4 abr 2010

Critica de cine: Luna nueva (2009)

- Director: Chris Weitz
- Actores: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Nikki Reed, Ashley Greene, Dakona Fanning, Michael Sheen, Jackson Rathbone, Kellan Lutz, Anna Kendrick, Graham Greene

- Sinopsis: Secuela de la taquillera "Crepúsculo". En esta segunda parte Edward decide abandonar a Bella para alejarla de su deseo de convertirse en vampiro. Para superar su depresión comenzara a pasar mucho tiempo con su amigo Jacob, que se volverá cada vez mas misterioso. Pero pronto Bella de dará cuenta de que sigue rodeada de peligros.

- Critica: Sin ser desde luego uno de mis géneros favoritos, de hecho no suelo ver este tipo de películas, tras ver "Crepúsculo" y que me resultase medio interesante, esperaba que esta segunda parte mas o menos mantuviera el nivel.
La película es mucho mas floja en todos los aspectos, primero porque se centra casi todo el tiempo en el personaje de Bella y su depresión, con lo cual hay poca acción durante el metraje. Aparte es que la historia es bastante mas flojita que su precuela, por todo el tema de los hombres lobo y demás, no acaba de convencerme del todo, la historia que se contaba sobre los vampiros en la precuela daba mas interés a la película.
Destacar la fotografía de Javier Aguirresarobe, muy buena como suele ser habitual, y una banda sonora con buenos momentos, de Alexandre Desplat.
Y la atractiva presencia de Kristen Stewart, que ya me atrapó en la precuela
Por lo demás, una película para atraer a las masas de adolescentes con las hormonas revueltas y poco mas.

Mi nota: 4

Saludos.
Kasko.

Critica de cine: Top secret (1984)

- Director: Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zucker
- Actores: Val Kilmer, Omar Sharif, Michael Gough, Peter Cushing, Lucy Gutteridge, Jeremy Kamp

- Sinopsis: Una estrella de rock americano viaja a Alemania Oriental para participar en un importante festival. Una vez allí se ve envuelto en una trama para rescatar a un científico prisionero en Alemania.

- Critica: Una de las mas valoradas películas de este género de comedia absurda, genero que a mi no suele convencerme demasiado, salvo la magnifica "La loca historia de las galaxias", de Mel Brooks.
La pelicula es una sucesion de gags, algunos divertidos y otros no tanto, importando poco la historia, aunque si que le aporta un poco de continuidad a lo que va ocurriendo.
Si que es verdad que comienza bien, con buenos momentos y manteniendo su frescura, pero al final todo se vuelve demasiado alocado y los gags son peores, no mantiene el nivel que se esperaba.
Los actores están bien, con un Val Kilmer muy apropiado para este papel. Y destacar la presencia estelar de viejas glorias como Omar Sharif y Peter Cushing.
Algunas escenas divertidas que destacaría son la de Omar Sharif vendiendo artículos de broma o cuando al final para rescatar al científico se visten con un disfraz de vaca...
En resumen, divertida comedia pero que no acaba de convencerme de todo, ya que no es mi genero favorito, me gustan mas otro tipo de comedias. Eso si, si te gustan de este tipo, no te la pierdas.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

28 mar 2010

Critica de cine: Cop land (1997)

- Director: James Mangold
- Actores: Sylvester Stallone, Robert De Niro, Harvey Keitel, Ray Liotta, Annabella Sciorra, Peter Berg, Michael Rapaport, Janeane Garofalo, Cathy Moriarty, Noah Emmerich, Robert Patrick

- Sinopsis: Un joven policía, tras recibir un golpe en su coche, mata a los dos hombres que lo conducían, creyendo que le apuntaban con una pistola. El lugar se llena de policías en unos minutos, y al llegar el tio del joven, otro policía, descubre que no le apuntaban con un arma realmente, asi que se lleva a su sobrino a escondidas y fingen que se ha suicidado tirándose al rio. Un agente de asuntos internos (De Niro) interviene en el caso para descubrir la verdad, y buscara la ayuda del sheriff del pueblo (Stallone).

- Critica: Lo primero que llama la atencion de esta pelicula es su estupendo reparto, lleno de estrellas y otras caras conocidas.
Ademas es un genero que me suele atraer bastante, y aunque no sea una historia muy original, si que es muy interesante y consigue engancharte desde el principio hasta el fin.
Hay tantos personajes y cada uno tiene alguna motivacion personal, que no sabes realmente como iran actuando conforme transcurre la historia.
Esta bien dirigida por el sobrio James Mangold, que además ha escrito el guión.
Destacar tambien la muy buena banda sonora del gran Howard Shore, que acompaña perfectamente durante todo el metraje.
Los actores están todos bien, destacando Sylvester Stallone porque esta mucho mejor de lo habitual, en una interpretación mas que buena que le dio cierta relevancia en el momento de su estreno. El resto, pues grandes actores que con poco ya hacen papeles mas que buenos, como De Niro y Keitel, dos pesos pesados. Destacar tambien a la guapisima Annabella Sciorra en un pequeño papel con cierta importancia.
En resumen, buen thriler policiaco con una buena historia y repleto de buenos actores, bien dirigido y que mantiene el interes hasta el final. Muy recomendable.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.

Critica de cine: Redacted (2007)

- Director: Brian De Palma
- Actores: Kel O'Neill, Izzy Diaz, Rob Devaney, Ty Jones, Anas Wellman, Mike Figueroa, Patrick Carroll, Daniel Stewart Sherman

- Sinopsis: Basada en hechos reales, cuenta la historia de una violación de una joven iraquí y el asesinato de su familia por parte de un grupo de soldados norteamericanos.

- Critica: La película esta filmada con un tono casi documental, ya que casi todo el metraje muestra las imágenes rodadas a través de la cámara de uno de los soldados, que graba la vida cotidiana del pelotón.
Primero nos muestra como transcurren los días para los soldados norteamericanos en Iraq, que se dedican básicamente a realizar controles preventivos para localizar a insurgentes.
Una vez que todo parece tranquilo, se pasa a mostrar como ocurrió la violación de la joven y la matanza de la familia. No es muy explicita la escena por todo sigue viéndose desde el punto de vista del soldado que porta la cámara.
Y la parte final es donde se descubre toda la historia, cuando como un soldado decide contar lo ocurrido, muy bien narrada mostrando como la culpabilidad corroe al pelotón.
Y destacar las imagenes finales, fotografias reales, realmente duras de ver, donde se muestran a mujeres y niños asesinados, mutilados y heridos.
En resumen, una película muy critica y dura, que habrá escocido lo suyo en EEUU. No es una maravilla, pero si lo suficientemente valiente y acertada para merecer un aprobado alto.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.

Critica de cine: G.I. Joe (2009)

- Director: Stephen Sommers
- Actores: Channing Tatum, Dennis Quaid, Sienna Miller, Jonathan Pryce, Joseph Gordon-Levitt, Arnold Vosloo, Rachel Nichols, Marlon Wayans, Said Taghmaoui, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Brendan Fraser

- Sinopsis: Los G.I. Joe son un grupo de elite cuya mision es proteger la paz mundial, ayudados por sus sofisticadas armas y su entrenamiento extremo. Una organizacion roba una poderosa arma y los Joes tienen que encontrarla y recuperarla para evitar que sus enemigos usen su poder de destruccion.

- Critica: De vez en cuando hay que ver alguna pelicula como ésta si eres un cinéfago como yo, que ya de antemano sabes que va a ser un poco truño, pero en el fondo solo busco que me entretenga un rato. Lo consigue solo un rato.
La pelicula es espectacular en todo momento, se nota el presupuesto que hay detras, pero despues solo entretiene durante un rato, antes de que la trama se vaya volviendo cada vez peor.
Esta llena de humor del malo, accion a ratos increible y a ratos exagerada... lo habitual en el cine dirigido por Stephen Sommers.
Lo mejor es la banda sonora de Alan Silvestri, que aunque alejada de sus mejores trabajos de hace años, es un buen score para una pelicula de accion.
En resumen, para echar un rato medio entretenido y poco mas.

Mi nota: 5

Saludos.
Kasko.

Critica de cine: La gran estafa (2006)

- Director: Lasse Hallstrom
- Actores: Richard Gere, Alfred Molina, Marcia Gay Harden, Hope Davis, Stanley Tucci, Julie Delpy, Eli Wallach

- Sinopsis: Historia basada en hechos reales ocurridos en los años 70, cuando Clifford Irving, un escritor, engañó a una poderosa editorial, haciéndole creer que tenia los derechos del magnate Howard Hughes para escribir su autobiografía. La mentira poco a poco va creciendo en magnitud hasta que se convierte en un gran escandalo social.

- Critica: Interesante historia que comienza de forma entretenida y ágil, pero que pierde interés a la mitad del metraje, ya que creo que se alarga demasiado, sobrándole bastantes minutos que no aportan mucho.
Mientras dura la sorpresa por la increíble caradura del protagonista y como monta semejante bulo, la película se ve con interés, lástima que luego todo decaiga bruscamente y su interés decrezca.
Destacar el interesante reparto, encabezado por Richard Gere, que queda estupendo para este papel, una de sus mejores interpretaciones sin duda. Esta acompañado de la gran Marcia Gay Harden, en un papel pequeño que no le permite lucirse demasiado. Y luego tenemos a Alfred Molina y a Stanley Tucci, dos secundarios de nivel que están bastante bien.
En resumen, interesante pero aburrida, no consigue mantener el buen nivel inicial, sino podría haber sido una mas que destacable película.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

Critica de cine: Siempre a tu lado (Hachiko) (2009)

- Director: Lasse Hallstrom
- Actores: Richard Gere, Joan Allen, Sarah Roemer, Jason Alexander, Cary-Hiroyuki Tagawa, Erick Avari

- Sinopsis: Es un remake de una película japonesa, basada en hechos reales, que narra como un profesor de universidad encuentra a un cachorro perdido en la estación del tren y lo acoge en su casa. Se creara un vinculo tan fuerte entre ellos que su historia es conocida en todo el mundo.

- Critica: En su estreno en salas no me produjo el más mínimo interés, a pesar de que su director suele hacer películas que me gustan mucho. Le he dado la oportunidad de verla ahora y la verdad, me alegro muchísimo, ha sido una gratísima sorpresa.
Lo que mas valoro en una película es que me produzca sentimientos, ya sea emoción, tristeza, tensión, intriga... si lo consigue, para mi ya es una película destacable. Antes que una película que sea maravillosa en otros aspectos pero luego no te haga sentir nada, prefiero ver otra mas "simple" pero que consiga emocionarme.
"Siempre a tu lado" puede que tenga una historia que no sea la mas original, que no vaya a ganar premios a la mejor película, ni por sus interpretaciones... pero en cuanto a emociones creo que es la que más me ha emocionado en cualquier sentido.
Ya había leído que era muy lacrimógena y que todo el mundo acababa llorando, pensé que era una exageración, que hay gente que llora con cualquier cosa... gran error... tengo que reconocer que he llorado viéndola, y mucho, pero no me extenderé demasiado en los detalles.
La película cuenta como la vida del profesor cambia al recoger al perro, como se hacen inseparables y los vínculos que se crean entre ellos. Luego ocurre algo que lo cambia, y comienza la parte realmente bonita e increíble de la historia. Es todo simple en apariencia, pero esa simpleza hace que la película sea tan agradable de ver.
Los actores están bien. Richard Gere es un actor limitado pero que aquí aporta bastante humanidad al personaje y consigue que te caiga bien. Joan Allen es una de mis actrices favoritas, que aunque no tiene un personaje demasiado lucido, si que realiza una interpretación convincente. Y el perro, que decir de él, esta para un Oscar...
Y no quiero acabar sin destacar la banda sonora, un gran score de J.A. Kaczmarek, uno de los mejores compositores de la actualidad, que consigue siempre crear melodías con gran carga emocional.
En resumen, una película que recomiendo a todo el mundo, porque seguro que consigue emocionarte en mayor o menor medida, y que cuenta una bonita historia sin mas florituras.

Mi nota: 8,5

Saludos.
Kasko.

Critica de cine: Si la cosa funciona (2009)

- Director: Woody Allen
- Actores: Larry David, Evan Rachel Wood, Patricia Clarkson, Henry Cavill, Michael McKean, Kristen Johnson

- Sinopsis: Un maduro y excentrico neoyorkino abandona su lujosa vida para llevar una vida mas bohemia. Un día conocerá a una joven a la que dejara vivir unos días en su piso, pero entre ellos se ira creando una relación llena de enredos.

- Critica: Comenzare diciendo que soy un verdadero fan de Woody Allen, que he visto toda su filmografía varias veces, y que salvo tal vez dos o tres películas flojas, el resto me encanta, a todas les encuentro momentos brillantes y divertidos.
Sin embargo "Si la cosa funciona" no me dio buena sensación, de hecho no fui a verla al cine, no me atraía, no se si por la presencia de Larry David, que es un poco repelente, la verdad.
La he visto ahora en su estreno en DVD y tengo que decir que me ha parecido una de las películas mas flojas de Woody Allen, sin duda alguna. Tras varios años con películas con no demasiada buena critica (Todo lo demás, Scoop) y con otras que se apartaban mucho de lo habitual (Match point, El sueño de Casandra), pero que en general me gustaban, Woody retomo un antiguo proyecto suyo que tenia aparcado, y le ha salido esta irregular película.
La historia no termina de interesar demasiado, le falta gancho, y los personajes no son tan buenos como suelen ser, lo cual unido hace que la película se vea por inercia pero casi sin gracia.
Ni el protagonista, un personaje repelente, prepotente y sin tacto alguno, ni la joven protagonizada por Evan Rachel Wood, algo tonta e ingenua, ni los secundarios consiguen que sintamos empatía por ellos.
Al final la cosa si mejora bastante, cuando se va resolviendo todo y se reunen todas las parejas, gracias a lo cual la película te deja con un mejor sabor de boca. La escena en el bar donde se conocen los dos personajes gays es buenísima.
También destacar el uso que vuelve a hacer Woody Allen del recurso de que el personaje protagonista hable directamente a la cámara, a mi me encanta porque aporta frescura y agilidad a la narración. Ya en Annie Hall lo uso con gran éxito.
Los actores están bien, como suele ser lo habitual, aunque no llegan al nivel de otras interpretaciones en otras películas de Woody.
En resumen, floja comedia que consigue remontar un poco al final, dejándote una mejor sensación cuando acabas de verla que durante su visionado. Una película menor en la filmografía de este genio, que todo buen fan de Woody Allen debería ver. Eso si, si no te gustan sus películas, ni se te ocurra verla.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

Critica de cine: El libro de Eli (2010)

- Director: Albert Hughes / Allen Hughes
- Actores: Denzel Washington, Gary Oldman, Michael Gambon, Mila Kunis, Jennifer Beals, Tom Waits, Malcolm McDowell, Ray Stevenson

- Sinopsis: Estamos en un futuro post-apocalíptico, donde un solitario hombre viaja con un misterioso libro, del que cree que devolverá la esperanza a la humanidad, pero un grupo de saqueadores intentaran hacerse con el mismo.

- Critica: Como suele pasar bastante a menudo últimamente, película que llevo meses esperando con muchas espectativas, al final acaba decepcionandome, lo malo es que cada vez pasa mas a menudo. En el caso de El libro de Eli es peor, porque no solo me decepciona, sino que además es que es una película floja de verdad.
La temática y la ambientación me atraía muchísimo, un buen reparto con un actor que suele elegir bien sus papeles, los directores me dejaron buena sensación en su anterior trabajo (Desde el infierno)... con todo esto esperaba al menos una película decente, sobre todo tras ver "The road" hace unos meses, esperaba que fuera igual de buena pero con mas acción.
La película comienza presentándonos al protagonista y poniéndonos un poco en la situación actual de la humanidad, sin entrar en demasiados detalles de como se ha llegado a la misma. Después aparece el grupo de saqueadores liderados por Gary Oldman, un hombre ansioso por encontrar un libro... que resulta ser el que lleva consigo Denzel Washington.
Si antes de entrar a ver la película no sabes o imaginas qué libro es, a los pocos minutos ya te quedara claro, y ahí la película pierde bastante interés, porque yo al menos me esperaba otra cosa, y ese giro religioso no me convence para nada.
Luego la película se convierte en una sucesión de escenas de acción, poco destacables, la verdad, donde todo se reduce a peleas y persecuciones para conseguir el libro.
Y cuando te das cuenta, la película llega a su final, y te das cuenta que la historia es floja y además realmente simple.
Si que es verdad que el final en si tiene un giro inesperado que esta bien, pero después el resto es que no me convence.
Eso si, todo el tema de ambientación es muy bueno, consigue crear una atmósfera creíble que te mete en situación.
Los actores están decentes, Gary Oldman un poco sobreactuado, como suele pasar, y Denzel Washington en una interpretación con pocos matices.
En resumen, una película floja, decepcionante y que hubiera dado para mucho mas, cambiando un poco la base de la historia, porque todo el tema religioso es que no sostiene la historia ni lo mas mínimo.

Mi nota: 5

Saludos.
Kasko.

23 mar 2010

Critica Cine: 2012 (2009)

- Director: Roland Emmerich
- Actores: Amanda Peet, Chiwetel Ejiofor, Danny Glover, Joan Cusack, Oliver Platt, Thandie Newton, Woody Harrelson

- Sinopsis: Tal y como vaticinaron los Mayas, en el año 2012 comienza el fin del mundo, la destrucción de del planeta tal y como lo conocemos. La historia se centra en una familia y su lucha por sobrevivir.

- Critica: Es de esas películas que ni me planteo ir al cine a verlas, pero que luego me encanta ver una tarde en casa en el sofá para echar un rato divertido, sin buscar mas pretensiones, ya que este tipo de cine es para lo que es.
La verdad es que es impresionante visualmente, los efectos especiales son muy buenos y masivos, lo que hace que sea un espectáculo en todo momento. Eso si, los efectos son una maravilla pero al mismo tiempo son tan increíbles que o te lo tomas como un espectáculo o mejor ni te plantees verla.
La historia pues no esta mal, sobre todo el tema de los gobiernos y lo que preparan para cuando llegue el cataclismo, lo que pasa es que luego el guión esta lleno de tópicos de estas películas y no aporta nada de nada.
Los actores, para salir del paso, sin tirar cohetes. Joan Cusack no pega demasiado en el papel, pero no desentona demasiado. Interesante la presencia de Danny Glover y curioso el papel de Woody Harrelson, poco mas.
La banda sonora es bastante típica, sin ser una maravilla pero esta bien ya que aporta intensidad en los momentos mas movidos del metraje.
En resumen, una película muy entretenida, con momentos realmente divertidos, para ver sin demasiadas pretensiones y sin pensar demasiado en lo que estas viendo en pantalla. Puro cine espectáculo, que de vez en cuando viene bien.

Mi nota: 6,5

Saludos.
Kasko.

18 mar 2010

Critica Cine: 21 Gramos (2003)

- Director: Alejandro Gonzalez Iñarritu
- Actores: Sean Penn, Benicio del Toro, Naomi Watts, Charlotte Gainsourg, Danny Huston, Clea DuVall, Marc Musso, Chance Romero

- Oscars: Nominada a mejor actriz (Naomi Watts) y mejor actor de reparto (Benicio del Toro)

- Sinopsis: Un terrible accidente hace que las vidas de tres personas se entrecrucen y les llene de amor, de deseos de venganza, de esperanza...

- Critica: Estamos ante una de esas películas que son una verdadera joya, cine de calidad, un relato complejo y con una historia dura, durisima. También diré que no es cine para todos los paladares, por su anárquico montaje puede llegar a desquiciar si no se esta acostumbrado a ver este tipo de cine o no se tiene la paciencia necesaria para degustarla poco a poco.
Ya me maravillo en su estreno en cines, ahora que la he vuelto a ver tras años, me sigue pareciendo un verdadero peliculon en muchos aspectos.
La historia y como entrecruza a los protagonistas, es un punto de partida de magnifico, con un guión muy destacable.
El montaje, que parece realizado al azar, el orden cronológico se lo salta Gonzalez Iñarritu como le da la gana, y empieza a mezclar escenas del presente y del futuro y con flashbacks, que al principio pueden desconcertar un poco, pero luego poco a poco vas organizando en tu cabeza la historia.
Destaca también el trabajo de todo el reparto, todos realizan magnificas interpretaciones, tanto los secundarios como los protagonistas.
Sean Penn esta perfecto en su papel de enfermo terminal, y es que es un actorazo que siempre da un nivel altísimo. Tal vez no sea su mejor papel, pero esta muy bien.
Naomi Watts para mi es la que esta mejor de todos, la verdad es que nunca me ha parecido una actriz demasiado destacable, pero con esta película deja claro que consigue dar unos registros dramaticos de primerisimo nivel. Solo hay que ver la escena cuando le comunican la muerte de sus familiares, impresionante.
Y Benicio del Toro, ese actor con aspecto tan rudo y salvaje, dota de una intensidad brutal a su personaje, tal vez el mas complejo de todos, el que tiene mas matices por su complicada vida. Magnifica interpretación, lo cual en los últimos años suele ser lo habitual cuando hablamos de este actor.
Otros aspecto destacable de la película, es su banda sonora, que solo se muestra en momentos puntuales, de forma casi marginal, pero que matiza las escenas a las que acompaña, dándoles si cabe aun mayor carga dramática. Una buena composición de Gustavo Santaolalla.
Resumiendo, una gran película, que solo tiene algún pequeño bajón en su intensidad, pero que te atrapa desde el principio y no deja de sorprenderte en su evolucion de la historia, sobre todo cuando poco a poco vas componiendo en tu cabeza todas las piezas, aparentemente inconexas, que ese alocado montaje te ha ido mostrando. Todo buen amante del buen cine no debería perdersela.

Mi nota: 9

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: Kill Bill Vol.2 (2004)

- Director: Quentin Tarantino
- Actores: Uma Thurman, David Carradine, Daryl Hannah, Michael Madsen, Lucy Liu, Vivica A. Fox, Chia Hui Liu, Bo Svenson, Samuel L. Jackson

- Globos de Oro: Nominada a mejor actriz drama (Uma Thurman) y mejor actor de reparto (David Carradine)

- Sinopsis: En esta secuela vemos como la protagonista, la Mamba Negra, continua con su venganza, tras acabar con varios miembros de sus ex-compañeros asesinos, la cual no acabara hasta que no acabe con Bill.

- Critica: Esta continuación de la historia empieza con un pequeño resumen de lo ocurrido en la primera parte, para ponernos en antecedentes, y lo hace con la escena de la matanza en la capilla, mostrándonos lo ocurrido de principio a fin. De paso nos presenta, por fin, al personaje de Bill, interpretado magníficamente por David Carradine).
Es la típica escena de Tarantino, extensa y llena de magníficos diálogos, y con la tensión justa que te haga esperar en cualquier momento que pase lo que ya sabemos que pasara.
Tras este estupendo inicio, continua mostrando como la Mamba Negra se va enfrentando uno a uno a sus enemigos.
Tiene momentos de primer nivel, como la escena donde entierran viva a la protagonista, o el enfrentamiento que tiene con Elle, interpretada por Daryl Hannah, en ambos casos escenas con ritmo y con bastante acción.
Tiene otros momentos mas pausados, que a veces lastran demasiado el tempo de la película, haciendo que tenga un par de bajones importantes. Por ejemplo, toda la parte donde vemos en el trabajo al personaje que da vida Michael Madsen, creo que no aporta nada salvo que frena bastante el desarrollo de la historia.
También la parte final, todo el encuentro con Bill, es una larga secuencia un poco irregular... brillante en algunas partes del dialogo pero demasiado alargada a ratos. Eso si, la resolucion final me ha gustado mucho.
En cuanto a los actores, como pasaba en la primera parte, destaca sobre todos Uma Thurman, aunque aquí además David Carradine si tiene peso en la historia y realiza una muy buena interpretación.
La selección musical, casi igual de buena que en su predecesora, demostrando que Tarantino tiene gran conocimiento musical y sabe encajar una canción con una escena.
En resumen, una buena película, algo peor que la anterior, con las mismas virtudes que tenia su precuela, pero con diferentes cosas negativas, ya que aquí no hay exageraciones ni tanta violencia sanguinolenta-cómica... pero sin embargo su mayor metraje viene lastrado por algunas partes que aportan poco o nada a la historia.

Mi nota: 7

Saludos.
Kasko.

15 mar 2010

Critica Cine: Kill Bill Vol.1 (2003)

- Director: Quentin Tarantino
- Actores: Uma Thurman, Daryl Hannah, Michael Madsen, Lucy Liu, Vivica A. Fox, David Carradine, Sonny Chiba, Shana Stein

- Globos de Oro: Nominada a mejor actriz drama (Uma Thurman)

- Sinopsis: Una ex-asesina deja atras su antigua vida y a su antigua banda, pero el dia de su boda es atacada por sus ex-compañeros y su jefe, Bill. A pesar de que la dan por muerta, consigue sobrevivir, y tras pasar 5 años en coma comenzara a planear su venganza.

- Critica: Aun recuerdo la decepcion que senti al salir del cine cuando vi esta pelicula en su estreno, esperaba tanto de ella que solo me quede con sus defectos y siempre la considere como una pelicula floja. Esperaba mucho mas de Tarantino despues de haberlo flipado con Pulp Fiction y despues de haberme visto Jackie Brown varias veces, la cual sigo considerando la segunda mejor pelicula de Quentin, sin duda.
Ahora que he vuelto a ver Kill Bill despues de años, me ha dejado mucho mejor sabor de boca, a pesar de no ser una pelicula perfecta ni mucho menos, pero tiene muchas mas virtudes que defectos. Tendre que volver a ver Malditos Bastardos en unos meses a ver si me pasa lo mismo que con esta...
Lo primero que resalta en la pelicula es que Tarantino te podra gustar o no, copiara mas o menos de otras peliculas, pero el tio sabe como hacer una pelicula con ritmo, que te atrapa por lo que cuenta y como lo cuenta, y con dialogos que suelen ser magnificos.
El comienzo de Kill Bill es espectacular, con una breve secuencia te muestra como intentan matar a la protagonista, y justo despues te mete de lleno en una secuencia de accion donde ella comienza a llevar a cabo su venganza. Magnificamente coregrafiada, tenemos una fantastica escena de accion trepidante, con una finalizacion estupenda tras una obligada pausa en la pelea entre ambas ex-compañeras.
Luego pasamos a un flashback que nos muestra como la protagonista consigue despertar tras 5 años en coma... y aqui comienza Tarantino a mostrarnos un poco de toda la violencia que salpicara la pelicula (nunca mejor dicho).
Y a partir de aqui se siguen las escenas, todas estupendas, destacando en la que a traves de animacion japonesa nos muestra la historia de O'Ren Ishii, desde que era una niña hasta que se convierte en una poderosa jefa del crimen organizado.
Destacar tambien la escena casi final del duelo de la protagonista con O'Ren, espectacular en todos los sentidos, visualmente impactante y con un tempo que recuerda a los spagetti westerns de Sergio Leone a ratos.
Y estupendo el final, como deja abierta la historia para la segunda parte... segunda parte que originalmente no exisitia, ya que Tarantino queria hacer una sola pelicula pero por su larga duracion le "aconsejaron" que la cortara en dos partes.
Tal vez la peor parte, para mi, sea la lucha con los guardaespaldas de O'Ren Ishi, no por la escena en si, que tiene momentos magnificos, sino por la exageracion tan grande de todo lo que pasa alli, acompañado todo por una excesiva violencia-comica con chorros de sangre por doquier. Creo que haber hecho esta parte algo mas "realista" sin tanto exceso hubiera quedado mucho mejor, sobre todo porque la escena tecnicamente es buenisima y tiene una parte destacable cuando aparece la guardaespaldas poersonal de O'Ren...
Sobre el reparto, destaca sobremanera Una Thurman, en una interpretacion muy fisica y a la que dota de sobriedad o intensidad segun lo requiera el personaje. El resto del reparto esta bien, con papeles no muy amplios.
Y comentar tambien uno de los aspectos que mejor cuida Quentin Tarantino en todas sus peliculas y sin excepcion, y me refiero a la seleccion musical, siempre de lo mas variada. Consigue que cada cancion parezca realmente hecha expresamente para cada escena.
En resumen, muy buena pelicula, con momentos realmente magnificos, que no llega al nivel de otras peliculas del mismo director, por un par de bajones durante el metraje, pero aun asi destacable.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.

28 feb 2010

Critica Cine: Millennium 2: La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina (2009)

- Director: Daniel Alfredson
- Actores: Noomi Rapace, Michael Nyqvist, Lena Endre, Georgi Staykov, Per Oscarsson, Sofia Ledarp, Hans Alfredson, Annika Hallin, Micke Spreitz, Paolo Roberto

- Sinopsis: Esta secuela comienza con Lisbeth Salander huída del país, hasta que dos colaboradores de la revista Millennium son asesinados y sus huellas aparecen en el arma homicida. Mientras, Mikael, redactor de la revista, intenta encontrarla para ayudarla a demostrar su inocencia, a la vez que comienza a descubrir el oscuro pasado de Lisbeth

- Critica: Floja secuela que no mantiene nada de lo que me gusto de la primera parte, solo el interés de ver si los personajes por separado son capaces de resolver la trama.
La primera parte de la trilogía supuso una sorpresa para mi, puesto que esperaba poca cosa y me encontré un con un thriller muy bueno, pero esta continuación es flojita, va perdiendo chispa a medida que avanza, y es que no consigue engancharte. Solo se salvan las partes en las que sale la protagonista, que mas o menos están decentes, pero después ni la trama es lo suficientemente buena ni la película consigue meterte en la misma. Le falta ritmo e intensidad.
El cambio de director no le ha venido bien a la trilogía, y lo peor es que la tercera parte está dirigida por el mismo que ha dirigido esta parte... esperemos que le den un buen final a la saga.
Encima he leído que es una adaptación bastante pobre del libro, porque dejan cosas importantes fuera.
En resumen, si te gusto la primera parte tienes que verla, pero si tampoco te pareció gran cosa, mejor ni la veas.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: Cadena perpetua (1994)

- Director: Frank Darabont
- Actores: Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton, James Whitmore, Gil Bellows, William Sandler, Mark Roslton, Clancy Brown

- Oscars: Nominada a mejor película, actor (Morgan Freeman), guión adaptado, fotografía, montaje, sonido y banda sonora (Thomas Newman)
- Globos de Oro: Nominada a mejor actor drama (Morgan Freeman) y guión

- Sinopsis: Basada en un relato corto de Stephen King, cuenta como Andrew, acusado de matar a su mujer y su amante, es condenado a dos cadenas perpetuas. Una vez en prisión consigue ganarse la confianza de los presos, sobre todo de Red, quien se encarga del comercio dentro de la prisión, y del director de la cárcel, quien utilizara sus conocimientos en finanzas para sus trapicheos.

- Critica: La había visto un par de veces hacia años, siempre me pareció una buena película, pero nunca la obra maestra que era considerada por la mayoría. Solo hay que ver que en la biblia del cine en internet (imdb.com) esta votada como la mejor película, con casi medio millón de votantes.
Pues hoy he vuelto a verla después de años y años, y la verdad, me ha parecido una maravillosa película, un peliculon en toda regla.
La historia puede no ser muy original en principio, pero el director no necesita nada mas para realizar una verdadera joya en todos los aspectos.
Una muy buena dirección y el magnifico uso de la voz en off aportan a la película un desarrollo sin altibajos, manteniendo un alto nivel de cine de calidad durante todo el metraje, hasta llegar a un final fantástico.
Buenisimo el trabajo del casting de actores, con un Tim Robbins sobrio y creando un personaje en apariencia frágil y resignado, pero listo y calculador en el fondo. Y Morgan Freeman, magnifico interpretando al amigo en el que se apoyara el protagonista para poco a poco conseguir lo que se propone, en un papel de los mejores de su carrera, haciéndonos sentirnos empatía por el. Los secundarios están todos muy bien, desde el alcaide hasta el jefe de celadores, todos muy creíbles.
Y la banda sonora, una preciosidad de ese gran compositor que es Thomas Newman, que realiza aquí un score maravilloso, que dota a las escenas de una mayor sensibilidad, y que además es un gustazo oír como disco aparte de la película.
Lo mejor de la película, tal vez sea el final, sorprendente y merecidamente feliz, aunque hay otras escenas magnificas, como cuando el bibliotecario queda libre y lo que ocurre después... o cuando el alcaide mata al preso que cuenta la verdad a Andrew... o cuando los presos se toman la cerveza que les consigue el protagonista... o cuando la primera noche en la cárcel matan a un preso...
Realmente no se le puede sacar nada malo a la película, porque no aburre nunca ni se hace lenta ni hay nada que le sobra...
Lastima que ese año se cruzara con Forrest Gump y Pulp Fiction y se fuera de vacio en la gala de los Oscars, aunque no los necesita para ser una maravillosa película.
Si aun hay alguien que no la haya visto, ya tarda en ponerse con ella... no os la perdáis.

Mi nota: 9,5

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: REC 2 (2009)

- Director: Jaume Balagueró / Paco Plaza
- Actores: Manuela Velasco, Óscar Zafra, Juli Fabregas, Javier Botet, Ferran Terrazas, Alejandro Casaseca, Ariel Casas

- Sinopsis: Secuela de la sorprendente REC, que hace un par de años fue una agradable sorpresa y un taquillazo al mismo tiempo. La historia es la continuación desde donde acabó aquella...

- Critica: La primera parte fue una de las películas que más me han sorprendido en mi vida, porque sin esperarme nada de ella me encontré con una magnifica película, con una tensión fuera de lo normal.
Ahora esta segunda parte comienza justo donde la primera parte acabo, y se nos muestra como un equipo de cuatro militares armados, entran en el bloque en cuestión, acompañados de un extraño personaje que está al mando de la misión.
La película usa el mismo formato que la primera, todo el tiempo se muestra lo que una cámara va grabando, aunque en este caso son varias, porque cada uno de los soldados además lleva una cámara que permitirá ir viendo lo que ellos van viendo.
Igual de tensa que la precuela, esta llena de suspense y de momentos donde te esperas un susto, con una atmósfera realmente bien conseguida, y un magnifico montaje sonoro, que intensifica la tensión de las imágenes.
La historia esta bien, porque resuelve el enigma, y aunque no es lo que yo esperaba, no esta mal, aunque hubiera preferido otra explicación menos "religiosa"... tampoco quiero estropeársela a quien no la haya visto aun.
Y el final del todo queda abierto para una tercera parte... que no se yo si ya seria un poco demasiado estirar la cosa... ya veremos que pasa finalmente.
Lo mejor de la película son las escenas formadas por travellings largos y complejos, y el magnifico montaje de cámaras, que hace que no se pierda el suspense y el interés.
Lo malo, pues que no tiene la originalidad de la primera parte (obvio...), y que la explicación puede no ser la mas satisfactoria.
En resumen, una película muy recomendable a quien disfrutara con la primera, ya que va a encontrarse con una continuación que ofrece casi la misma calidad que su predecesora. Al que no le gustara la primera parte, pues que ni de coña la vea, así de fácil...

Mi nota: 7,5

Saludos.
Kasko.

Critica Cine: Celda 211 (2009)

- Director: Daniel Monzón
- Actores: Luis Tosar, Alberto Ammann, Antonio Resines, Carlos Bardem, Marta Etura, Vicente Moreno, Manuel Morón, Manolo Soto, Fernando Soto, Luís Zahera

- Sinopsis: Juan, nuevo funcionario de prisiones, en su primer día de trabajo, se ve atrapado en un motín de los presos. Tras hacerse pasar por un nuevo preso, debe intentar acabar con la revuelta sin ser descubierto y además sobrevivir a la revuelta liderada por Malamadre, el preso más temido y peligroso.

- Critica: Estupenda película carcelaria que se basa en un guión magnifico que hace que la historia vaya creciendo a medida que avanza, con temas como los presos de ETA, la revuelta fuera de la cárcel... historias secundarias que ayudan a que la trama principal no pierda fuerza ni interés, lo cual no es nada fácil.
Es una película dura, sobre todo por como acaba, pero eso es un punto a su favor, porque otro final hubiera quedado blando y tal vez hubiera hecho que el film perdiera calidad.
El fantástico trabajo de Daniel Monzón en la dirección se ve apoyado por unos actores muy destacables a nivel general, aunque Antonio Resines no me ha parecido un acierto en el casting, ha sido el que menos me ha convencido.
La interpretación de Luis Tosar es acojonante, y eso que estamos acostumbrados a que siempre nos brinde interpretaciones de primer. Consigue crear un personaje lleno de violencia y odio, y te hace sentirlo con su mirada y con esa voz tan conseguida.
Mención especial al novato Ammann, que también realiza un gran papel, llevando gran parte del peso de la película y en ningún momento se le nota que sea su primer largometraje. Tiene momentos estupendos.
Y en cuanto a los secundarios, bien Carlos Bardem, sobre todo porque te hace creer que es colombiano de verdad, y Marta Etura, muy creíble en su pequeño, pero importante, papel de sufrida novia de Juan.
En resumen, una gran película, lo cual en estos tiempos que corren ya es difícil de ver, sobre todo porque reune un guión buenísimo, una magnifica dirección y unos actores impresionantes. Os la recomiendo a todos, en especial a esa gente que sigue creyendo que el cine español sigue siendo solo la típica comedia basura que tanto abunda últimamente.

Mi nota: 8,5

Saludos.
Kasko.