella, desde el principio, me sentí atrapado por la historia y por esa narración fragmentada, casi alocada a veces.
He disfrutado durante todo el metraje, llegando en algunos momentos a parecerme una verdadera joya, aunque con tanto metraje y tanta variedad de historia y de situaciones, es casi imposible no tener algunos altibajos. Pero en todo momento me ha gustado, ni se me ha hecho larga, ni pesada.
Otra de las características curiosas de la película, junto con esa forma de pasar de una trama a otra, es que los actores interpretan a personajes diferentes en cada historia. Y lo consiguen sin que resulte chirriante gracias al maquillaje, que consigue que a veces sea casi irreconocible el actor que hay detrás del mismo.
Pero este maquillaje es otro punto discordante, porque a veces se nota demasiado, y ha recibido muchas críticas, pero en general, viendo el trabajo que hay en todo el metraje, creo que supera lo positivo a lo negativo en este aspecto.
En cuanto al ritmo de la película, a mí no me ha aburrido en ningún momento, porque no hay apenas escenas que sean largas, un gran acierto bajo mi punto de vista, ya que así se consigue que todas las historias se compensen bien, ya que algunas son más aburridas que otras y así van insertándose entre las mejores.
Me quedaría con la historia que se desarrolla en Corea en el futuro, o la del extraño mundo, tal vez son las dos más interesantes, sobre todo la primera por su calidad visual y técnica.
La película es un prodigio en cuanto a diseño de producción, porque es una película mastodóntica en ese aspecto, ya no sólo por la calidad general, sino por la variedad de decorados, vestuario, efectos... es sobresaliente sin duda.
Tampoco abusa de los efectos especiales, de hecho la mayoría se concentran en la parte futurista, pero son de primer nivel, insertados de forma muy adecuada y sin resultar excesivos.
La banda sonora me ha parecido preciosa, un conjunto de temas que acompañan perfectamente y que de verdad aportan al resultado final de la película, dejándose notar cuando tienen que hacerlo.
Y en cuanto al reparto, me ha parecido estupendo, ya no solo por los nombres, sino por las actuaciones en sí. Tal vez los actores con más peso en general durante todo el metraje, sean Tom Hanks y Halle Berry, que creo que están bastante bien, sobre todo el primero, que tiene papeles bastante diferentes.
Los otros actores de peso en el reparto son actores de la talla de Jim Broadbent, Susan Sarandon, Hugo Weaving, Jim Sturgess e incluso un sorprendente Hugh Grant.
Por ir acabando, lo único negativo que puedo reseñar tras un primer visionado, es que alcancé un nivel tan alto de empatía con la película y con lo que me estaba contando, me metí tan de lleno en ella, que cuando se cierran todas las historias me dejó un poco frío, esperaba más del cierre, algo con más "punch".
De todas formas me parece una película que en conjunto es muy notable, con momentos sobresalientes, que sin duda es una de esas películas que merece la pena ver, porque son arriesgadas, ambiciosas y que derrochan imaginación y calidad técnica. Eso sí, a mí me ha encantado, pero comprendo perfectamente a quién no le guste, porque como no se conecte con ella desde el principio, mal se va a llevar hasta el final.
Creo que con el paso de los años se valorará mejor de lo que se ha valorado, y que seguramente cuando la vuelva a ver pasado cierto tiempo, me guste aún más, porque podré apreciarle aún más detalles, que seguro se me han pasado.
Os la recomiendo.

Mi nota: 8,25

Saludos.
Kasko.

One day (Siempre el mismo día) (2011)

- DIRECTOR: Lone Scherfig

- ACTORES: Anne Hathaway, Jim Sturgess, Patricia Clarkson, Romola Garai, Rafe Spall, Ken Stott

- CRITICA: No soy muy dado a ver películas románticas, no porque no me gusten, sino porque últimamente son o muy ñoñas o muy de niñatos estúpidos, lo cual me desespera. En fin, que era reticente a ver "One day" porque me olía una tontería de esas, pero tengo que reconocer que me ha sorprendido gratamente.
La forma en la que está narrada, reuniendo a los dos protagonistas cada día 15 de Julio de cada año, para recordar el día que se conocieron, hace que podamos ir viendo la evolución de los personajes durante las dos décadas siguientes, aunque sin desarrollar demasiado los personajes, ero sí lo suficiente como para que vayamos viendo como van cambiando uno y otro.
Ella es una jóven de clase media que sueña con convertirse en una famosa escritora, y él es un jóven adinerado que sólo piensa en vivir la vida a tope y ser famoso. Durante todos los años en los que mantienen su amistad, él se muestra como un alocado y vividor y ella mantiene sus sueños y su admiración por él, pero poco a poco con el paso de los años van evolucionando y madurando hasta que ella va consiguiendo hacer realidad sus sueños a la vez que él ve como su vida se va desmoronando poco a poco.
Tiene un buen ritmo que no decae en general, basado en una narración que va saltando de año en año y con unos diálogos más que decentes que dotan de bastante credibilidad a los personajes y su extraña relación. También están bien insertadas las historias personales de cada personaje por separado, familiares y sentimentales, dando un poco más de profundidad a la pareja protagonista.
Destacar una estupenda banda sonora de una de mis compositoras favoritas, Rachel Portman, que consigue crear una preciosa partitura que acompaña perfectamente, aunque a veces quede un poco repetitiva.
Pero sin duda lo más destacable y lo que le da fuerza a la película, es el magnífico trabajo de los dos jóvenes actores protagonistas. A Jim Sturgess ya lo tenía yo catalogado como uno de los actores más prometedores de los últimos tiempos, y la verdad es que me ha parecida muy buena su interpretación, muy creible y consiguiendo mantener esa credibilidad a medida que el personaje evoluciona. Respecto a Anne Hathaway, de la cual no había visto demasiados trabajos, creo que realiza un estupendo trabajo de interpretación, dotando a su personaje de esa ternura y romanticismo que le lleva a vivir la vida de forma tan difentente respecto a su amigo. Y a pesar de que he leído en bastantes críticas que ambos actores no tienen buena química, yo creo que ambos consiguen compenetrarse perfectamente y por eso la película gana un plus.
Y sobre la parte final, a mi es lo que más me ha gustado, la forma en la que está realizado, porque a pesar de que te hueles lo que pasará, consigue su cometido de resultar trágico y ser un punto y aparte para que la directora siga con la historia para acabar de forma más agradable y esperanzadora.
En resumen, una película que sin llegar a ser un trabajo sobresaliente, tiene las suficientes virtudes como para ser una muy buena película, además consigue que no la olvides en cuanto acabas de verla. Yo la recomiendo en general, porque entretiene y no creo que nadie se arrepienta de verla, aunque a los que el género no les guste posiblemente les resultará poco atractiva.

Mi nota: 7,5

Saludos.
Kasko.

Crítica Cine: Camino a la libertad (2010)

- DIRECTOR: Peter Weir
- ACTORES: Jim Sturgess, Ed Harris, Colin Farrell, Saoirse Ronan, Dragos Buscur, Mark Strong, Gustaf Skarsgard, Alexandru Potocean

- OSCARS: Nominada al mejor maquillaje

- SINOPSIS: Narra como, tras la invasion alemana de Polonia, un grupo de presos de un gulag de Siberia consiguen escapar de allí y finalmente llegan a la India huyendo de los nazis.

- CRITICA: Adaptación del libro escrito por el protagonista de la historia, que reproduce todas las penurias que pasaron los presos desde que consiguen escapar hasta que llegan a la India, cruzando Siberia, el Himalaya, el desierto de Gobi y el Tibet.
Es una película de superviviencia y de un sufrimiento constante, pero que consigue no aburrir ni que le pierdas el interés en ningún momento, lo cual es mérito de su director, que consigue que a pesar de ser una historia pausada y sin grandes sobresaltos, en todo momento el ritmo sea el adecuado.
Su magnifico desarrollo se ve apoyado además por una preciosa fotografía en los más variados paisajes, desde frondosos bosques nevados hasta el más solitario y caluroso desierto. El conjunto hace que te metas en la piel de los protagonistas y sientas el sufrimiento que pasan durante su viaje, el cual parece que no puede ir a peor pero siempre acaba empeorando.
Destacar también el estupendo reparto, mezcla de actores veteranos y actores jóvenes, que están todos muy bien, desde el protagonista principal hasta el último secundario.
Magnífico como siempre Ed Harris, uno de mis actores favoritos, un actor todo terreno, que realiza aquí una muy buena interpretación de un preso americano. Muy bien también Colin Farrell en un papel nada fácil, el cual para mi consigue interpretar estupendamente. El protagonista, Jim Sturgess, tal vez tenga el papel menos lucido pero es el de mayor peso en la historia, y el chaval creo que lo solventa bien. Y mención aparte para la joven Saoirse Ronan, una magnífica actriz con un gran futuro por delante, que a pesar de tener un personaje secundario es un personaje importante y bien interpretado.
También comentar que la banda sonora es un excepcional trabajo de Burkhard von Dallwitz, que compone un score con un tema principal precioso, lleno de fuerza y que consigue potenciar incluso más las potentes escenas que llenan todo el metraje.
El resto de cuestiones técnicas tampoco desentonan dentro del nivel general de la película, con un maquillaje y vestuario muy destacable, de gran credibilidad.
Tal vez la resolución sea un poco acelerada y ese reencuentro final sea algo forzado, pero en general es una película notable, es un tipo de cine que me encanta y que últimamente escasea. La recomiendo para quién sepa apreciar una buena película sin importarle que tenga un ritmo lento.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.