3 feb 2010

Critica Cine: Katyn (2007)

- Director: Andrzej Wajda
- Actores: Andrzej Chyra, Magdalena Cielecka, Arthur Zmijewski, Danuta Stenka, Maja Komorowska, Wladyslaw Kowalski, Pawel Malaszyski, Stanislawa Celinska

- Oscars: Nominada a mejor película de habla no inglesa (Polonia)

- Sinopsis: Película bélica sobre la Segunda Guerra Mundial que narra la masacre de 22000 oficiales polacos en 1940 a manos del Ejercito Soviético, mientras rusos y alemanes invadían totalmente Polonia.

- Critica: Interesante film bélico, a priori, que narra un episodio que yo desconocía y que me llamaba la atención.
Lo primero que salta a la vista es que es una película con un cierto presupuesto, bien ambientada y rodada, sin llegar a ser una superproducción americana, pero siendo una mas que decente producción polaca. Lastima que tras un comienzo mas o menos interesante, pronto la película pierda interés debido a su ritmo y a lo poco que avanza, y eso que no llega ni a dos horas de metraje, pero realmente parece que es mucho mas larga.
Cuando todo se resuelve al final, a pesar de ser lo mejor de todo, no consigue hacerte cambiar la sensación general con la que acabas de verla, que es la de haber visto una buena historia pero que aburre sobremanera y apenas tiene momentos destacados.
Lo mejor es el final, cuando se ve parte de la matanza de los oficiales y se narra lo que paso a continuación.
El apartado técnico y artístico esta bastante bien, igual que el reparto en general, actores poco conocidos a nivel internacional pero solventes.
En resumen, film bélico decepcionante, mas que nada porque aburre en demasía y apenas tiene momentos buenos, recomendada solo para los muy amantes de películas bélicas dónde prima mas el desarrollo lento de la historia que las escenas de acción.

Mi nota: 5,5

Saludos.
Kasko.

2 feb 2010

Critica Cine: Avatar (2D) (2009)

- Director: James Cameron
- Actores: Sam Worthington, Zoe Saldaña, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi, Joel Moore, Wes Studi, CCH Pounder, Dileep Rao

- Globos de Oro: Mejor película drama y director. Nominada a mejor canción original y banda sonora (James Horner)

Ya realicé en su momento mi crítica sobre la versión 3D de Avatar, ahora, con mucho retraso, voy a hacer unos apuntes tras haberla visto en versión 2D.
Aquí os dejo el enlace de la anterior crítica...
http://elbutacondekasko.blogspot.com/2009/12/critica-cine-avatar-version-3d-2009.html

Este segundo visionado de Avatar, esta vez en 2D, me ha dejado igual de satisfecho que el primer visionado en 3D. La verdad es que se pierde espectacularidad al no tener las 3 dimensiones, que la verdad es que es impresionante, pero con el 2D se gana en una mejor calidad imagen, ya que todo es mucho mas luminoso y todo se ve mucho mas nítido. Además de no contar con la molestia que es llevar las malditas gafas, que son incomodas.
Aparte de estos detalles, importantes desde luego, y además de poder haber visto la película en mejores condiciones (la sala casi vacía, sentado centradito y más bien bajo) el segundo visionado te permite confirmar que técnicamente es un prodigio y que la película no aburre para nada en ningún momento.
En resumen, aunque recomiendo verla mejor en 3D, no desmerece para nada el resultado final si la ves en formato clásico.

Mi nota: 9

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: Sherlock Holmes (2009)

- Director: Guy Ritchie
- Actores: Robert Downey Jr., Jude Law, Rachel McAdams, Mark Strong, Eddie Marsan, Robert Maillet, Kelly Reilly, James Fox

- Globos de Oro: Mejor actor comedia o musical (Robert Downey Jr.)

- Sinopsis: Es una adaptación de un comic en el cual tanto Holmes como el Doctor Watson son detectives que además son expertos en boxeo y en el uso de la espada, respectivamente. Ambos deberán luchar contra un nuevo enemigo Lord Blackwood, que tras ser ahorcado parece que ha resucitado...

- Critica: A pesar de llevar tiempo esperando con ganas la película, en cuanto empecé a ver material sobre la misma, poco a poco fui esperando cada vez menos de la misma, de hecho fui a verla en su estreno esperándome ver una película flojita... no me equivoque.
Ya la presentación de los personajes no me gusto, y cuando comienzan a desarrollarse los mismo, menos aun. Además la historia es algo confusa y muy rebuscada...
Y el desarrollo de la película es mas bien el desarrollo de una película de acción, con escenas de peleas que son bastante malas, por no decir patéticas, llenas de cámaras lentas, de enemigos casi tontos...
Vale que digan que querían mostrar aspectos del personaje que en los libros tenia y no se han desarrollado a lo largo de los años en las adaptaciones a la pantalla... pero de eso a convertir al personaje en un borracho, un buscapeleas y un flojo de magnitudes épicas... creo que se han cargado al personaje. De hecho la película funcionaría mejor si sus protagonistas fueran personajes originales y no Sherlock Holmes y Watson.
Los aspectos destacables de la película son los esperados, una recreación fantástica de Londres de la época y buena dirección artística, pero con los presupuestos que gastan estas películas es lo menos que debe exigírseles.
La banda sonora de Hans Zimmer no es su mejor composición pero esta bastante bien.
Y los actores... no están mal, pero ni mucho menos para darles tanto bombo, Robert Downey Jr. tiene mejores actuaciones, y Jude Law igualmente. Destacar a la guapísima Rachel McAdams, eso sí.
En resumen, pelicula más de acción que otra cosa, llena de efectos especiales y peleas, que aburre durante gran parte del metraje, y que además el que espere ver algo de Sherlock Holmes, que se olvide. Esta bien dar algun toque mas moderno a personajes clásicos, pero sin llegar a cambiarlo tanto que no se reconozca.

Mi nota: 5

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: La vida ante sus ojos (2009)

- Director: Vadim Perelman
- Actores: Uma Thurman, Evan Rachel Wood, Eva Amurri, Oscar Isaac, Brett Cullen, Gabrielle Brennan

- Sinopsis: La protagonista, una feliz madre y esposa, revive los trágicos sucesos ocurridos 15 años antes, cuando unos estudiantes mataron a su mejor amiga en un tiroteo que hicieron en el instituto.

- Critica: Es de esas películas que ves sin ninguna espectativa, de esas que ves porque te coge un día que no sabes que ver. Lo único que me atraía era la presencia de Uma Thurman y la dirección de Vadim Perelman, cuya anterior película (Casa de arena y niebla) me gustó bastante.
La verdad es que comienza bastante bien, sorprendiendo a quien no sepa de que va la historia, incluso a quien lo sabe, porque esta muy bien desarrollado el comienzo.
A partir de ahí la película desarrolla la vida de la protagonista, una vida aparentemente feliz pero que sigue estando marcada por los sucesos acontecidos 15 años antes. Toda esta parte del metraje se entremezcla con recuerdos de la relación de las dos jóvenes amigas, que de paso sirven para ir mostrando poco a poco lo ocurrido ese trágico día en el instituto.
La parte final desarrolla un giro argumental que yo no me esperaba, pero que no termina de convencerme, lo cual hace que me dejara un poco insatisfecho en general a pesar de parecerme una buena película en general. No está mal el final en si, pero no me convenció.
Destacar a las actrices, tanto Uma Thurman como Evan Rachel Wood y Eva Amurri, la verdad es que dan mucha credibilidad a sus personajes.
La banda sonora de James Horner acompaña bien aunque no se hace notar demasiado.
En resumen, una de esas películas que te dejan con buenas sensaciones porque no esperabas nada de ellas, pero que a la vez te deja con la sensación de que podría haberse sacado mas partido a una historia interesante.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

20 ene 2010

Critica de Cine: Gallipoli (1981)

- Director: Peter Weir
- Actores: Mel Gibson, Mark Lee, Bill Hunter, Robert Grubb, Tim McKenzie, David Arque, Ron Graham, Bill Kerr

- Globos de Oro: Nominada a mejor película extranjera (Australia)

- Sinopsis: Narra la historia de dos amigos australianos que acaban en el ejercito y que viajan a Egipto a participar en la famosa batalla de Gallipoli, donde el ejercito australiano se enfrenta al ejercito turco durante la Primera Guerra Mundial.

- Crítica: Estamos ante una película que comienza contándonos como se conocen los dos protagonistas principales, enfrentándose como corredores de velocidad, y como después acaban ambos en las fila del ejercito australiano. Toda esta parte se hace bastante larga y llega a aburrir bastante, la verdad.
Lo mejor viene al final del todo, cuando ocurre el desenlace de la batalla, el cual esta filmado de forma magistral, lleno de suspense y de tensión, y por eso la película acaba de verla con mejor sensación que durante el resto del metraje.
Técnicamente muy bien ambientada, con una banda sonora interesante de Brian May y unas interpretaciones bastante buenas, sobre todo de Mel Gibson y Mark Lee.
Aparte de lo comentado antes sobre el final, destacar la critica que se realiza contra la guerra, ya que en el fondo es una película antibelicista.
En resumen, tostonazo durante gran parte de la misma para acabar con una muy buena parte final, pero que te deja insatisfecho.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

Critica de Cine: Los abrazos rotos (2009)

- Director: Pedro Almodovar
- Actores: Penélope Cruz, Lluis Homar, Blanca Portillo, José Luis Gómez, Rubén Ochandiano, Tamar Novas, Ángela Molina, Chus Lampreave, Kiti Manver, Lola Dueñas, Mariola Fuentes, Carmen Machi, Kira Miró, Rossy de Palma, Alejo Sauras

- Globos de Oro: Nominada a mejor película de habla no inglesa

- Sinopsis: Un guionista y director ciego revive como catorce años antes, junto con la mujer de su vida, sufrió el accidente de coche que le dejó ciego, tras una tormentosa relación con una de sus actrices.

- Crítica: Se nota desde el principio que estamos ante una película de Almodovar, que aunque no sea de las mejores, esta en escaloncito por debajo de las mismas, a pesar de que la critica esta vez se ha dividido y la película no ha satisfecho a la mayoría.
Tras una interesante presentación del protagonista masculino y los personajes que lo rodean en la vida diaria, se pasa a contar, a través de flashbacks, toda la historia de amor entre los personajes que interpretan Lluis Homar y Penélope Cruz, hasta llegar a la resolución de la historia.
La película mantiene el interés en todo momento, gracias a una dirección estupenda, con un ritmo magnifico, mezclando pasión y amor con drama y dolor, conformando una película ágil y que no aburre en ningún momento.
Mención especial, como suele ser habitual en las películas de Almodovar, para los actores, un elenco espectacular y que están todos ellos magníficos, destacando a Lluis Homar, que me ha sorprendido muy gratamente en una interpretación magistral. Penélope Cruz también realiza un destacable papel, además de estar especialmente guapa. Y de los secundarios decir que todos aportan buenas interpretaciones, sobre todo Blanca Portillo, que es la que tiene un papel mas largo y lucido, y José Luis Gómez en un papel de importancia vital en la historia. Y aunque tiene un papel cortito decir que sale Kira Miró que está tremenda!!.
La banda sonora, buenísima como siempre, tratándose de Alberto Iglesias, uno de esos compositores que siempre te sorprenden año tras año con nuevas composiciones que siempre son de gran nivel.
En resumen, una buena película, con momentos magníficos, que aunque no llega a ser una gran película, si que es recomendable a quien guste ver sobre todo cine español y cine de Almodovar.

Mi nota: 7,75

14 ene 2010

Critica Cine: Oldboy (2003)

- Director: Park Chan-Wook
- Actores: Min-sik Choi, Ji-tae Yu, Hye-jeong Kang, Dal-su Oh, Byeong-ok Kim, Seung-Shin Lee

- Sinopsis: Un hombre de negocios es secuestrado y retenido durante años y años en una habitación cerrada, sin saber el por qué. Cuando consigue escapar buscará vengarse de quién haya participado en su encierro. Es la segunda parte de la denominada "Trilogía de la venganza"

- Crítica: Estamos ante una película con un comienzo extraño y un poco alocado que te descoloca durante la primera parte del metraje. Posteriormente cuando el protagonista huye de su encierro y comienza la búsqueda de su captor, la cosa se vuelve un poco mas "normal", aunque no termina de convencerme.
La parte final, cuando la historia se va desvelando es cuando la película mejora bastante, aunque no consigue acabar de convencerme porque mas de la mitad del metraje me ha parecido bastante flojo y que avanza con dificultad, con lo que aunque el final es bastante bueno, el resultado final no me llena.
La película está llena de flashbacks que sirven para ir aclarando los motivos por los que el protagonista es secuestrado y encerrado durante tantos años, pero que hasta el mismo final no se desvela todo, de forma muy violenta y sorprendente.
Los actores están a muy buen nivel, sobre todo el actor principal y su "enemigo", realizando interpretaciones de primer nivel.
En resumen, una extraña película que cuesta seguir durante gran parte de la misma, pero que tiene una parte final muy buena, realmente retorcida, violenta, sangrienta... Te deja con mejor sabor de boca que durante todo su desarrollo, pero en general es una película, para mi, que se queda en interesante pero muy irregular.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

13 ene 2010

Critica Cine: Sympathy for Mr. Vengeance (2002)

- Director: Park Chan-Wook
- Actores: Kang-ho Song, Ha-kyun Shin, Du-na Bae, Ji-eun Lim, Bo-bae Han, Se-dong Kim, Dae-yeon Lee

- Sinopsis: Primera parte de la denominada "Trilogía de la venganza" de este director coreano, donde se narra como un joven sordomudo busca desesperado una gran cantidad de dinero para comprar un riñón en el mercado negro para su hermana, y de como la historia se irá complicando hasta convertirse en una sucesión de violencia y venganza.

- Crítica: La película comienza de forma interesante, presentando la historia y al personaje del sordomudo, siempre con un ritmo pausado y original, aunque a veces es un poco desesperante por su excesiva lentitud.
Cuando ocurre el hecho que desata toda la trama posterior de la película, el cual no desvelare para no cortar el punto, el interés aumenta considerablemente, pero para mi gusto no consigue mantenerlo el tiempo suficiente, ya que de nuevo su desarrollo hace que te aburras mientras espera que pase algo interesante.
Cuando aparece el otro personaje del film que busca venganza, la cosa de nuevo parece que vuelve a coger interés, y de hecho puede que de ahí hasta el final sea lo mejorcito de todo el metraje.
La película está llena de escenas violentas y de sangre, sin llegar a ser abusivas, de hecho la violencia esta plasmada con mucho realismo y creo que de forma coherente con la historia, es decir, que no se abusa de la violencia por abusar, sino que se hace con eficacia en los momentos necesarios.
Los actores están todos a buen nivel, destacando sobre todo el actor que hace de padre que busca venganza, de hecho es el mejor personaje y el permite un mayor lucimiento interpretativo.
Por lo demás una película técnicamente irreprochable, con buenos detalles de dirección y tomas arriesgadas.
Lo mejor o mas destacable, la secuencia final en el lago y todo lo que ocurre después, al menos hace que acabes de verla mejorando toda la sensación previa, porque hasta ese punto predomina el aburrimiento y un excesivo metraje que impide que la película sea mejor.
En resumen, interesante, lenta, aburrida... con un muy buen final.

Mi nota: 5,5

Saludos.
Kasko.

4 ene 2010

Avance de próximas críticas.

En los próximos días publicaré las críticas de las primeras películas que he estado viendo en este año 2010, entre las cuales espero haber podido ver de nuevo Avatar, pero ésta vez en 2D, para comparar sensaciones y quitarme la duda de si la película es o no tan buena como me pareció en 3D.
Las primeras críticas que colgaré serán de las siguientes películas:
- Sympathy for Mr. Vengeance
- Oldboy
- Los abrazos rotos
- Gallipoli

Hasta entonces, un saludo.
Kasko.

Critica Cine: Gordos (2009)

- Director: Daniel Sánchez Arévalo
- Actores: Antonio de la Torre, Raúl Arévalo, Roberto Enríquez, Verónica Sánchez, Leticia Herrero, Pilar Castro, Teté Delgado, María Morales

Narra la historia de varias personas que tienen en común una terapia de grupo para gente con problemas de obesidad. A partir de ahí se irá contando la vida de cada uno de ellos, con sus problemas, sus relaciones, sus miedos...

Es una película coral donde concurren varias historias con el denominador común de la terapia de grupo para obesos, pero que se centra en como ese problema afecta a cada uno de los personajes en su vida, tanto sentimental como familiarmente.
Es de esas películas tipo "Magnolia" o "Vidas cruzadas", con muchos protagonistas en varias historias que se cruzan en un punto del metraje.
Mantiene el mismo tono que la anterior película de Sánchez Arévalo, "AzulOscuroCasiNegro", siendo una película de personajes complejos, un poco marginales, y con una historia triste.
El guión esta trabajado y es un buen material de partida, aunque alguna historia cojea mas que otra, lo que hace que al final haya partes irregulares durante el metraje.
Los actores conforman un elenco cuanto menos interesante, destacando, para mí, Antonio de la Torre, Verónica Sánchez, Leticia Herrero y Roberto Enríquez, sobre todo el primero, con el papel más complejo de todos, y en un papel con más protagonismo al que está acostumbrado a tener en sus películas.
Una banda sonora que es un buen acompañamiento en general, sin destacar demasiado.
Por destacar alguna escena, me quedo con una de las ultimas, cuando se mezclan escenas del parto con otras escenas de sexo entre dos de los personajes, la verdad es que es de lo mejorcito de la película.
En resumen, es una película interesante, con una buena historia, con buenos actores, pero que es irregular debido a que no todas las historias son igual de buenas y a veces no es tan fluida como debería.
Aún así interesante para quien guste de este tipo de películas, no te dejara mal sabor de boca y no te arrepientes de haberla visto.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: El banquete de boda (1993)

- Director: Ang Lee
- Actores: Ah-Leh Gua, Sihung Lung, May Chin, Winston Chao, Mitchell Lichtenstein

- Oscars: Nominada a mejor película de habla no inglesa
- Globos de Oro: Nominada a mejor película de habla no inglesa

- Sinopsis: Wai-Tung y Simon, una pareja gay, viven juntos en Nueva York. Ante la inminente visita de los padres de Wai-Tung y para ocultar su realidad sentimental, deciden organizar una boda de conveniencia con Wei-Wei, una inmigrante que necesita algo así para quedarse en EEUU y no ser deportada. Todo parece ser sencillo, pero una vez que llegan los padres de Wai-Tung todo se ira complicando...

- Crítica: Película que comienza con tono de comedia y acaba siendo mas bien un drama en toda regla.
El comienzo, donde se presentan a los personajes, la verdad es que no me gusto demasiado, no me dio muy buena espina para el resto del metraje. Es un poco aburrida por la parte inicial.
Después mejora cuando comienza la trama a desarrollarse y llegan los padres de Wai-Tung y todo lo que lían después. Esta parte es divertida y entretenida.
Luego pasa a una fase un poco mas dramática, hasta llegar al final, una estupenda finalización que te deja con muy buenas sensaciones sobre la película, a pesar de algún bache.
Buenas interpretaciones, sobre todos los actores orientales, en especial los padres de Wai-Tung, estupendos en sus papeles.
No es la mejor película de Ang Lee pero es curiosa cuanto menos.

Mi nota: 6,5

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: Gamer (2009)

- Director: Mark Neveldine / Brian Taylor
- Actores: Gerard Butler, Michael C. Hall, Kyra Sedgwick, Alison Lohman, John Leguizamo, Zoe Bell, Milo Ventimiglia, Aaron Yon

- Sinopsis: La historia se desarrolla en el futuro, cuando en un juego llamado Slayers los participantes pueden controlar en tiempo real a los seres humanos que participan en el juego, a través de control mental. Es un juego en primera persona, un shooter, en el que se usan prisioneros reales como avatares de los jugadores. Kable, el mas poderoso de los luchadores, es controlado por el joven Simon, e intentara acabar con el salvaje juego.

- Crítica: El punto de partida puede ser interesante, bajo mi punto de vista, aunque recuerda bastante a aquella película de los 80, "Perseguido", donde un joven Schwarzenegger intentaba escapar de una muerte segura en un programa de TV. Seguro que al verla no esperas ver una nueva "Matrix" ni una gran película de acción. Pero jamas puedes imaginar hasta que punto Gamer es MALA... MALISIMA.
El comienzo te hace tener la esperanza de ver algo decente, con una historia que comienza medio bien, con algo de interés con el tema del control de personas reales y demás. Lo malo es que al poco tiempo comienza a desarrollarse la "historia" y todo comienza a degradarse.
Salvo las escenas de acción en primera persona, que están bien rodadas y son chulas, el resto es pobre, no se como se ha llegado a rodar semejante bazofia.
Los actores han debido ganar un buen dinero, sino no se entiende que gente con cierto "cache" como Gerard Butler, Michael C. Hall y Kyra Sedgwick hayan participado en esta aberración.
La dirección además es alocada, llena de escenas confusas y mareantes con tanto movimiento de cámara.
Y el guión desde luego tiene lindezas del tipo de que el protagonista se bebe una botella de alcohol y luego va y lo "mea" en el deposito de un coche y le sirve como gasolina... creo que con esto esta todo dicho.
Bueno, en realidad me quede dormido a la hora o así y me perdí un buen rato, pero creo que por eso no le doy una nota aun mas baja...
En resumen... no perdáis el tiempo en verla, en serio, antes echaros una siesta o haced cualquier otra cosa.

Mi nota: 3

Saludos.
Kasko.

26 dic 2009

Critica Cine: Avatar (Version 3D) (2009)

- Director: James Cameron
- Actores: Sam Worthington, Zoe Saldaña, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi, Joel Moore, Wes Studi, CCH Pounder, Dileep Rao

- Globos de Oro: Mejor película drama y director. Nominada a mejor canción original y banda sonora (James Horner)

Año 2154, Jake, un ex-marine en silla de ruedas, viaja a Pandora, un planeta donde se extrae un extraño mineral muy valioso. Debido a la toxicidad de la atmosfera del planeta, los humanos usan avatares para poder relacionarse con los Na'vi los nativos de Pandora. Un avatar es un cuerpo artificial creado mezclando ADN humano y de los Na'vi, al
que se conectan los humanos "conductores" a traves de la consciencia.
Cuando Jake es admitido en el clan de los Na'vi y comienza a
enamorarse de una de ellas, descubre que los militares quieren
atacarlos para destruirlos y asi poder acceder al valioso mineral.

Tras años y años de espera por mi parte, por fin pude ver el otro dia tan ansiada pelicula, ademas en su version 3D. Iba con unas espectativas que ya mas altas no podian ser, tras tanto tiempo de rumores y comentarios, tras varios trailers fascinantes...
Ademas la vi no en las condiciones que suelo ir al cine, que es estando casi solo en la sala, centrado y en una fila mas bien baja... pero es lo que tenia ir en fechas navideñas a ver el estreno mas taquillero y encima en 3D...
Con estos condicionantes me olia que iba a salir decepcionado completamente de la sala, y mas cuando las gafas de 3D no eran precisamente comodas y no se ajustaban del todo bien a mis gafas dever...
Fue comenzar la pelicula y empezar un espectaculo unico, unas imagenes impresionantes y unos efectos 3D que me tuvieron flipando todo el metraje, no se si sera por el hecho de fue mi primera pelicula en 3D oporque es verdad que está super currada, el caso es que mas de una vez
me dejó con la boca abierta.
Todo el metraje es una continuacion de escenas tecnicamente impresionantes, todo el trabajo que hay detras de tantos minutos de secuencias rodadas en CGI se nota porque nunca se vio nada igual.
La historia principal tal vez carezca de mucha originalidad, no es la primera vez que lo vemos en pantalla, pero todo el tema de los avatares y demas si que es algo fresco y es el punto de partida donde se basa la pelicula para ser lo que es, un prodigio tecnologico.
En lo concerniente a los actores, me ha gustado Sam Worthington, un actor que parece tener un futuro interesante, esperemos que no se quede solo en una cara habitual en superproducciones.
Zoe Saldaña solo sale en su forma Na'vi, pero su trabajo es formidable, sobre todo teniendo en cuenta la dificultad de trabajar con el CGI.
Y aparte de otras caras conocidas, como Giovanni Ribisi o Michelle Rodriguez, la verdadera presencia interpretativa es la de Sigourney Weaver, en un papel no muy largo pero en el que muestra su nivel como actriz.
La banda sonora me ha decepcionado, aunque no esperaba gran cosa cuando me entere que estaba compuesta por James Horner, un compositor que alcanzo un gran nivel en los 90 pero que desde entonces se ha limitado a hacer bandas sonoras con las mismas melodias y bases
ritmicas. Aqui realiza un score decente pero sin la fuerza necesaria para acompañar tal espectaculo visual.
Y tecnicamente no hay nada que comentar, solo que a dia de hoy es la película más revolucionaria a nivel tecnico.
En cuanto al director, pues lo de siempre, un tio que sabe lo que hace, que es crear fantasticas películas, siempre aportando alguna novedad tecnica y que siempre consigue, como poco, divertir. Solo hace falta ver su filmografía para ver que es uno de los grandes...
Terminator, Terminator 2, Aliens, Titanic...
En resumen, una gran pelicula, muy entretenida a pesar de su larga duración, técnicamente prodigiosa... pero que a pesar de todo salí del cine con la duda de que si no la hubiera visto en 3D me hubiera gustado tanto, porque fue eso lo que mas me impresionó. Por eso quiero
volver a verla en 2D a ver que sensación me crea.
De todas formas un peliculón imprescindible ver en pantalla grande y en 3D.
Eso si, tanto que se hablaba de que Cameron iba a revolucionar el cine y demás... creo que era pasarse varios pueblos, porque lo único que revolucioná ésta película es la técnica usada en las camaras 3D y el CGI, pero nada más (lo cual no es poco).

Mi nota: 9

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: Depredador 2 (1990)

- Director: Stephen Hopkins
- Actores: Danny Glover, Gary Busey, Ruben Blades, Maria Conchita Alonso, Bill Paxton, Robert Davi, Adam Baldwin

Secuela de la exitosa Depredador, que esta vez transcurre en Los Ángeles, una ciudad caótica sumida en una guerra entre policías y traficantes de droga. Un día comienzan a aparecer traficantes descuartizados salvajemente, lo cual desconcierta a la policía.

Esta secuela carece de la sorpresa que suponía descubrir al Predator, aunque intenta paliarlo con un cazador mas sofisticado y con nuevas armas.
También pierde la ambientación que proporcionaba transcurrir en plena selva, no es lo mismo hacerlo en la ciudad.
Además se echa en falta a Schwarzenegger, aunque Danny Glover no lo hace mal, eso si, el doblaje que le han hecho es malísimo.
El resto del reparto estan pasables, destacando la presencia de un jovencito Bill Paxton.
La banda sonora no es tan buena como la anterior, aunque mantiene algún tema similar.
De todas formas es una película entretenida, que aunque no llega al nivel de la primera parte, al menos no aburre y se deja ver.
Lo mejor que tiene es que el Predator sigue siendo de lo mas interesante cuando aparece.
Y el final me ha gustado, cuando salen los trofeos que guarda el monstruo, con esa cabeza de Alien...

Mi nota: 6,5

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: Depredador (1987)

- Director: John McTiernan
- Actores: Arnold Schwarzenegger, Carl Weathers, Elpidia Carrillo, Bill Duke, Kevin Peter Hall, Sonny Landham
- Oscars: Nominada a mejores efectos especiales

Unos mercenarios son contratados para rescatar a unos pilotos americanos apresados por una guerrilla en un selva sudamericana. Una vez allí descubren que no van a tener que luchar solo contra los guerrilleros, sino que hay algo extraño que esta cazándolos uno a uno.

Todo un clásico de los años 80, una de esas películas que siempre recordaré la primera vez que la , porque comenzaba a interesarme el cine y porque la película me encantó.
La historia en principio no es muy original, pero en cuanto aparece el alienígena hace que se vuelva muy original y que aumente el interés muchísimo, sobre todo cuando se explica su motivación y el porqué está allí.
Tiene mucha tensión porque nunca sabes por dónde va a salir el Predator ni como va a atacar, y sobre todo en la parte final en su duelo personal con el personaje de Schwarzenegger, lo mejor la película sin duda.
Está magníficamente ambientada en la selva, llena de ruidos extraños y lugares donde ser atacados por la criatura.
La banda sonora de Alan Silvestri es magnifica, dotando de una tensión fantástica en todo momento a las escenas mas tensas.
El reparto no es precisamente para ganar premios, pero bueno, cumplen mas o menos con lo que requieren los personajes.
Y los efectos especiales no estaban mal para la época, cumplen muy bien y no se ven hoy en dia demasiado anticuados.
En resumen, una película que podría pasar como normalita pero que la presencia del Predator convierte en todo un clásico de su época, una película llena de acción y suspense y con momentos memorables.
Al parecer se esta rodando un remake... miedo me da.

Mi nota: 8.5

Saludos.
Kasko.

17 dic 2009

Critica Cine: Resacón en Las Vegas (2009)

- Director: Todd Phillips
- Actores: Bradley Cooper, Ed Helms, Zach Galifianakis, Heather Graham, Justin Bartha, Sasha Barrese, Jeffrey Tambor, Mike Tyson, Mike Epps, Matt Walsh

- Globo de Oro: Mejor película comedia

Cuatro amigos se marchan de despedida de soltero a Las Vegas dos días antes de la boda. El futuro novio viaja con sus dos mejores amigos y con su futuro cuñado, y desde luego ninguno olvidará jamás ese viaje...

Partiendo de que no me suelen interesar demasiado este tipo de películas que nos venden como la comedia definitiva, ya que no suelen hacerme mucha gracia, pues pasaré a comentar qué me ha parecido...
El punto de partida no es que sea muy original, pero bueno, la verdad es que viendo el tipo de personajes la cosa al menos tiene base para tener momentos divertidos.
Lo mejor de esta película es que muestra como comienzan la noche de cachondeo y luego pasa a mostrarnos a los amigos por la mañana tras levantarse con un resacón importante y sin recordar nada de nada de la noche anterior. La verdad es que es lo mejor de la pelicula.
A partir de ahí avanza en plan "Memento", pero en plan bestia, con tigres de por medio, un Mike Tyson enfadado, el novio que ha desaparecido... una sucesión de divertidas escenas a veces mas acertadas que otras, pero que en general tienen un buen nivel cómico.
Tal vez unos diez minutitos menos le hubiesen sentado bien a la película, ya que al final va perdiendo gas y acaba un poco justa de gracia, pero bueno, la verdad es que durante el resto del metraje te divierte bastante.
Los actores no están mal, cada uno interpretando un tipo de personaje muy marcado. Sorprende ver a Heather Graham, una actriz que llego a tener cierta relevancia hace unos años, reducida a un pequepo papel no muy lucido.
En resumen, una buena comedia, sobre todo para el nivel que suele haber en los últimos años en este género, que la verdad es que muchas veces da pena en vez de provocar risas o sonrisas.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.

16 dic 2009

Critica Cine: En el nombre del padre (1993)

- Director: Jim Sheridan
- Actores: Daniel Day-Lewis, Emma Thompson, Pete Postlethwaite, John Lynch, Beatie Edney, Saffron Burrows, Mark Sheppard, Tom Wilkinson, Gerard McSorley
- Oscars: Nominada a mejor pelicula, director, actor (Daniel Day-Lewis), actor de reparto (Pete Postlethwaite), actriz de reparto (Emma Thompson), montaje y guion adaptado
- Globos de Oro: Nominada a mejor pelicula drama, actor drama (Daniel Day-Lewis), actriz de reparto (Emma Thompson) y cancion original

Adaptacion del libro basado en hechos reales escrito por Gerry Conlon, el protagonista de la historia. Narra como un joven irlandes viaja a Inglaterra para buscarse la vida, alli coincide con otros jovenes y con un amigo de la infancia. Cuando es capturado junto a otras tres personas y acusado de un atentado terrorista, se ve obligado a confesarse culpable a pesar de ser todos inocentes, y por ello es condenado a cadena perpetua. Cuando su padre viaja a Inglaterra para ayudarle, tambien es encarcelado acusado de complicidad.

Una de la mejores peliculas de los años 90, que te sobrecoge ya no solo por lo que recrea, sino porque eso ocurrió en realidad, lo cual te hace estremecerte por la gran injusticia que supuso este caso.
Pelicula de desarrollo agil en su comienzo, poniendonos en atecedentes de la situacion social en Belfast en la epoca y desarrollando a los personajes a grandes trazos, pero sin profundizar mucho (aún) en ellos.
Tras una parte sin mucho que destacar, cuando Gerry y su amigo se buscan la vida por Londres, antes del atentado, pasamos a la parte realmente fundamental de la pelicula, que es el arresto y maltrato de los sospechosos y su posterior juicio y encarcelamiento, para acabar con el descubrimiento de la verdad y el nuevo juicio que dejará libres a los acusados injustamente.
Un magnifico guion es la base de esta gran pelicula, que Jim Sheridan dirige de forma magistral para que en todo momento te haga sentir algo por los personajes y por la historia... lastima, sobrecogimiento, indignacion... todo apoyado por unas interpretaciones soberbias.
El nivel de los actores en esta pelicula es enorme, destacando ese grandísimo actor que es Daniel Day-Lewis, en uno de esos papeles inolvidables en los que su interpretacion esta llena de dificultad, al mezclar momentos dramáticos con momentos tiernos y momentos divertidos como al principio.
En cuanto a Emma Thompson, esta estupenda en su papel de abogada luchadora comprometida con la causa, mostrando su mejor interpretacion en el tramo final del film, cuando se produce el nuevo juicio tras años y años de prisión.
Y la sorpresa la aporta Pete Postlethwaite, todo un actorazo que sorprende con una interpretacion del padre de Gerry sencillamente magnifica, mostrandonos a un hombre sencillo y bueno, que mantiene la esperanza de salir de la carcel y hace que su hijo tambien comience a tenerla.
Estupenda banda sonora salpicada ademas con algunas grandes canciones, como la de Bono o una de Sinead O'Connor.
De todo el metraje me quedo con tres escenas que resumen la pelicula perfectamente.
La primera es cuando consiguen sacarle la declaracion falsa a Gerry Conlon, cuando uno de los policias le amenaza con matar a su padre si no firma la confesion... una escena que me hace sentir un gran odio hacia el policia y me hace estremecerme ante la reaccion del joven irlandes, una escena de una fuerza brutal.
La segunda cuando tras la muerte de su padre, Gerry sufre un bache y está punto de perder la cordura y comienza a destrozar su celda, rodeandose el cuerpo de un cassette roto... una escena corta pero que muestra perfectamente el estado mental del personaje tras todo lo que ha vivido.
Y la tercera, cuando tras ser declarado inocente y libre, Gerry grita para que su padre sea reconocido tambien como inocente y se limpie su nombre, y posteriormente sale por la puerta principal como una persona libre, una escena de una emotividad destacable, y un broche de lujo a todo el juicio final.
En resumen, una pelicula de esas que te hacen amar el buen cine y que no pierde ni un apice de sus virtudes con el paso de los años, es mas, cada vez que la ves te sigue sorprendiendo que todo eso ocurriera de verdad...

Mi nota: 9

Saludos.
Kasko.

13 dic 2009

Critica Cine: Deseo, peligro (2007)

- Director: Ang Lee
- Actores: Tony Leung, Joan Chen, Wei Tang, Lee-Hom Wang, Johnson Yuen, Chih-Ying Chu, Anupam Kher
- Globos de Oro: Nominada a mejor película de habla no inglesa

Durante la Segunda Guerra Mundial en Shangai, durante la ocupación japonesa, un grupo de universitarios chinos intentan acabar con la vida de un importante colaborador japones, para ello una joven china tendrá que convertirse en su amante, primero haciéndose amiga de su esposa.

Penúltima película de uno de los directores más interesantes del panorama actual, que aunque no siempre consiga conquistarme con todas sus películas, al menos si que aporta un poco de originalidad y cine de calidad en estos tiempos donde es difícil encontrar algo de eso.
La película es una historia de espías, narrada de una forma que recuerda a un cine más clásico que el actual, centrándose mucho en los personajes principales y sus sentimientos.
Lastima que tarde en arrancar, porque la primera parte es algo lenta y tarda en meterse en lo verdaderamente importante. Eso si, cuando comienza el argumento principal, la película gana en calidad e intensidad, volviéndose un apasionado relato, crudo y sexualmente explicito en algún momento. Y el final, que te deja sorprendido, al menos a mi, es estupendo, tanto el giro final como lo que ocurre posteriormente, a pesar que no se muestra directamente.
Magnifico todo el aspecto visual y musical del film, destacando una bonita banda sonora de Alexandre Desplat, unida a la estupenda fotografía y los decorados.
Y lo mas destacable, sin duda, son las intensas interpretaciones de Tony Leung y Wei Tang, en dos papeles llenos de dificultad y que los interpretes solventan con una gran dosis de compromiso y riesgo, ya que hay escenas que son sexualmente explicitas a mas no poder. Además muestran a dos personas que mezclan el sexo con el amor y la pasión, tanto que al final no saben distinguirlos.
En resumen, una buena película, con algunos altibajos, pero que en general te deja con la sensación de haber visto un film de calidad con momentos estupendos.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: La conversación (1974)

- Director: Francis Ford Coppola
- Actores: Gene Hackman, John Cazale, Allen Garfield, Cindy Williams, Frederick Forrest, Teri Garr, Robert Duvall, Harrison Ford
- Oscars: Nominada a mejor película (!!!!!), guión original y sonido
- Globos de Oro: Nominada a mejor película drama (!!!!!), director, guión y actor drama (Gene Hackman)

Un detective privado especialista en vigilancia y grabación de personas recibe el encargo de un extraño hombre de investigar a su esposa, que parece tener una aventura con uno de sus empleados. Todo parece normal hasta que intenta entregar su trabajo, ya que su cliente no da la cara.

Extraña película, que comienza con una interesante historia, con un magnifico Gene Hackman, una dirección destacable y con una banda sonora con tonos jazzisticos, pero que es tan lenta y no avanza apenas que hace que te aburras como una ostra y le pierda el interes rapidamente, aunque el final sea interesante, pero ya es tarde, la película se queda en interesante pero mal realizada.
Lo mejor es el gran papel de Gene Hackman, dando vida a un personaje extraño, un obseso de su trabajo que llega a desquiciarse al final. Aparte de eso, pues como dije antes, la historia en principio es interesante y se resuelve bien, un buen final. Y la banda sonora, interesante composición.
Lo malo, que al poco tiempo se vuelve monótona, lenta y sin avanzar para nada. Sobra todo lo relacionado con la exposición de artículos de espionaje y demás, una escena muy larga que no aporta nada.
En resumen, decepcionante film que fue nominado a mejor película y tiene unas críticas buenísimas...

Mi nota: 5

Saludos.
Kasko.