Monuments men (2014)

- DIRECTOR: George Clooney
- ACTORES: George Clooney, Matt Damon, Bill Murray, John Goodman, Cate Blanchett, Bob Balaban, Jean Dujardin, Hugh Bonneville, Dimitri Leonidas, Grant Heslov, Alexandre Desplat

- CRITICA: Me interesaba mucho ver esta película desde que oí hablar de ella, por varios motivos, por la historia que narraba y por estar Clooney como director detrás de ella, además de contar con un atractivo reparto.
La historia es interesante a priori, sobre todo porque está basada en hechos reales que desconocía, y me parecen sorprendentes en cierta forma. Al menos el inicio de la película consiguió interesarme por ese motivo, y porque está bien desarrollada la presentación de personajes y la formación del grupo de los "Monument's men".
El problema es que a medida que la película avanza va perdiendo interés a pasos agigantados, porque se hace muy, muy aburrida y su historia acaba siendo monótona, salvo un par de momentos en los que parece que va a cambiar el ritmo, pero no acaba ocurriendo.
Tampoco el tono que Clooney da a la película es demasiado acertado, ya que por momentos tiene más de comedia que de drama, lo cual en una película que transcurre durante la Segunda Guerra Mundial hace que no entres en la trama como debieras. Parece que el grupo de amigos va de excursión a buscar unos cuadros robados, que todo es demasiado sencillo y poco peligroso. Tiene un par de excepciones, pero no me parecen suficientes.
Con todo lo anterior acabas deseando que acabe cuanto antes, ya que sus casi dos horas de metraje se hacen eternas, sobre todo porque no tiene momentos que te hagan engancharte a la trama.
Lo mejor que tiene, y es de lo poco destacable, es su interesante reparto, aunque desaprovechado, porque a pesar de contar con actores de gran talla, apenas si sobresalen algunos.
Para mí la mejor del reparto es la siempre excelente Cate Blanchett, que vuelve a demostrar que es una actriz soberbia y que se adapta a todo tipo de registros. Y George Clooney está bastante bien, sobre todo porque es el que más protagonismo tiene en la historia.
El resto del reparto no está mal, pero no llegan a destacar demasiado, como es el caso de Bill Murray o John Goodman, de los que esperaba mucho más.
En cuanto a la parte técnica nada que reprocharle, una buena ambientación en general, algo por otra parte esperable en una película de este tipo.
Y como siempre, un trabajo estupendo de Alexandre Desplat en la banda sonora, aunque no tan bueno como otros trabajos de este compositor tan bueno, que por cierto tiene un papelito de actor en la película.
En resumen, película muy decepcionante, que no consigue aprovechar el tirón de su historia, ya que acaba siendo aburrida, lenta y muy larga, sobre todo porque no consigue hacerte empatizar con los personajes ni que te interese su misión, ya que todo parece demasiado artificial y poco creíble.

Mi nota: 5

Saludos.
Kasko.

El lobo de Wall Street (2013)

- DIRECTOR: Martin Scorsese
- ACTORES: Leonardo DiCaprio, Jonah Hill, Margot Robbie, Kyle Chandler, Cristin Milioti, Rob Reiner, Matthew McConaughey, P.J. Byrne, Jon Bernthal, Jean Dujardin, Kenneth Choi, Joanna Lumley, Jon Favreau, Ethan Suplee

- CRITICA: Un estreno firmado por Scorsese es siempre bien recibido, aunque reconozco que tenía mis dudas de esperar una gran película tras los últimos estrenos de del director, que desde "Casino", estrenada en 1995, no ha conseguido firmar películas de la talla de sus grandes obras. Puede sonar un poco exagerado lo que digo, pero si ponemos sobre la mesa: "Kundun", "Al límite", "Gangs of New York", "El aviador", "Infiltrados", "Shutter island" y "La invención de Hugo", hay más decepciones y películas fallidas que cine del nivel que se espera de uno los de los directores más grandes.
Lo único que siempre está presente en el cine de este director es la calidad con la que filma las películas, que unido a un montaje casi siempre muy acertado, hace que sea una gozada disfrutar de ellas técnicamente, algo que en el "El lobo de Wall Street" la mano de Scorsese se nota, y mucho.
Entrando de lleno ya en la película, decir que desde el primer momento se nota que es una película excesiva en todos los sentidos, desde la historia que cuenta hasta su metraje de tres horas. Lo primero resulta un poco difícil de aceptar al principio, a pesar de estar basado en una historia real, ya que es sorprendente ver como el protagonista monta de la nada un negocio multimillonario. Yo acabé entrando en la trama y me dejé llevar por la historia, aunque no me extrañaría que quien no superase ese primer tramo, acabase por abandonar la película, sobre todo porque como ya he dicho, tiene una duración excesiva, ya que hay momentos en los que se nota demasiado que algunas escenas podrían haberse eliminado o haber sufrido un recorte importante.
Salvo esas dos cuestiones, sobre todo en mi caso más la segunda, la referente a la duración, la película me parece una película notable, con algunos aspectos sobresalientes.
En su mayor parte del metraje, el desarrollo de la historia es bastante ágil, con un buen ritmo a la hora de avanzar en la misma, lo que hace que se aprecien más esas escenas que creo que lastran un poco ese ritmo, que resultan repetitivas y que hacen que en algunos momentos seas consciente de su larga duración.
Técnicamente pues lo esperado con Scorsese en la dirección, con secuencias filmadas con una elegancia y una solvencia que no dejan de sorprender, con una cámara que te mete de lleno entre los protagonistas y en la historia. Además tiene un montaje muy destacable, con algunas escenas que muestran perfectamente el estado de los personajes, colocados hasta las cejas.
Destacar también la selección musical, que acompaña siempre perfectamente, creando una ambientación muy conseguida en todo momento.
Y uno de los aspectos por los que más destaca "El lobo de Wall Street" es, sin duda alguna, su reparto. A la cabeza y como gran protagonista está un extraordinario Leonardo DiCaprio, con una interpretación magistral, con momentos en los que está totalmente desquiciado y otros más contenidos, conformando un personaje de esos que siempre se recuerdan. Otro año que no se ha llevado el Oscar pero se lo merece de sobra.
De los secundarios me ha sorprendido gratamente el trabajo de Jonah Hill, totalmente alejado de sus habituales personajes cómicos y simplones, dando vida a un personaje con cierto peso en la historia y con algunas escenas memorables. Y no es el único que es destaca, ya que otros actores como Jean Dujardin o Jon Bearnthal están perfectos en sus papeles. Y sin olvidarnos de Kyle Chandler, personaje fundamental en la resolución de la historia, con un plano final genial.
Tal vez flojee algo la protagonista femenina, Margot Robbie, que no llega al nivel del resto del casting principal, aunque tampoco está para decir que es una mala actriz, y porque completa su interpretación con un físico al que le saca mucho provecho en algunas escenas.
En resumen, me ha parecido una película estupenda, a la que se le nota demasiado su larga duración, y que si no fuera por eso, la consideraría un trabajo sobresaliente, ya que se disfruta con ella, de su gran dirección y sus grandes interpretaciones. Eso sí, es una película que resultará aburrida y larga a muchos, así que la recomiendo pero sabiendo lo que se va a ver y lo que esperar de ella.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.

The artist (2011)

- DIRECTOR: Michel Hazanavicius
- ACTORES: Jean Dujardin, Bérénice Bejo, James Cromwell, John Goodman, Penelope Ann Miller, Missi Pyle, Malcolm McDowell, Joel Murray, Ed Lauter, Beth Grant, Bitsie Tulloch, Ken Davitian

- CRITICA: Me ha costado ver una de las películas más premiadas del año pasado, me daba muchísima pereza ver una película francesa muda, seguramente fuese por mis prejuicios por el cine mudo, que la verdad es que no soy muy fan, y tampoco me llamaba la atención viendo los trailers y demás, además teniendo siempre tantas películas pendientes de ver, no le doy muchas oportunidades. Cuando ya pensaba que era un de esas películas que se quedan pendientes durante años y años, el otro día me dio por ponerla tras varios meses de tenerla pendiente en mi disco duro.
Durante la primera media hora aproximada, estuve a punto de abandonarla en un par de veces, no entré para nada en la película y me estaba hasta desesperando. Como tampoco me suelen gustar los musicales, salvo una o dos excepciones, ver una película muda y con esa música tan remarcada, no paré de verla de pura casualidad. Y menos mal, porque después la cosa cambia, y tanto.
La película cambia para mi radicalmente en cuanto la historia deja de centrarse en la exitosa vida que tiene George Valentin, el actor al que da vida Jean Dujardin, y pasa a narrar en cambio al cine sonoro y como Peppy Miller, la actriz a la que interpreta Bérénice Bejo, se convierte en una estrella, con la consiguiente caída en el olvido de George Valentin.
La historia se convierte en un drama en el que vemos como la vida de la antigua estrella del cine mudo se hunde cada vez más, mientras la estrella emergente del nuevo cine sonoro copa todas las salas de cine. Al mismo tiempo la protagonista del decadente actor, intentará ayudarlo viendo que su vida va directa a acabar en tragedia.
Mientras la primera parte me resultó totalmente anodina e incluso molesta en algún momento, el segundo tramo me pareció sobresaliente en todos los aspectos. Consigue transmitir el drama del protagonista magistralmente, llegando a sentirte totalmente identificado con el mismo. Y durante algún momento esperas que todo acabe en tragedia.
Aparte de darle su parte de mérito al director, por ser quien finalmente crea la película con sus virtudes y defectos, hay dos aspectos que destaco sobre el resto y creo que son los que hacen que finalmente la película sea tan buena, y me refiero a los actores, sobre todo a los dos protagonistas, y a la banda sonora.
El score de Ludovic Bource parece realmente sacado de una película muda de los 20, y a pesar que en el primer tramo me saca un poco los nervios (porque realmente me molesta ese tipo de música del cine mudo), durante el resto del metraje demuestra que es capaz de dotar a las imagenes de una profundidad tal que no echas de menos la presencia de diálogos. Tiene temas dramáticos estupendos.
Y en cuanto los actores hay que reconocer que el reparto es estupendo. Destacan los protagonistas Jean Dujardin y Bérénice Bejo, en dos interpretaciones maravillosas, ambos con una capacidad sorprendente de expresar sus sentimientos sin palabras, tanto dramáticos como más cómicos. De los secundarios, que quedan bastante eclipsados, destacar a Uggie, el perro que también tiene sus momentos memorables, y a actores americanos de cierto renombre como John Goodman, James Cromwell o Penelope Ann Miller, en papeles no muy amplios pero destacables.
En resumen, una de las mayores sorpresas que me he llevado en los últimos años, una película que tras acabar de verla me ha dejado una gratísima sensación, porque a pesar de un inicio que me estaba resultando pésimo, remonta el vuelo y durante esa última hora y pico final ha conseguido transmitirme sentimientos tan variados como la tristeza o la sonrisa. Volveré a verla en un tiempo a ver si ya sin prejuicios entro en ella desde el minuto uno, pero mientras la recomiendo sin dudar a todos, incluso a los más reticentes como lo era yo... os sorprenderá.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.