Jack el caza gigantes (2013)

- DIRECTOR: Bryan Singer
- ACTORES: Nicholas Hoult, Eleanor Tomlinson, Ewan McGregor, Stanley Tucci, Eddie Marsan, Ewen Bremner, Ian McShane, Christopher Fairbank, Bill Nighy, Warwick Davis

- CRITICA: Sin pizca de interés ni expectativas he visto la última película de Bryan Singer, director que comenzó su carrera de forma prometedora ("Sospechosos habituales", "Verano de corrupción", "X-Men" y "X-Men 2") pero lleva unos años bastante flojos ("Superman returns", "Valkyria").
Sabía que era el tipo de película que no me suele gustar, además de contar con unas críticas bastante pésimas en general, pero la firma de Singer y la presencia de uno de mis actores favoritos, Ewan McGregor, me hicieron echarle valor.
Desde el comienzo se nota que es una película tremendamente infantil, un cuento adaptado con una calidad visual destacable pero con un desarrollo y unos personajes que van dirigidos a los más pequeños. En ese aspecto me recordó a la reciente "Blancanieves" protagonizada por Julia Roberts, visualmente interesante pero infantil a más no poder. Habrá quién disfrute con estas películas, pero yo desde luego no soy uno de ellos.
Otro problema que le veo es que a pesar de parecer estar dirigida a un público más infantil, me parece un poco excesiva en ocasiones, sobre todo en los momentos de acción. Tal vez el director haya intentado hacer un film en el que tanto niños como adultos se entretengan, aunque dudo que lo haya conseguido para la mayoría.
La parte visual es lo mejor de todo, con unos efectos especiales bastante buenos, salvo alguno puntual que es de pena, y con una fotografía colorida y llamativa. Algunas escenas con los gigantes está bastante bien llevada a la pantalla, en el plano visual.
Otro aspecto negativo que tiene, es que los dos supuestos protagonistas tienen poca chicha, son dos actores semi desconocidos que no tienen ni carisma ni te hacen empatizar con ellos, para que al menos te sientas interesado por su historia.
Del reparto sólo destaco la presencia de Ewan McGregor, Stanley Tucci e IanMcShane, tres actores de gran nivel pero que aquí no tienen la oportunidad de destacar con unos personajes tan flojos.
En resumen, película totalmente olvidable.

Mi nota: 4

Saludos.
Kasko.

Lo imposible (2012)

- DIRECTOR: J.A. Bayona
- ACTORES: Naomi Watts, Tom Holland, Ewan McGregor, Marta Etura, Geraldine Chaplin, Oaklee Pendergast, Samuel Joslin, Dominic Power, Sönke Möhring, Olivia Jackson, Natalie Lorence

- CRITICA: Empezaré diciendo que el interés que he tenido éstos meses atrás ante ésta película ha sido a raíz de haber visto el trailer y haber ido leyendo datos sobre su producción, lo que fue generándome interés poco a poco, porque hasta entonces no esperaba gran cosa de un proyecto encabezado por el director de "El orfanato", que no me pareció más que otra peliculita de terror de esas que tan poco me gustan.
Es de estas veces que voy al cine con tantas ganas y tantas espectativas que lo normal es que salga decepcionado, pero ésta vez no ha sido así, afortunadamente, y eso iba esperando mucho, muchísimo.
Tras una breve presentación de la familia y del paradisíasco lugar dónde van a pasar las vacaciones, Bayona entra a saco en mostrarnos el tsunami desde el punto de vista de los protagonistas, sin rodeos, intentado ser lo más realista posible. Y lo consigue, vaya si lo consigue.
A pesar de haber visto tantas escenas reales en televisión, la magnífica recreación del desastre hace que se te encoja el corazón viendo la magnitud del mismo, como a su paso arrasa con todo lo que se presenta en su camino, edificios, animales, personas...
Además te hace sentir las terribles olas desde la perspectiva de la protagonista, de tal forma que realmente sientes el dolor y el sufrimiento que pasa durante esos minutos de verdadero terror. Con esa recreación tan tremendamente realista, los golpes que se lleva Naomi Watts te hacen encogerte en la butaca... cuando intenta desesperadamente alcanzar a su hijo te consigue hacer un nudo en la garganta porque de verdad te sientes como si estuvieras en la piel de ella.
Durante todo ese tramo, la película es un verdadero tour de force, tanto para los protagonistas como para los espectadores, porque el director consigue hacernos sentir partícipes de la tragedia.
Esa primera parte en la que se nos muestra el inicio del tsunami, la verdadera protagonista es Naomi Watts, acompañada de Tom Holland, que da vida a su hijo mayor. Vemos como ambos son arrastrados por la corriente e intentan llegar el uno al otro. Este tramo es de un realismo brutal, ya que el tsunami está tan bien realizado, tanto en las tomas aéreas como en las más cercanas, que durante el arrastre de los dos protagonistas, sientes en tus carnes todas las heridas que se van haciendo, sobre todo el personaje de la madre, que acaba realmente machacada.
La segunda parte, cuando ya el tsunami ha dejado detrás miles de muertos y desaparecidos, es cuando comienza el drama de la búsqueda de unos y otros, ya que ni la madre ni el hijo mayor saben si el resto de la familia ha sobrevivido, mientras que el padre y los otros dos hijos, tampoco saben que habrá sido de los demás.
Aunque sabemos en todo momento como acabará, durante éste segundo tramo la película consigue mantener todo su interés gracias a un magnífico ritmo en el desarrollo de las dos historias paralelas, además de por un espectacular trabajo de ambientación, cuidado hasta el máximo detalle, gracias al cual no dejamos de sentirnos sobrecogidos viendo esas escenas de los heridos hacinados en hospitales desbordados, esos muertos amontonados, esas personas llorando por los seres queridos...
Creo que ha sido la película que recuerdo que más corta se me ha hecho, me ha parecido un suspiro, porque me metí tanto en ella desde el comienzo del tsunami hasta los títulos de crédito, que realmente me ha parecido muy corta, a pesar de tener una duración de casi dos horas.
Había leído sobre la película muchas críticas muy buenas, otras no tantas, pero éstas últimas casi siempre basadas en una supuesta manipulación por parte del director para hacernos llorar y sentir lástima, comparándo a J.A. Bayona en muchas ocasiones con el gran Steven Spielberg. Para mi que soy un gran fan del director norteamericano, me parece que eso es más bien un piropo al propio Bayona, el cual ha recocido ser también admirador del creador de "La lista de Schindler".
En mi opinión cuando se comenta eso me parece algo absurdo, porque si manipulación para hacerte llorar es mostrar primeros planos de los personajes sufriendo o acompañarlas de una música triste y cargada de sentimiento, y se hace con ésta calidad... ¡viva la manipulación!. Y digo yo, cuando una película de acción se acompaña de peleas con sonidos exagerados y de una música de marcado ritmo para potenciar esa acción. ¿no es manipulación?. Y cuando una comedia hace lo mismo pero potenciando los gags visuales y los chistes, ¿no es manipulación?. Para mi una película que no te haga sentir nada durante su visionado a tras el mismo, es una película sin corazón y sin alma, que puede tener un guión maravilloso o estar rodada de forma prodigiosa y con grandes actores, pero que no transmite nada y por lo tanto no deja huella en mi.
Y en cuanto al posible "parecido" de Bayona a Spielberg en la forma de rodar, pues durante la película más de una vez se me vino a la mente "El imperio del Sol", porque con ella guarda alguna semejanza en la historia del hijo mayor. Más allá de eso puede ser que compartan el gusto por una dirección enfocada a mostrar los sentimientos sin ocultarlos, pero creo que aún es muy pronto para comparar a un casi recién llegado, aunque muy prometedor, con uno de los directores más importantes de la historia, guste más o guste menos.
Volviendo a la película, lo que más me ha impresionado ha sido la capacidad que ha tenido J.A. Bayona para haber sabido sacar adelante una producción de éste calibre, que es toda una superproducción para el cine español y europeo. Además de ser técnicamente impecable, creo que será un éxito de público y de crítica, o al menos parece que de momento lo está siendo.
Y realmente Bayona ha conseguido desde ya hacerme esperar impaciente a su próximo trabajo, ya no porque me ha demostrado que tiene capacidad para realizar una película de ésta magnitud, sino porque me ha hecho ver que es un director capacitado y que sabe lo que hace. Esos encuadres, esos planos largos, los zooms de cámara... me hace ver que es un director con una técnica que yo no le presuponía, lo que unido a su capacidad para contar una historia y emocionar a la gente, creo que es un director con un futuro brillante y prometedor, y que esperemos no se tuerza.
Aparte de una gran dirección un diseño de producción sensacional, la película se sustenta tamibén en unas brillantes actuaciones de su estupendo casting. La palma se la lleva en mi opinión Naomi Watts, actriz que sufre y nos hace sufrir como pocas veces hemos visto en pantalla, además con una credibilidad sorprendente, ya digo que te hace sentir el dolor en tus carnes en más de una ocasión. Tom Holland es un gran descubrimiento, realiza una prodigiosa interpretación del hijo mayor, quien sufre por ver a su madre en ese estado y que es el verdadero protagonista durante un buen tramo de la película. El gran Ewan McGregor, un actorazo que lleva años estando entre los grandes, queda un poco en segundo plano pero es el actor perfecto para éste papel, ya que tiene momentos realmente emocionantes durante la búsqueda de su familia perdida, como la escena en la que llama por el móvil, realmente conmovedora y en la que demuestra su gran capacidad también para el drama. Y todos los secundarios estan bien, destacando a los dos hermanos menores, dos actores jovencísimos pero que están estupendos, en un muy buen trabajo de casting. Y señalar las breves apariciones de Marta Etura y Geraldine Chaplin.
Y la banda sonora de Fernando Velázquez acompaña durante todo el metraje de forma estupenda, teniendo más presencia en los momentos más tristes, pero en general es un trabajo de mucho nivel y de gran calidad musical.
Y por ir acabando, supongo que la película tendrá sus detractores, pero creo que es de esas películas que en mayor o menor medida gustará a casi todo el mundo en general, sobre todo a quién le guste ver una película que le haga sentir algo en su interior, y desde luego "Lo imposible" lo consigue, te hace sentir su dureza y tristeza. A mi me hizo soltar alguna lágrima en dos o tres momentos puntuales, pero en general me tuvo en vilo casi todo su metraje, con una angustia que pocas veces he sentido viendo una película.
En resumen, una película sobresaliente, que espero que tenga el éxito esperado y que se merece, y que a ver como resiste el paso del tiempo y posteriores visionados, aunque es de esas películas que hay que disfrutarlas en pantalla grande al menos la primera vez que se ve, para apreciar todos sus detalles.

Mi nota: 9

Saludos.
Kasko.

La pesca del salmón en Yemen (2011)

- DIRECTOR: Lasse Hallström
- ACTORES: Ewan McGregor, Emily Blunt, Kristin Scott Thomas, Rachael Stirling, Amr Waked

- CRITICA: En su momento de estreno me pasó desapercibida, pero en cuanto he podido conseguirla tras saber que su director es Lasse Hallström, ha hecho que me interesase verla, porque además la presencia de Ewan McGregor siempre me supone un aliciente más, porque es uno de mis actores favoritos. Y el director sueco tengo que reconocer que en general me gusta bastante, desde que hace años me sorprendiera con esa película extraña pero entrañable que fue "¿Quién ama a Gilbert Grape?", con unos jovencito Johnny Depp y un niño llamado Leonardo DiCaprio. A partir de ahí creo que su carrera en Hollywood es más que decente, con estupendas películas como "Las normas de la casa de la sidra" o "Chocolat", otras buenas como "Atando cabos" y otras interesantes pero algo más flojas, como fueron "La gran estafa" y "Una vida por delante", aparte de una película que me hizo llorar como un niño, y supongo que a cualquiera que tenga una mascota y la quiera como uno más de la familia, hablo de "Siempre a tu lado (Hachiko)".
En éste nuevo trabajo, vendido como una comedia romántica, pero que es más que eso, Hallström muestra su capacidad para saber contar una historia y hacerlo de forma sencilla, pausada pero con un ritmo estupendo, con un cuidado aspecto visual, lo cual creo que es su sello como director, y su mayor virtud.
La película parte de un extraño punto de partida, el cual queda claro desde el momento en el que vemos el título de la misma. Tenemos a un millonario jeque con un alocado proyecto de hacer que se puedan pescar con mosca salmones en Yemen, para ello recurre a su representante en Inglaterra, la cual contacta con un experto en la materia, el cual se tomará el proyecto desde el principio como una verdadera locura, pero se verá obligado a trabajar en el mismo.
Tras un inicio en el que no sabes si la película va a derivar en una comedia romántica típica o bien será algo más, entramos de lleno en el desarrollo de la historia y de los personajes protagonista, sobre todo Alfred y Harriet (Ewan McGregor y Emily Blunt).
Una vez pasado el algo desconcertante comienzo, cuando la película va tomando forma y la historia romántica queda un poco de lado para dejar paso al desarrollo del proyecto de los salmones, es cuando creo que consigue enganchar de verdad, con un acertadísimo ritmo en la sucesión de acontecimientos y la mezcla de la historia personal de los protagonistas con la historia principal. El director consigue avanzar en ambos casos con gran fluidez y manteniendote interesado por ambas tramas.
La verdad es que yo apenas distingo rastro de comedia, salvo por su parte inicial y algún personaje de marcado tono cómico, como el jefe del Doctor Jones o la jefa de prensa del gobierno a la que encarna Kristin Scott Thomas, pero poco más. El resto me parece una bonita historia en la que se entremezcla el romance entre los protagonistas, el choque entre culturas y el amor a la pesca con mosca, con un toque de dramatismo que le viene perfectamente en su tramo final.
Lo único que no me termina de convencer es todo el reencuentro del novio militar y como se produce, en general ese personaje no acaba de encajarme bien en la historia, creo que se podría haber buscado otra alternativa mejor para desarrollar la parte dramática de la historia de la protagonista.
Aparte de su interesante historia y su buena dirección, me quedo con un estupendo reparto, encabezado por ese gran actor que es Ewan McGregor, capaz de salir airoso de registros y películas tan dispares que siempre me sorprende. Lo acompaña una estupenda Emily Blunt, encantadora en su interpretación. También me ha gustado Amr Waked haciendo de jeque con extrañas ideas. Y destacar a una no menos notable Kristin Scott Thomas, en un papel más cómico del que suele realizar.
Y comentar también la estupenda fotografía y la buena banda sonora que acompañan a la película, conformando un estupendo envoltorio para una historia que me ha gustado y mucho.
En resumen, a pesar de no haber tenido tenido demasiadas buenas críticas, es ese tipo de películas que me suelen gustar, con una bonita historia, de ritmo pausado pero agradable, con algún toque de drama y alguno de romance, todo bien dirigido, conformando una agradable sorpresa. Eso si, al que no le guste éste cine seguramente le parecerá todo lo contrario, a mi sin embargo me ha hecho disfrutar bastante.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.

Indomable (2011)

- DIRECTOR: Steven Soderbergh
- ACTORES: Gina Carano, Ewan McGregor, Michael Douglas, Channing Tatum, Michael Fassbender, Antonio Banderas, Bill Paxton, Michael Angarano, Mathieu Kassovitz

- CRITICA: Steven Soderbergh es un director de esos que a veces abusa de realizar un montaje alejado de lo habitual, cosa plausible y curioso si se hace con cierto criterio, pero aquí lo que consigue es crear un poco de confusión e inlcuso desesperación a veces. En medio de una secuencia pausa la acción, cambia los planos, pasa al blanco y negro... pero de forma tan aleatoria y a veces caótica que en un par de ocasiones me ha resultado realmente molesto.
La película además no es gran cosa, por lo que le sumas lo anteriormente comentado y queda un intento de hacer una película de acción protagonizada por una actriz cachas mezclada con un thriller de supuestos giros inesperados, pero se queda en un fiasco, un fallido intento de dar una vuelta de tuerca a ambos géneros.
El guión no es original pero creo que si podría haber dado mas de si, sobre todo para haber hecho un thriller algo mas solido, pero creo que Soderbergh se ha decantado mas por potenciar sobre todo la presencia de Gina Carano y llenar la pantalla con su potente presencia física, dándole mucho protagonismo en escenas donde lucha con uno o varios tíos y acaba zurrandolos a todos.
De todas formas lo peor de todo son los cambios de ritmo que tiene la película, acelerones y pausas durante las escenas de acción, todo muy artificial que hace que el poco ritmo que a veces tiene se vea afectado y acabes deseando que acabe lo antes posible, que es la peor sensación que puede provocar una película, porque ya sus posibles virtudes pasan a un segundo plano totalmente.
Destacaría dos cosas, la primera es una muy buena banda sonora de David Holmes, estupenda en algunos pasajes, con un toque de acid jazz que me ha parecido sensacional. Lo segundo a destacar es el estupendo elenco de actores presentes.
La gran protagonista es Gina Carano (una ex luchadora, ex modelo y ex gladiadora), que lleva casi todo el peso de la historia, acompañada en papeles mas secundarios por actores tan buenos como Ewan McGregor, Michael Fassbender, Antonio Banderas, Michael Douglas, Mathieu Kassovitz y Bill Paxton, además de Channing Tatum, otro de esos actores de moda con la expresividad de un huevo duro.
Bueno, por resumir, un fallido thriller de acción, al que creo que una dirección mas sobria y convencional hubiese hecho al menos ser una película decente. De todas formas a quien le guste el cine de peleas sin mas, puede que le haga disfrutar.

Mi nota: 4,5

Saludos.
Kasko.

El sueño de Casandra (2007)

- DIRECTOR: Woody Allen
- ACTORES: Ewan McGregor, Colin Farrell, Tom Wilkinson, Hayley Atwell, Sally Hawkins, Aidan McArdle

- CRITICA: Creo que con ésta película Woody Allen intentaba retomar un poco la senda que ya tomó con "Match point", en una historia que se centraba más en el drama, en la lucha de los sentimientos internos de los protagonistas, dejando de lado su habitual tono cómico. Aunque no llega al nivel que llegó con la anterior, me parece que consigue sacar adelante con un buen resultado una película interesante.
El comienzo no te deja muy claro que tipo de película estas viendo, no sabes a donde te llevará la historia de éstos dos hermanos con problemas económicos, hasta bien entrada la segunda mitad, con la aparición del personaje del tío de ambos, que es cuando se plantea el punto principal del argumento, y cuando se desarrolla de verdad la película y sus personajes.
Ese arranque tan poco definido y algo alargado para mi gusto, hace que casi te desconectes de la película antes de que realmente se ponga interesante, lo cual hace que acabes de verla y te quede un regusto de irregularidad a pesar de que el final creo que es muy bueno y desde luego un final acertado.
Su segunda mitad es mucho mas interesante, en la que mantiene la intriga por ver como acabará la propuesta del tío a los hermanos, que hace que ambos se vean afectados y que comiencen a discrepar al respecto.
El reparto está encabezado por tres actores de nivel, dos de ellos de mis preferidos, como son Ewan McGregor y Tom Wilkinson, acompañados por Colin Farrell. Creo que los tres actores realizan buenos trabajos, correctos y con credibilidad. Ya digo que me encantan McGregor y Wilkinson, pero Farrell me parece que está incluso mejor que ellos, en el papel tal vez más complejo de todos, el cual solventa con mucho acierto. 
Es una película un tanto extraña dentro de la filmografía de Allen, diferente a casi todos sus trabajos anteriores, aunque cercana como ya he dicho a "Match point", por lo que es de esas que recomiendo ver a los que no les gusta habitualmente el cine de éste director.
A mi me parece una buena película, no es de las mejores pero tampoco de las peores, desde luego interesante y bien desarrollada, que no aburre y que tiene un final acertado.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.

Crítica Cine: Beginners (2011)

- DIRECTOR: Mike Mills
- ACTORES: Ewan McGregor, Christopher Plummer, Mélanie Laurent, Goran Visnjic, Bill Oberst Jr., Lou Taylor Pucci, Jodi Long, Kai Lennox, Jessica Elder

- SINOPSIS: La vida de Oliver cambia totalmente desde que su padre, de 75 años, le confiesa, tras la muerte de su madre, que es gay y que va a comenzar una nueva vida, además al poco tiempo descubre que tiene cáncer y que no le queda mucho tiempo de vida. Oliver comienza a replantearse sus relaciones y en general su vida.

- CRITICA: Estamos ante una de esas películas con un punto de partida de lo más interesante, pero que después debido a su ritmo pausado, con escenas silenciosas dónde parece que la historia no avanza... desde luego no es de fácil visionado y como no te coja en un momento adecuado, seguramente te parecerá una mala película.
A mi personalmente me ha parecido una película con buenas intenciones pero fallida, con un buen inicio y un buen final, pero una parte central irregular. Seguramente su excesivo metraje haga que lastre el resultado final, porque creo que con diez o quince minutos menos hubiera tenido un mejor desarrollo, ya que hay escenas que para mi sobran.
Lo mejor para mi es el reparto, con un trío protagonista muy destacable, empezando por uno de mis actores favoritos, como es Ewan McGregor, un actor capaz de estar bien en cualquier tipo de película y en gran variedad de registros. Tambien considero que Christopher Plummer realiza una fantástica interpretación, del padre gay reprimido durante años que comienza a vivir la vida que le hubiese gustado llevar hace años, con el peso de su enfermedad siempre presente, pero intentando vivir cada día a tope. Y para acabar con los protagonistas tenemos a la francesa Melanie Laurent, perfecta en su interpretación de Anna, la actriz que entra en la vida de Oliver y con la que intenta comenzar su nueva vida.
Esperaba un poco más, la verdad, sobre todo esperaba una comedia dramática, pero la comedia no la he visto por ningún lado. Es de esas películas que ves con ciertas espectativas por sus buenas críticas, pero que no te dejan huella tras verla. Interesante pero muy irregular.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.