Jackie Brown (1997)

- DIRECTOR: Quentin Tarantino
- ACTORES: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert De Niro, Robert Forster, Bridget Fonda, Michael Keaton, Michael Bowen, Chris Tucker, Lisa Gay Hamilton

- CRITICA: Tras su prometedor debut con "Reservoir dogs", filmar su obra maestra, "Pulp fiction", y firmar parte de la olvidable "Four rooms", Tarantino volvía a dirigir un largometraje, lo cual generó un nivel de expectativas altísimas entre todos sus seguidores, incluído yo.
Recuerdo que cuando salí del cine de verla, salí encantado con ella, me pareció una película buenísima, un poco por debajo de su anterior trabajo, pero sin bajar del sobresaliente. Y desde entonces la he vuelto a ver varias veces, y con cada nuevo visionado sigo afirmando que es la segunda mejor película de Quentin Tarantino. Y este último visionado ha sido tras ver su último trabajo, "Django desencadenado".
Me parece una de las películas más infravaloradas de los últimos tiempos, porque a pesar de tener buenas críticas, en general me parecen demasiado flojas para una película tan buena.
La película me fascina, desde ese maravilloso comienzo, con un plano secuencia en el que vemos a la estupenda Pam Grier, con un temazo de Bobby Womack de fondo, hasta ese final tan acertado, durante sus más de 150 minutos de metraje.
La historia está basada en una novela de Elmore Leonard, que el propio Tarantino ha guionizado. Jackie Brown es una azafata que es sorprendida por unos policías pasando dinero y drogas en sus viajes, por lo que se ve obligada a trabajar con ellos para ayudarles a capturar al jefe del negocio.
"Jackie Brown" es más comedida que otros trabajos del director, es menos sangrienta y tiene menos violencia, lo cual generó alguna decepción entre los que esperaban otra cosa. Pero no es menos cierto que tiene muchos puntos en común con sus anteriores películas, desde el tipo de historia hasta los trabajados diálogos que hay entre los personajes, lo que le hacen mantener ese sello tan característico de Tarantino.
Los personajes son uno de los puntos fuertes de la película, ya que son personajes muy creíbles y muy bien desarrollados, que además son interpretados por un casting muy acertado y magníficamente dirigido por el director, que como siempre tiene un gran ojo al elegir a algunos actores a los que consigue poner de nuevo en primera plana tras el estreno de la película.
Pam Grier realiza un trabajo muy bueno, llevando gran parte del peso de la película, siendo mi personaje favorito de todos, y Robert Forster está magnífico como mediador que se convierte en amigo de la protagonista. Estos dos actores fueron una apuesta personal de Tarantino y desde luego le salió perfecta.
De los secundarios solo se puede decir que están también a un gran nivel, siendo actores de bastante renombre, como Robert De Niro, en un divertido y sorprendente papel o Michael Keaton como policía. Y sin olvidarnos del gran Samuel L. Jackson, que está tremendo en su interpretación de Ordell, el lenguaraz traficante al que la policía intenta incriminar. Jackson demuestra que es un actorazo en uno de sus mejores papeles.
De nuevo destacar la selección musical que acompaña durante toda la película, compuesta por antiguas canciones, algunas muy conocidas y otras menos, pero que encajan a la perfección en todo momento. Yo me quedo con la ya nombrada "Across the 110th street" de Bobby Womack y "Street life" de The Crusaders.
Creo que mantiene muy bien el ritmo durante su dos horas y media de duración, destacando sobre todo el estupendo tramo final, rodado desde varios puntos de vista y montado de forma magnífica, siendo la parte con más suspense. Y el final creo que es muy bueno y acertado, aunque te quedas con las ganas que se hubiesen ido los dos juntos, pero bueno.
En resumen, un peliculón que no dejó satisfecho en su momento a todo el mundo, pero del que siempre digo lo mismo, que un segundo visionado seguro que acaba por convencer a quién le decepcionase el primero.

Mi nota: 9

Saludos.
Kasko.

Pulp fiction (1994)

- DIRECTOR: Quentin Tarantino
- ACTORES: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis, Harvey Keitel, Eric Stoltz, Tim Roth, Maria de Medeiros, Amanda Plummer, Ving Rhames, Rosanna Arquette, Christopher Walken, Quentin Tarantino

- CRITICA: Tras un impresionante debut en la dirección, Quentin Tarantino iba a demostrar que su gran trabajo en "Reservoir dogs" no fue fruto de la casualidad, sino que tenía mucho que aportar al cine, como así ocurrió con el estreno de su segunda película.
Mi primer visionado de "Pulp Fiction" fue en pantalla grande, en una época en la que consumía mucho cine, tanto en salas como en casa, era cuando empezaba a formarme como futuro cinéfilo y cinéfago. Pues salí de verla con una sensación de confusión bastante desconcertante, ese montaje que no respetaba la línea temporal y esos diálogos y situaciones me habían resultado sorprendentes, pero a la vez me iba con la sensación de no haber apreciado todos los detalles.
Volví a verla al cabo de unos meses y entonces no me quedó ninguna duda que había visto una de las mejores películas de los últimos tiempos, y de hecho hoy en día sigue siendo una de mis favoritas de siempre.
Me sigue sorprendiendo cada vez que vuelvo a ver "Pulp Fiction" la capacidad que tenía Tarantino como director ya por aquel entonces. Manejaba a la perfección el ritmo de la película, que tiene una trama que cruza varias historias, llena de diálogos y personajes muy trabajados, que al mismo tiempo tenía un montaje espectacular... y además de todo eso, sacaba lo mejor de sus actores.
A día de hoy sigue siendo, para mí, la obra cumbre del director, y, aunque espero equivocarme, creo que no volverá a hacer una película tan redonda como ésta. Con los años, se ha ido perdiendo esa frescura que supuso la irrupción de Tarantino en el cine, además me parece que intenta con cada nueva película conseguir esa unanimidad en las críticas y no acaba de conseguirlo.
La historia me sigue pareciendo interesante en todo momento, todas las historias tienen sus momentos memorables y creo que no le sobra nada. Todos los personajes son interesantes de una u otra forma, y los diálogos entre ellos son magistrales.
Algunas escenas han pasado a ser ya parte de la historia del cine, como por ejemplo la escena del tiroteo en el piso, o la del baile entre John Travolta y Uma Thurman. Pero tiene otras muchas que son realmente potentes, como la de los secuestradores, la de la sobredosis... en fin, se pueden sacar muchas escenas grandiosas.
La realización es estupenda, con un montaje muy bueno, que fue bastante innovador en su momento, que dota a la película de un ritmo muy bueno a pesar de sus más de 150 minutos de metraje, que no se hacen para nada largos.
Otro aspecto en los que siempre destacan las películas de Tarantino, es en el apartado musical, dónde le gusta recuperar canciones de lo más variadas para conformar la banda sonora. Tiene una gran capacidad de elección, ya que normalmente encajan a la perfección las canciones con las escenas en las que aparecen.
Y en cuanto a los actores, el reparto es muy completo y a mi parecer todos hacen un trabajo muy bueno.
Se destacó desde siempre el trabajo de Travolta, al que Tarantino recuperó para el cine con esta película, ya que estaba perdido entre telefilms y películas de poca monta, y de repente volvió a estar en boca de todos. Su interpretación es bastante acertada, con un par de escenas muy bien interpretadas, y creo que merece los elogios que cosechó.
Otro actor del que también se habló mucho, en este caso porque era una súper estrella que hacía un papel secundario en una película "menor", era Bruce Willis, el cual me parece que también lo solventa con gran acierto, en una interpretación con grandes momentos.
Y qué decir de Samuel L. Jackson, un actorazo que aquí lo borda, en un papel lleno de diálogos grandiosos y algunas escenas memorables, como ya comenté con anterioridad.
Y la aparición de harvey Keitel, que siempre me ha parecido uno de los grandes, es impagable, dando vida al famoso Sr. Lobo. Es una de las escenas más conocidas y recordadas de toda la película, y de las mejores sin duda alguna.
Destacar también a Uma Thurman, en el que seguramente sea uno de sus mejores papeles de su carrera, y que también tiene sus escenas a destacar, como las ya nombradas del baile y de la sobredosis.
De los demás actores del reparto sólo se puede decir que están estupendos, desde un convincente Ving Rhames hasta incluso el mismo Tarantino, en un pequeño pero divertido papel, que además saca adelante con bastante soltura.
Podría seguir hablando de todas las virtudes de la película, que realmente son muchas, pero creo que lo más importante ya está dicho, además a estas alturas poco hay que comentar ya que no se haya dicho sobre "Pulp Fiction", creo que todo buen aficionado al cine la habrá visto alguna vez.
Una de mis películas favoritas, que no pierde ni un ápice de calidad con el paso del tiempo, al contrario, creo que ha ido "envejeciendo" perfectamente, ya que vista hoy en día sorprende que hagan casi 20 años de su estreno.

Mi nota: 10

Saludos.
Kasko.

Reservoir dogs (1992)

- DIRECTOR: Quentin Tarantino
- ACTORES: Tim Roth, Harvey Keitel, Chris Penn, Steve Buscemi, Michael Madsen, Lawrence Tierney, Randy Brooks, Kirk Baltz, Eddie Bunker, Quentin Tarantino, Burr Steers

- CRITICA: Aún recuerdo que tras ver "Pulp Fiction", me puse a buscar la primera película de ese director que tanto revuelo estaba formando, un tal Quentin Tarantino. Corría el año 1994 y no era tan fácil como ahora encontrar una película, y más viviendo fuera de la capital. Pero un día la encontré en un pequeño videoclub y no dudé en alquilarla.
Lo recuerdo bien porque es una película que desde luego no te deja indiferente, sobre todo porque es una película muy violenta, lo que le hizo obtener cierta fama por aquel entonces, entre sus muchas virtudes.
Sorprende que siendo la opera prima de Tarantino ya se veían las características de su cine, que se irían repitiendo a lo largo de los años. Es lo que siempre se comenta, pero es la realidad, ya que la película está llena de buenos diálogos, bien escritos, largos y creíbles, aparte de unos personajes bien definidos y con una gran dosis de violencia y sangre durante su metraje. Y se me olvidaba comentar otro aspecto que se repite en el cine de Quentin Tarantino, me refiero a un montaje fragmentado, mezclando secuencias de distinto orden temporal, lo cual llevó al extremo en su siguiente película.
En cuanto a la historia y el guión, me parece una buena historia, no muy original en su concepción, pero cuya ejecución y los personajes que la protagonizan hacen que el punto de partida no sea demasiado importante.
Se puede definir como un thriller puro y duro, puesto que nunca sabemos si lo que dicen los personajes es cierto o no, siempre te queda la duda sobre si alguno de ellos es el topo. Tarantino consigue mantener esa tensión y suspense hasta que retoma a través de un flashback la historia del policía infiltrado.
De sus casi cien minutos de metraje, la mayor parte transcurren dentro del lugar en el que se reúnen tras el golpe fallido, con pocos personajes en constante tensión, con diálogos rebosantes de mala leche, de insultos y mentiras.
Poco a poco se van incorporando más personajes a la trama, que van completando con su información lo que realmente ocurrió en el intento del robo, lo cual vamos observando con escenas intercaladas, que nos sirven para ir sabiendo más de lo ocurrido.
Antes de la parte final como ya he comentado, sirve para mostrarnos la historia del policía infiltrado, cómo se metió en la misión y todo lo que ha vivido hasta el momento actual. Tal vez sea la parte más floja de todo el metraje, al menos a mí me lo parece, creo que se alarga demasiado y hace perder un poco el ritmo y el nivel de intriga que hasta ese momento consigue crear el director.
Y el desenlace es sencillamente espectacular, sorprendente por todo lo que ocurre, porque aunque se veía venir no te esperas que sea así.
El reparto me parece estupendo, con uno de los grandes secundarios de la historia reciente, como es Harvey Keitel, acompañado con notables actores como son Tim Roth, Steve Buscemi o Michael Madsen, sin duda los cuatro mejores personajes de la trama. Están acompañados por el propio Tarantino, en un pequeño papel, y el conocido Chris Penn.
Destacar el acertado empleo de la música que hace Tarantino durante la película, algo que sin duda ha sabido mantener en todas sus películas, adecuando canciones que siempre parecen hechas a medida para las escenas en las que aparecen.
Y por último, no quiero acabar sin comentar la escena que más se recuerda de esta película, la escena del policía. Está rodada de forma que no vemos lo que ocurre, pero te hace sentirlo como si lo vieses, en un claro ejemplo de cómo Tarantino domina este aspecto.
En resumen, que la he vuelto a ver años después y sigue conservando toda su fuerza, y es curioso volver a ver los inicios de este director que ha marcado tanto dentro del cine de los años 90 sobre todo. A día de hoy sigo manteniendo la opinión de que es la tercera mejor película de Quentin Tarantino, y sin duda, uno de los mejores debuts de un director que recuerdo.

Mi nota: 8,5

Saludos.
Kasko.

Django desencadenado (2012)

- DIRECTOR: Quentin Tarantino
- ACTORES: Jamie Foxx, Christoph Waltz, Leonardo DiCaprio, Kerry Washington, Samuel L. Jackson, Don Johnson, Walton Goggins, Laura Cayouette, Dennis Christopher, M.C. Gainey, James Remar, Michael Parks, Bruce Dern, Franco Nero, Quentin Tarantino, Jonah Hill

- CRITICA: Me considero gran admirador de Tarantino, me encanta el cine que lleva ya más de 20 años realizando, desde aquella estupenda "Reservoir dogs", pasando por "Pulp fiction", su obra maestra, o esa maravillosa e infravalorada película que es "Jackie Brown", o la notable duología de "Kill Bill". Aunque también tiene otras películas decepcionantes, como lo fue para mí "Malditos bastardos", o directamente malas películas como "Death proof" o aquella basura de "Four rooms".
Tenía ciertas expectativas ante el nuevo estreno del bueno de Quentin, aunque tampoco demasiadas tras la decepción de su último trabajo, a lo que se le sumaba que las críticas de "Django desencadenado" eran bastante irregulares. Pero llegó el momento de verla, y la cogí con ganas, intentando disfrutar todo lo posible.
Se nota la mano de Tarantino rápidamente, con esos largos y chispeantes diálogos, ese punto extra de sangre en cada escena... y se agradece, siempre es un placer ver esas largas escenas cargadas de magníficos diálogos.
El comienzo de la película es bastante bueno, la presentación tanto de Django como del Doctor es estupenda. En la primera escena ya conocemos la historia de los dos protagonistas, además de asistir al primer tiroteo y a las primeras líneas de ingeniosos diálogos.
La verdad es que toda la primera hora aproximadamente transcurre con bastante interés y un ritmo muy acertado, avanzando en la trama sin dejar un resquicio al aburrimiento, sin llegar tampoco a un nivel sobresaliente.
El problema viene cuando entra en escena el personaje del terrateniente Calvin Candie, ya que es dónde el metraje comienza a hacerse excesivamente largo, llegando por momentos a aburrir de verdad. Sinceramente creo que si hubiesen recortado 15 o 20 minutos desde ahí hasta el final, la película hubiese ganado en ritmo y hubiese evitado ese bajón que sufre en mi opinión.
Me gusta lo que narra en esa parte de la película, pero se abusa demasiado de planos larguísimos que aportan poco, aparte de sobrar mucho del metraje en el que toma protagonismo Stephen, el esclavo de terrateniente, que además es un personaje un poco cargante.
Tras este tramo de metraje en el que tengo que reconocer que casi desconecto de la película, consigue retomar su buen nivel en el último tramo de la misma, en el que vuelve a aparecer el Tarantino más salvaje y descontrolado.
Esas escenas finales llenas de tiros y de sangre salpicando es marca de la casa, y aunque a veces resulta un poco excesiva, al menos aporta un broche bastante bueno a la película, ya que por lo menos acabas de verla con una sonrisa, aunque sin poder dejar de lado ese sentimiento de decepción.
Técnicamente es un film estupendo, en todos los sentidos, con una cuidada fotografía y un sonido muy bueno, acompañado todo, como es costumbre en las películas de Tarantino, de una banda sonora perfecta.
Respecto al reparto, como siempre, brilla de principio a fin, tanto los actores principales como los secundarios de lujo con los que cuenta.
Jamie Foxx creo que cumple bastante bien como Django, pero estar al lado de esa bestia de la interpretación que es el austriaco Christoph Waltz le hace brillar menos, ya que este segundo está inconmensurable, en un papel hecho a su medida y del que saca gran provecho.
De los secundarios me quedo con un estupendo Leonardo DiCaprio, que sorprende en una interpretación que nada tiene que ver con sus papeles más habituales, y creo que es de lo mejor de la película. También creo que el hecho de ser una mega estrella y uno de los reclamos del film, ha obligado al director a alargar un poco su presencia.
Y el resto del casting está lleno de caras conocidas, desde un Samuel L. Jackson casi irreconocible, en un papel que me ha resultado muy cargante, aunque bien interpretado, hasta una correcta Kerry Washington, en el papel de la mujer de Django. Otras caras conocidas que vemos durante el metraje son por ejemplo Don Johnson, recuperado para la gran pantalla, el televisivo Walton Goggins o Franco Nero.
En resumen, una película que podría haber dado más de sí, pero su gran bache central me resultó demasiado extenso para que el resultado global fuese mejor. Destacar lo que siempre destaca en el cine de Tarantino, los personajes, sus diálogos y las escenas de tiroteos. Y de lo negativo me quedo con su alargado acto central, demasiado largo e incluso aburrido.
De todas formas acaba bastante bien y te hace olvidar un poco lo anterior, pero eso no le basta para considerarla dentro de las mejores películas de su director. Habrá que esperar al próximo proyecto de Quentin, a ver si consigue realizar otra película sobresaliente.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.