Casino royale (2006)

- DIRECTOR: Martin Campbell
- ACTORES: Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen, Jeffrey Wright, Judi Dench, Caterina Murino, Giancarlo Giannini, Simon Abkarian, Isaach De Bankolé, Jesper Christensen, Ivana Milicevic

- CRITICA: Tras varias películas en las que la franquicia Bond mostraba señales de decadencia (aunque a mi la anterior a ésta me gustó mucho), además del éxito que estaba teniendo la saga Bourne como películas de espías, hacían que la película número 21 (oficial) de 007 fuese importante para el futuro de la misma.
Su rodaje estuvo rodeado de mucha polémica por la elección del nuevo actor que encarnaría a Bond, Daniel Craig, un actor al que nadie veía como una buena opción. Recuerdo que hubo fuertes campañas para intentar que lo cambiasen. Yo personalmente tampoco lo veía en el papel, sobre todo por su aspecto físico, mucho mas rudo que los anteriores, salvando a George Lazemby, si acaso.
La elección de Martin Campbell como director tampoco me gustaba demasiado, porque tras dirigir "Goldeneye" pensaba que se necesitaría alguien diferente.
Y en cuanto al guión, lo firman varios escritores, entre ellos el aclamado Paul Haggis, ganador de dos Oscar por sus guiones de "Crash" (que él mismo dirigió" y "Million dollar baby".
La película se puede considerar como un "reboot" de la saga Bond, un reinicio en muchos aspectos. Desde el cambio total en cuanto al actor principal o como al hecho que la trama sea parte de una historia que tendrá continuación en la siguiente entrega.,
La película comienza con una pequeña escena dónde se narra como 007 obtiene su rango de doble cero, rodado en blanco y negro. De ahí se pasa a la habitual secuencia de títulos de crédito, una de las más espectaculares de los últimos tiempos, acompañada por un tema cantado por Chris Cornell que me parece muy bueno.
Y entrando en la historia en sí, decir que comienza con una secuencia de persecución sencillamente impresionante, una escena rodada con ritmo, con mucha acción y gran espectacularidad, un trabajo de dobles buenísimo. Posiblemente de las mejores secuencias en muchas películas.
A partir de ahí la trama llevará a Bond a perseguir al peligroso terrorista Le Chiffre, lo que le llevará a participar en una partida de póker organizada en Casino Royale, para intentar acabar con él. Para conseguir su objetivo contará con la ayuda de una oficial del tesoro británico, con la que tendrá ciertas desavencencias al principio, pero con la que después comenzará una relación.
La película tiene la virtud de, a pesar de su metraje de más de 140 minutos, resultar tremendamente entretenida, con mucha acción, magnificamente rodada y sin resultar demasiado estridente o increíble, mezclada con gran dosis de thriller. El conjunto es una de las películas de James Bond más interesantes y completas, porque está muy compensado.
La dirección me ha parecido muy destacable, porque Martin Campbell consigue que la historia mantenga el interés durante todo el metraje y que además las escenas movidas resulten espectaculares, algo que siempre fue una de la características principales de la saga 007. Destacaría la escena del envenanamiento de Bond, perfectamente rodada y montada, de lo mejor del film, junto con la escena inicial que ya comenté antes, además de la escena de la tortura a Bond, o toda la parte final, llena de emoción y efectos muy buenos.
Además la película incluye una parte donde se muestra la parte más vulnerable y humana de James Bond, cuando se enamora y piensa en dejar su trabajo. Es cierto que ya en aquella olvidable "Al servicio secreto de su Majestad" ya ocurría algo similar, no estaba mostrado de la misma forma, porque aquí es totalmente creíble y está encajado perfectamente en la historia.
En el aspecto técnico tenemos unas de las mejores películas de la saga, aprovechando todas las posibilidades que ofrece una producción de éste nivel, dejando de lado los efectos visuales por ordenador y volviendo a lo clásico, que da un realismo insuperable.
La banda de David Arnold me parece realmente buena, muy resultona y que acompaña muy bien a las escenas. El compositor ya venía siendo habitual en la saga desde "El mañana nunca muere", pero creo que aquí es dónde comienza a destacar más.
Y dejo para el final lo que hace que realmente ésta entrega sea una de las mejores de toda la saga, que hace que todo el conjunto antes mencionado funcione mejor aún. Me refiero a Daniel Craig. Tanto temor a que resultase un Bond poco creíble y alejado de lo habitual, se convierte en una sorpresa total por ver como compone un personaje que se adapta perfectamente a lo que la película necesita.
Es cierto que es un 007 con un aspecto más rudo, pero eso le ayuda a resultar muy apropiado para las escenas de acción, sobre todo las peleas cuerpo a cuerpo. Además le aporta más profundidad al personaje, que antes no tenía con ningún otro actor, y aque se amolda perfectamente a lo que la saga desarrolla desde esta entrega, que es potenciar más el lado más personal de Bond, desde que se enamora hasta su sed de venganza posterior, que Craig consigue transmitir a la perfección.
El resto del reparto ayuda mucho también a que el conjunto sea tan bueno. Desde una chica Bond que me encanta, como es Eva Green, hasta el villano de turno, al que da vida Mads Mikkelsen.
Eva Green siempre me gustó mucho como actriz, aparte de su enorme atractivo, por lo que resulta perfecta para hacer de chica Bond, pero que es mucho más que la típica chica guapa de turno, ya que aquí participa más en la historia, pero no solo en la acción, cosa que ya ocurría con Halle Berry en "Muere otro día", sino que es la que aporta esa gran novedad a la saga, que es conseguir que Bond se enamore y quiera retirarse.
Mads Mikkelsen compone un villano muy destacable, con un aspecto físico muy adecuado para el personaje, y que tiene escenas dónde cumple perfectamente, como cuando tortura a 007. Y lo acompaña como villano "secundario" el estupendo Jesper Christensen, que servirá de punto de unión entre ésta película y la siguiente.
Del resto me quedo con Giancarlo Giannini, un magnífico actor que da vida a un personaje un poco misterioso, que ayudará a Bond en su misión. Y Judi Dench vuelve a encarnar a "M", en su pequeño papel habitual.

Y no quería dejar de nombrar la presencia de esa preciosidad que es el Aston Martin DBS que conduce Bond, una gozada de coche con una presencia que lo hace ser un personaje más de la película.
Como curiosidad decir que no aparece ningún actor protagonizando a "Q", cosa que no ocurría desde "Vive y deja morir", personaje interpretado por Desmond Llewelyn y que se intentó sustituir por John Cleese en un par de películas.
En resumen, una película que ya me encantó en su estreno, pero que vuelva a ver ahora a continuación de todas las anteriores, gusta aún más. A mi me ha resultado una película llena de virtudes, entretenida, con tensión, acción de calidad, un reparto estupendo y sin duda una de las mejores de toda la saga, sino la mejor. Y volver a comentar que Daniel Craig es un James Bond perfecto para ésta película y las siguientes que se estrenarían en años posteriores. Al igual que Sean Connery era perfecto para el tono de las primeras películas, o Roger Moore supo dar un giro a un personaje y darle un toque más de humor, ahora que Bond se convierte en un personaje con mas sentimientos, Craig hace una composición perfecta.

Mi nota: 9

Saludos.
Kasko.

Sombras tenebrosas (2012)

- DIRECTOR: Tim Burton
- ACTORES: Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Helena Bonham Carter, Eva Green, Jackie Earle Haley, Jonny Lee Miller, Chloë Grace Moretz, Bella Heathcote, Gulliver McGrath, Christopher Lee, Alice Cooper

- CRITICA: Siempre fui un gran fan del cine de Tim Burton, desde la magnífica "Bitelchus", una película que en su momento veía una y otra vez, y sobre todo desde su gran "Batman" y la posterior y no menos buena "Eduardo Manostijeras". Posteriormente ha ido realizando otras películas magníficas, como "Sleepy hollow" o "Big fish", posiblemente dos de sus mejores películas, aunque también ha ido alternando algunas otras de menor nivel, como "Batman vuelve", "Alicia en el país de las maravillas" o su peor película, el remake de "El planeta de los simios", pero en general siempre ha sabido realizar proyectos interesantes y que mantenían un buen nivel ("Mars attacks!", "Ed Wood", "Sweeney Toodd"...).
Pero lo que siempre ha caracterizado al cine de Burton es su poderosa marca visual, con ese toque oscuro y gótico del que siempre dota a sus películas, además del hecho que casi siempre se centra en personajes un poco marginados, solitarios y hasta un poco extraños. A ésto hay que sumar su habitual colaboración con un actor como Johnny Depp, al que siempre le saca lo mejor de él y llevan ya muchas colaboraciones, lo mismo que ocurre con uno de los mejores compositores contemporáneos, el gran Danny Elfman, que siempre sabe realizar estupendas bandas sonoras que ayudan a dar ese "toque Burton" a sus colaboraciones.
Entrando ya en "Sombras tenebrosas", tengo que reconocer que nunca me atrajo demasiado, desde que vi el trailer sabía que no era el tipo de película que me iba a fascinar, así que la he visto pero sin demasiadas espectativas.
El inicio me ha parecido magnífico, posiblemente lo mejor de la película, en el que se narra la historia de la familia Collins y del protagonista, todo rodado de forma que se ve la mano de Burton en todo momento, tanto por el tipo de imágenes como por la ambientación que crea en esas escenas.
A partir de ahí la película va mezclando momentos interesantes con otros no tanto, pero sobre todo porque creo que se abusa del tono cómico en muchas situaciones, que creo que hubieran mejorado si se hubiese optado por una forma de narrarlas algo menos exagerada en cuanto al intento de realizar una comedia sobre todo.
Si me gusta el humor que tiene más sutil, con los detalles sobre los años 70 y los que tienen que ver con el cambio que ha sufrido el mundo en los casi 200 años que Barbabás ha estado encerrado, pero el resto de humor me parece excesivo y rompe con el desarrollo de la película.
De todas formas, lejos de ser una mala película, hay que reconocer que aunque creo que le sobra algo de metraje, en general se ve de forma interesante aunque no llegue a enganchar demasiado.
En cuanto a sus virtudes, destacar el gran trabajo de producción, con unos magníficos decorados, que hacen que sea una película potente en lo visual, sobre todo en su último tramo, en el que Tim Burton parece que se suelta un poco y convierte la parte final de la misma en un duelo entre los protagonistas y una sucesión de estupendos efectos especiales, lo que hace que acabes de verla con un mejor sabor de boca.
Respecto a los actores, me ha gustado el trabajo de Johnny Depp, como siempre que trabaja con Burton da lo mejor de si mismo y siempre está convincente. Me ha encantado volver a ver a Michelle Pfeiffer, una de mis actrices favoritas de hace unos años, en un papel que creo que le viene perfecto y del que sabe sacar buen partido. El resto no desentona, Helena Bonham Carter, la enchufada del director, o Jackie Earle Haley son buenas elecciones de casting, personajes secundarios pero que tienen su importancia en la trama. Pero sin duda lo mejor de todo el reparto son las dos interpretaciones de Eva Green y Chloe Grace Moretz... la primera con un sorprendente look de mala que está magnífica y que ensombrece al resto cuando aparece, y la segunda en un papel alejado del que suele tener habitualmente. Y por último sobre el reparto, destacar el pequeño papel de Christopher Lee.
Y sobre la banda sonora de Danny Elfman, tampoco es su mejor trabajo, pero sigue siendo un buen score que combina a la perfección con las escenas en la que tiene presencia, como siempre.
En resumen, película irregular, con una buena introducción y un buen final, pero que su tramo central no mantiene el nivel y mezcla buenos momentos con algunos más flojos, seguramente consecuencia de un metraje algo excesivo. Recomendada para los amantes del cine de Tim Burton al menos se disfruta de toda su ingeniería visual y de momentos de su habitual buen cine, pero para el que no sea muy fan del director seguramente les resulte una mala película. A mi me parece una trabajo menor de Burton pero sin llegar tampoco al nivel de sus peores trabajos.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.