Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres (2011)

- DIRECTOR: David Fincher
- ACTORES: Daniel Craig, Rooney Mara, Christopher Plummer, Stellan Skarsgard, Robin Wright Penn, Steven Berkoff, Yorick van Wageningen, Goran Visnjic, Geraldine James, Joely Richardson, Embeth Davidtz, Alan Dale

- CRITICA: Tras haber visto la adaptación sueca de la primera de las novelas de la famosa trilogía de Stieg Larsson y haberme parecido un estupendo thriller, me daba un poco de pereza de ver la versión que podría haber realizado el que hasta hace unos años fue uno de mis directores favoritos, David Fincher.
La verdad es que tras verla se puede decir que mantiene el mismo nivel de película notable, a pesar de algún cambio realizado por Fincher en la trama y en el personaje de Lisbeth Salander. Como era de esperar en una producción de Hollywood, ésta versión tiene mayor calidad técnica y un mayor empaque en general, ya que la versión sueca tenía cierto aire de telefilm.
David Fincher sabe dotar a la película de una factura y un ritmo muy bueno, basandose en un sólido guión que da pie a un estupendo thriller lleno de intriga y el cual sabe desarrollar magnificamente para que no se pierda el interés hasta la resolución del misterio, a lo que ayuda la gran cantidad de personajes relacionados que potencian el suspense en general y aumentan a los posibles candidatos sospechosos.
Una de las mayores diferencias de ésta nueva versión es que potencia más la parte más oscura de la historia, que es dónde Fincher mejor se mueve como director, recordando a "Seven", una de sus mejores películas.
Aparte de su notable nivel técnico con una preciosa fotografía y bellos paisajes, destaca un completo reparto de buenos actores, comenzando por la pareja protagonista, un Daniel Craig que por una vez no hace de duro y realiza un buen trabajo, y la magnífica Rooney Mara en uno de los persoanjes femeninos más jugosos de los últimos tiempos.
El conjunto de secundarios lo forman actores del calibre del veterano Christopher Plummer, el últimamente pródigo Stella Skarsgard y la bellísima Robin Wright Penn, en un papel de no demasiado protagonismo, pero que siempre se agradece volver a verla en la pantalla.
Lo que menos me ha gustado de la película es su banda sonora, extraña y ruidosa, nada convencional, algo que ya pasaba en la anterior película de Fincher, "La red social".
En resumen, un muy buen thriller, que contentará tanto a los que ya conocieran la historia como a los que no, porque David Fincher consigue un thriller de muy buen nivel que engancha a pesar de conocer la historia y el final de la misma. Me ha vuelto a reconciliar con uno de mis directores favoritos, el cual me había decepcionado en sus últimos trabajos, espero que su próxima película vuelva a sacar lo mejor de él.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.

Crítica Cine: The Tourist (2010)

- DIRECTOR: Florian Henckel von Donnersmarck
- ACTORES: Johnny Depp, Angelina Jolie, Paul Bettany, Timothy Dalton, Rufus Sewell, Bruno Wolkowitch, Steven Berkoff, Clement Sibony

- GLOBOS DE ORO: Nominada a mejor película musical o comedia (¿?¿?), actor en musical o comedia (Johnny Depp) y actriz en musical o comedia (Angelina Jolie)

- SINOPSIS: Un turista americano viaja a Venecia en solitario, dónde conoce a una mujer que se cruza en su camino de forma deliberada y con un plan detrás de sus actos. Ambos comienzan una aventura que les llevará a vivir momentos de intriga y peligro.

- CRITICA: Una de las películas con mayor cantidad de críticas nefastas que he visto en los últimos tiempos, pero que me parece demasiado excesivo para una película de la que uno no puede esperar más de lo debido. Quién la vea esperando encontrarse una obra maestra mal empieza. Es la típica producción americana hecha para conseguir una buena taquilla, con dos estrellas y un director de cierto nombre, con esas espectativas hay que verla.
A mí me ha parecido una película entretenida, con buenos momentos y de muy buena factura, con la preciosa Venecia de trasfondo. No la recordaré como una de las mejores que he visto pero tampoco como una mala película.
La historia es lo suficientemente interesante como para que consiga atraerte en su comienzo, con una trama que comienza a complicarse con la aparición del protagonista. El guión siempre juega con el hecho de que la protagonista tiene engañado al personaje de Johnny Depp, aunque yo ya me olía el final desde muy al principio, por lo que no me sorprendió demasiado, pero a quién no lo intuya seguramente le suponga un interesante giro final.
El reparto es bastante interesante, aunque si es verdad que Depp y Jolie no tienen demasiada química entre ellos. La actuación de ambos no es mala, teniendo en cuenta que Angelina no es una de mis actrices favoritas pues ya es mucho decir. Tampoco es la mejor interpretación de Johnny Depp, pero al menos consigue dar al personaje la suficiente credibilidad. De los secundarios destacar la presencia de Paul Bettany, un actor que me encanta pero que últimamente solo elige películas discutibles, y Timothy Dalton, el ex 007 al que vemos pocas veces en la pantalla grande.
Y del resto pues comentar que tiene buenos momentos, con acción e intriga en general, aunque otras veces sea un poco irregular en su desarrollo, pero sus poco más de 100 minutos de metraje hace que se vea sin aburrirte.
También destacar la magnífica ambientación que tiene al estar rodada en Venecia, con unas preciosas vistas de la ciudad, y el buen trabajo de James Newton Howard en una banda sonora que acompaña perfectamente durante toda la película.
En resumen, un film para echar un buen rato sin más pretensiones que esas. No es una película que recordarás como una maravilla pero sí te dejará con un buen sabor de boca tras su visionado.

Mi nota: 6,5

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Octopussy (1983)

- DIRECTOR: John Glen
- ACTORES: Roger Moore, Maud Adams, Louis Jordan, Desmond Llewelyn, Lois Maxwell, Kristina Wayborn, Kabir Bedi, Steven Berkoff, David Meyer, Anthony Meyer

- SINOPSIS: Un agente secreto británico es asesinado en Berlín, pero consigue llegar a casa del embajador antes de morir, portando un Huevo de Pascua de Faberge. Tras descubrir que es una falsificación de una pieza que se va a subastar en breve, se envía a James Bond a investigar el asunto.

- CRITICA: Nueva entrega de la saga Bond donde ya a Roger Moore se le empieza a notar la edad y empieza a no encajar demasiado bien en las escenas de acción, aunque en el resto del metraje esta estupendo.
Esta vez la historia no es demasiado espectacular, pero si las localizaciones donde se desarrolla, en especial la parte de la India. Mantiene un buen ritmo durante todo el metraje, sin decaer demasiado en ningún momento, y eso que es un poco larga. Además tiene alguna escena espectacular que ayuda a mantener el nivel. Me gusto mucho la parte final en el circo, con mucha tensión con el asunto de la bomba.
Respecto a las chicas Bond decir que están bastante bien, tanto Maud Adams (ya vista en "El hombre de la pistola de oro") como Kristina Wayborn.
De nuevo John Barry al cargo de la banda sonora, compone unos temas que son perfectos para la pelicular, como siempre un score magnifico de este gran compositor, que por cierto ha fallecido hace unos días. Uno de los grandes en mi opinión, con grandes trabajos en su carrera.
En resumen, película que satisfará a los seguidores de Bond pero que no es de las mejores películas de la saga, aunque si es mejor que algunas de las ultimas protagonizadas por el mismo Roger Moore, al menos entretiene y mantiene los aspectos mas reconocibles de la saga, como es el humor de 007, su coqueteo con chichas guapas escenas espectaculares.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: Barry Lyndon (1975)

- Director: Stanley Kubrick
- Actores: Ryan O'Neal, Marisa Berenson, Patrick Magee, Hardy Kruger, Steven Berkoff, Gay Hamilton, Mary Kean, Diana Loerner, Murray Melvin
- Oscars: Dirección artística, fotografía, diseño de vestuario y banda sonora adaptada. Nominada a mejor película, director y guión adaptado
- Globos de Oro: Nominada a película drama y director

Ambientada en el Siglo XVIII, Redmond Barry, un joven huérfano, se alista al ejercito ingles, donde sobrevive hasta que un día decide desertar. Al cabo del tiempo es descubierto y se alista al ejercito prusiano, y ahí tendrá la posibilidad de ser considerado un héroe al salvarle la vida a su Capitán. A partir de ahí comienza a obtener el poder que siempre había ansiado.

Estamos ante una película de desarrollo lento, con una historia dramática que persigue en todo momento al protagonista. Esta considerada por la mayoría como una gran película, a pesar del fracaso que supuso en su estreno.
A mi me ha parecido una película muy pretenciosa, cuyas únicas virtudes que le he visto han sido mayormente ténicas. La fotografía, preciosa, he leído que solo se rodó con luz natural y con velas, lo cual complicaba el rodaje, pero dota a la película de una belleza única.
Aparte, la dirección artística es muy buena, tanto en decorados como vestuarios y demás.
Y poco mas que destacar, salvo tal vez la banda sonora, curiosa cuanto menos.
La historia empieza de forma interesante, pero es todo tan lento y alargado su metraje, que al final no consigue engancharte en sus tres horas de duración, y al final parece que has visto una telenovela con gran presupuesto económico.
Los actores no me han convencido, sobre todo Ryan O'Neal. Aparte el doblaje del protagonista es horrorosamente malo, no le pega para nada la voz.
Por destacar alguna escena me quedo con la del accidente del caballo, la única así con algo de tensión. Y comentar la escena casi al final del duelo del protagonista con su hijastro... llega a desesperar por su duración y parsimonia!.
En resumen, una película sobrevaloradísima, que si le quitas su calidad técnica quedaría en un capitulo extenso de una típica telenovela.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.