26 dic. 2010

Crítica cine: Querido John (2010)

- Director: Lasse Hallstrom
- Actores: Channing Tatum, Amanda Seyfried, Richard Jenkins, Henry Thomas, Scott Porter, Luke Bernward, David Andrews, Keith Robinson

- Sinopsis: John es un joven soldado que regresa a casa durante un permiso y allí conoce a Savannah. Ambos pasan tiempo juntos y se enamoran, pero entonces John se tiene que reincorporar al ejercito y se hacen la promesa de que cuando él acabe allí volverán a reunirse. Pero nada saldrá como tenían pensado.

- Critica: Adaptación de la novela de Nicholas Sparks, autor tambien de "El diario de Noa", con la que guarda cierto parecido en su argumento.
Es un drama romántico con algún momento con trasfondo bélico, cuyo problema principal es su falta de originalidad en su argumento principal, que intenta paliar un poco con la historia militar del protagonista.
De todas formas la película se ve decentemente e incluso se puede considerar una buena película, teniendo en cuenta que al menos es una película romántica seria, no las chorradas que se suelen hacer últimamente como películas románticas. Como decía, a mi me ha gustado la película, aunque ya digo que peca de poca originalidad, pero su director consigue que la película salga a flote con un buen ritmo y desarrollo, incluso con un buen final.
El reparto me ha parecido muy acertado, la pareja protagonista esta bastante bien, sobre todo Amanda Seyfried, aunque quien de verdad se sale con su interpretación es Richard Jenkins, que da vida al padre de John. Jenkins es un secundario de nivel que lleva unos años realizando grandes interpretaciones.
En resumen, bonita película romántica que a pesar de contar algo que ya hemos visto otras veces, consigue ser una buena película por lo menos. La recomiendo a quien le suela gustar el genero o bien a seguidores del director, como es mi caso.

Mi nota: 6,75

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: El aprendiz de brujo (2010)

- Director: Jon Turteltaub
- Actores: Nicolas Cage, Jay Baruchel, Alfred Molina, Monica Bellucci, Teresa Palmer, Toby Kebbell, Alice Krige, Jake Cherry

- Sinopsis: Dave es un chico de Manhattan que de repente se ve envuelto en la lucha de dos hechiceros, Baltazhar (Cage) y Maxim (Molina). El primero intenta enseñar a Dave el mundo de la hechicería para acabar con su enemigo.

- Critica: No me interesaba nada mas que por la presencia de mi adorada Monica Bellucci, pero me decidí a verla un día que no tenía nada mejor que hacer y, la verdad, me he llevado una grata sorpresa.
Teniendo en cuenta que es una película producida por Jerry Bruckheimer y la Disney nos podemos hacer una idea preconcebida de lo que veremos, y es lo que la película ofrece, ni mas ni menos.
Ahora que esta tan de moda los niños magos, los mundos alternativos y demás, pues nos llega esta historia donde se narra la lucha de dos brujos y como uno de ellos intenta que el joven protagonista (con un pasado que desconoce) se una a él en el bando de los "buenos".
La película es visualmente muy buena, con unos efectos en general buenísimos y con algunos en concreto excelentes, que hace que todo sea mas "creíble" y la película no rechine en ese aspecto.
En cuanto al desarrollo y la historia pues decir que sea bastante fluido y ágil, viéndose con relativa facilidad y sin ningún momento en el que baje demasiado el nivel como para perder el interés.
Uno de los puntos fuertes de la película me ha parecido el reparto, empezando por el gran Alfred Molina, que realiza una magnifica interpretación del malvado Maxim, y acabando por un sorprendente Nicolas Cage, que no solo no me ha producido grima como casi siempre, sino que además me ha parecido muy correcto en su interpretación, es un papel que le venia bien. Y destacar la presencia poderosa de Monica Bellucci, aunque no salga demasiado en la película, pero su sola presencia ya me hace feliz. En cuanto al actor principal la verdad es que al principio cuesta un poco soportarlo, pero luego acabas acostumbrándote.
Destacar los diferentes enfrentamientos entre ambos brujos son de lo mejorcito de la película, escenas muy entretenidas y visualmente muy buenas.
Lo peor de la película pues tal vez algún momento demasiado Disney, donde todo se suaviza un poco, o alguna escena algo mas confusa por la sucesión de planos y efectos, pero nada destacable.
En resumen, una película mejor de lo que se esperaba, muy entretenida y visualmente potente, una superproducción de algo mas nivel que otras similares en cuanto a temática. Espero que haya segunda parte, como después de los créditos se deja entrever. Os la recomiendo, eso si, no busquéis mas de lo que hay en ella.

Mi nota: 7,5

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Sólo para sus ojos (1981)

- Director: John Glen
- Actores: Roger Moore, Carole Bouquet, Topol, Julian Glover, Lynn-Holly Johnson, Desmond Llewelyn, Lois Maxwell, Cassandra Harris, Jill Bennett

- Oscars: Nominada a mejor canción
- Globos de Oro: Nominada a mejor canción

- Sinopsis: Un barco espía británico se hunde tras chocar con una mina marina. A bordo iba el ATAC, un aparato capaz de decodificar códigos secretos. Para recuperarlo envían a nuestro 007, quien llega a tierras griegas siguiéndole la pista.

- Critica: Tras un tiempo de parón en mi revisionado de la saga completa de James Bond, la retomo con este titulo que recordaba que era de mas nivel, pero la verdad es que es de las mas flojas de toda la saga.
La película no consigue engancharte del todo, a pesar de contar con algunas escenas muy buenas, como la persecución por la nieve o las escenas acuáticas, pero también tiene otras un poco deprimentes como la inicial cuando Bond tira a Blofeld por la chimenea esa...
En cuanto a los actores, tal vez sea la mejor interpretación de Roger Moore, con menos humor y mas metido en el personaje. Una buena chica Bond (Carole Bouquet) y un malo que no esta mal (Kristatos).
En resumen, de las mas flojas de todas las películas de James Bond, tiene sus momentos pero no llega al nivel que se debería exigirle a cualquier titulo de 007.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Eclipse (2010)

- Director: David Slade
- Actores: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Dakota Fanning, Bryce Dallas Howard, Billy Burke, Ashley Green, Jackson Rathbone, Nikki Reed, Catalina Sandino Moreno

- Sinopsis: Bella debe escoger entre su amor por Edward y su amistad por Jacob, mientras una vampiresa esta creando un ejercito de vampiros para atacarla.

- Critica: Esta tercera entrega de la saga de adaptaciones de los libros de Stephanie Meyer, se centra básicamente en Bella y las dudas que le asaltan sobre la elección que debe hacer, lo cual hace que sea bastante rollazo para mi gusto.
Lo mejor que tiene, aparte de la presencia de Kirsten Stewart, es alguna escena entretenida donde vampiros y lobos colaboran para defender a Bella de un posible ataque, que hace mas llevadero el visionado de la película.
Y poco mas que contar, quien sea fan de la saga seguro que le parece muy buena, al resto pues se nos hace lenta y repetitiva.

Mi nota: 4

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Salt (2010)

- Director: Philip Noyce
- Actores: Angelina Jolie, Liev Schreiber, Chiwetel Ojiofor, Daniel Olbrychski, Marion McCorry, Olek Krupa, Daniel Pearce

- Sinopsis: Evelyn Salt, una agente de la CIA es acusada por un desertor de ser una espía rusa encubierta. Cuando comprueba que sus compañeros la quieren encerrar para comprobar la acusación, escapa y se esconde, lo que hace que sea mas sospechosa aun.

- Critica: Este thriller de acción sobre espías no destaca por su originalidad, porque ya hemos visto antes películas similares, pero la verdad es que consigue mantener el interés y el suspense, ya que tiene un desarrollo bastante ágil que hace que sea muy entretenida en general.
Además cuando se produce un giro en la historia no me lo esperaba y me sorprendió, lo que hizo que aumentase el interés por saber como acabaría la historia. El resto de la película contiene algún otro giro que ya sorprende menos, pero siempre es interesante que no ocurra todo lo que te esperas.
Lo peor que tiene la película es que a veces es tan increíble que molesta, me refiero a las escenas de acción, que algunas son demasiado forzadas.
Del reparto me quedo con Liev Schreiber, que suele estar bien en sus papeles, y con Angelina Jolie que está bien y creíble en un papel que extraña que sea interpretado por una mujer.
Me gusto también la banda sonora de James Newton Howard, uno de mis compositores favoritos.
En resumen, película que combina bien el thriller de espías con el cine de acción, no muy original pero con algún que otro giro que sorprende. Para pasar una hora y media entretenida sin mas pretensiones que pasar un buen rato.

Mi nota: 6,75

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Noche y día (2010)

- Director: James Mangold
- Actores: Tom Cruise, Cameron Diaz, Peter Sarsgaard, Paul Dano, Jordi Mollá, Maggie Grace, Viola Davis

- Sinopsis: Una mujer (June) se encuentra con quien parece ser un agente secreto (Roy) que está siendo buscado por sus ex compañeros, y desde entonces ambos comienzan a vivir juntos persecuciones a lo largo de todo el mundo, mientras ella intenta averiguar si él es de verdad quien dice ser.

- Critica: Estamos ante una película que mezcla varios géneros pero sobre todo es una película de acción con una buena dosis de comedia ligera y algo de romanticismo. Es un constante vaivén de persecuciones y tiroteos, donde el protagonista esta rodeado de un halo de intriga al no saberse al principio si en verdad es un agente secreto o si en realidad es un tipo chiflado.
Me ha gustado mucho la pareja protagonista, creo que tienen buena química (como se suele decir en estos casos) y además están perfectos en sus respectivos papeles. Tom Cruise esta muy bien interpretando al espía alocado y que todo lo hace con una sonrisa en la cara, y Cameron Díaz está estupenda haciendo de mujer normal sorprendida y sobrepasada por todo lo que ocurre a su alrededor. Del resto del reparto destacar también a Peter Sarsgaard, el agente que intenta a toda costa capturar al protagonista, en un buen papel secundario.
La banda sonora de John Powell ayuda a incrementar la sensación de tensión y acción en las secuencias mas movidas, en un clásico score de este tipo.
Destacar tambien los paisajes donde se ha rodado la película, como la preciosa isla escondida donde suele vivir Roy, o esa preciosidad de ciudad que es mi Sevilla natal, aunque en este ultimo caso es bochornoso ver a la gente vestida como en San Fermín con sus toros y todo... ya tuvimos bastante con la Semana Santa "fallera" que mostraron en "Misión Imposible 2", también interpretada por Tom Cruise.
En resumen, una película entretenida, palomitera, que se ve agradablemente y que salvo algún momento en el que te desquicia un poco el personaje de Tom Cruise con su actitud chulesca y prepotente, mantiene un buen nivel durante todo el metraje. También comentar que algunas escenas de acción rozan lo absurdo por la exageración extrema con la que están rodadas, pero bueno, eso es algo que en el cine de acción de hoy día pasa siempre.

Mi nota: 6,75

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Airbender: El último guerrero (2010)

- Director: M. Night Shyamalan
- Actores: Noah Ringer, Dev Patel, Jackson Rathbone, Nicola Peltz, Shaun Toub, Cliff Curtis, Seychelle Gabriel, Aasif Mandvi

- Sinopsis: Aire, Agua, Tierra y Fuego son las cuatro naciones que conforman el mundo donde se desarrolla la historia. Tras años de guerra entre la nación de Fuego y las otras naciones, aparece Aang, el ultimo Avatar, que son los únicos que puede dominar los 4 elementos. Antes deberá aprender a utilizar sus habilidades para acabar con la guerra.

- Critica: Adaptación de una serie de animación, destinada a na audiencia infantil seguidora de la misma, porque al resto la verdad es que le dejara un poco frío.
La película técnicamente es alucinante, por sus efectos especiales y demás aspectos técnicos. Las secuencias de acción y de combate son espectaculares, de hecho son lo único decente de la película y por lo que no le pongo peor nota, porque al menos estas escenas entretienen y te sorprenden.
Y por destacar algo mas, me quedo con la banda sonora de James Newton Howard, uno de mis compositores favoritos.
La historia y el desarrollo pues lo dicho antes, indicado para niños que sigan la serie y les guste, el resto mejor que se abstenga.
Espero que Shyamalan remonte el vuelo en sus próximas películas porque ha pasado de ser uno de mis directores favoritos a un director en horas bajas tras sus últimos trabajos.

Mi nota: 4,5

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: La escopeta nacional (1978)

- Director: Luis Garcia Berlanga
- Actores: José Sazatornil, José Luís López Vázquez, Luís Escobar, Antonio Ferrandis, Chus Lampreave, Amparo Soler Leal, Rafael Alonso, Mónica Randall, Laly Soldevilla, Félix Rotaeta, Luís Ciges, Bárbara Rey

- Sinopsis: Un catalán fabricante de porteros electrónicos, organiza una cacería en Madrid, a la que acude con su amante, para relacionarse con la alta sociedad para expandir su negocio. Los problemas comenzarán cuando el Marqués dueño de la finca donde se celebra el evento comienza a dejar en ridículo al organizador.

- Critica: Película llena de personajes situaciones que son una mezcla de humor negro y algo escatológico, el esperpento y la sátira, mostrando una sociedad post franquista que quiere conservar su estatus anterior.
Tiene buenos momentos, como cuando el Marqués muestra su particular colección de pelos de coño, pero también tiene otros momentos que me han parecido que sobraban, como cuando el hijo del Marqués se escapa con la joven y se esconden.
Tiene personajes magníficos, sobre todo el comerciante catalán y el Marqués, pero hay otros que aportan poco a la historia, y como son tantos pues solo hacen complicar un poco la trama.
Eso si, lo mejor que tiene son los actores, un reparto magnifico donde todos están muy bien, destacando a Sazatornil en el papel de comerciante catalán y a Luis Escobar como el Marqués, los dos mejores personajes para mi, magníficamente interpretados.
En resumen, una película que me ha decepcionado porque esperaba mucho mas tras haber leído tan buenas criticas, pero que es interesante echarle un visionado porque tiene algunos momentos muy buenos.

Mi nota: 6

Saludos.
Kasko.

19 dic. 2010

Crítica cine: Splice (2009)

- Director: Vincenzo Natali
- Actores: Adrien Brody, Sarah Polley, Brandon McGibbon, David Hewlett, Abigail Chu, Delphine Chaneac, Amanda Brugel, Stephanie Baird

- Sinopsis: Clive y Elsa son una pareja de brillantes científicos de ingeniería genética, que se dedican a crear variaciones de especies conocidas. Su ambición les llevara a crear en secreto un nuevo ser mezclando ADN humano con ADN animal.

- Critica: Película que comienza como un thriller cargado de una sensación de suspense y de terror, pero que acaba siendo una sucesión de giros que llevan a acabar en la ridiculez casi absoluta.
Lo que consigue la película en su primera mitad, que es conseguir que te sientas interesado por ver que ocurrirá en la siguiente escena, lo echa por tierra cuando el ser va madurando, la cosa degrada cada vez mas y mas, hasta acabar siendo una mala película y casi bochornosa por momentos.
Si ya de por si no me atraía demasiado, pues en cuanto ocurren ciertas cosas que han superado mi limite, la película acaba pareciéndome mala de verdad.
Poco que destacar, salvo algún momento de interés y de tensión cuando aparece el extraño ser que se convertirá en el autentico protagonista de la parte final de la película.
Los actores no me han parecido muy acertados, con un Adrien Brody que debería cambiar de agente si lo tiene o bien no aceptar todos los papeles que le ofrecen, porque bodrios como este dañan la imagen que tenia de él de buen actor. Sarah Polley es una actriz que tiene buena critica pero que a mi nunca me ha acabado de convencer.
Por destacar algo, si acaso nombrar los efectos especiales, decentes en su mayoría.
En resumen, floja película que tras una primera parte con cierto interés se vuelve peor cada minuto que pasa. No la recomiendo a nadie.

Mi nota: 3

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Los mercenarios (2010)

- Director: Sylvester Stallone
- Actores: Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Mickey Rourke, Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, David Zayas, Eric Roberts, Giselle Itie, Steve Austin, Terry Crews, Nick Searcy

- Sinopsis: Un grupo de mercenarios son contratados para infiltrarse en un país sudamericano para derrocar a un malvado dictador. Tras llegar allí se darán cuenta que las cosas no son lo que parecen y se ven envueltos en una trama de engaño y traición.

- Critica: Tras años oyendo rumores sobre esta película y de su reparto, por fin se hizo realidad y por fin me decidí a verla. Es una película de acción, la típica película de tiros y de patadas de los años 80 y 90, un cine que hoy en día ya no se hace como antes y se echa en falta de vez en cuando.
Stallone consigue reunir a un reparto impresionante de cachas y de actores especializados en este genero, y a pesar de que se echa de menos a alguno como Van Damme, es un gustazo ver al resto compartiendo pantalla, en especial la escena donde salen a la vez Stallone, Schwarzenegger y Willis (aunque realmente los dos últimos parece que no la rodaron al mismo tiempo).
La película ofrece lo que se esperaba, un grupo militar luchando contra los malos, muchos tiros y mucha acción, así que nadie se puede sentir engañado al verla, porque no se puede esperar nada diferente.
Tiene escenas realmente buenas, a mi me encanto esa en la que Stallone y Statham cogen el avión y empiezan a pegar tiros por doquier.
En general es una película muy divertida, con buenas dosis de humor y algún dialogo cachondo, rodada sin complejos y sin nadie que limitara a Stallone en lo que quería hacer.
De los actores destacar sobre todo a Mickey Rourke, que tiene una escena estupenda, y el resto pues lo de siempre, actores de acción a los que no se le puede pedir mas de lo que dan en la película, cumplen bien lo que se espera de ellos.
Eso si, la película no es recomendable si no eres un seguidor de este tipo de cine. Yo tampoco es que sea demasiado fan, pero siempre viene bien descargar adrenalina y ver películas de este tipo, sobre todo si tiene una buena factura como esta.
En resumen, divertida y llena de acción, con una historia sin muchas complicaciones, como suele ser habitual, buenos muy buenos y malos muy malos, muchos tiros y muchas hostias por medio, diversión sin mas pretensiones.

Mi nota: 7,5

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Speed (1994)

- Director: Jan De Bont
- Actores: Keanu Reeves, Dennis Hopper, Sandra Bullock, Jeff Daniels, Joe Morton

- Oscars: Mejor sonido y efectos sonoros. Nominada a mejor montaje

- Sinopsis: Jack es un policía de Los Ángeles que debe conseguir que un autobús repleto de gente no baje su velocidad de 50 millas por hora, ya que un loco ha instalado una bomba que explotara si esto ocurre. Contara con la ayuda de una joven que se encarga de conducir el autobús ya que el conductor ha sido herido.

- Critica: Estamos ante una típica película de acción americana, donde prima la acción sobre el resto de aspectos. Aunque mas bien habría que decir que es la típica película de acción americana de los 90, porque hoy en día todo lo que sea hace de este genero es mucho mas inverosímil por la cantidad de escenas tremendamente increíbles y llenas de efectos especiales, mientras que en los 90 la acción era un poco mas pausada y "creíble".
La película es acción pura y dura en todo momento, con alguna escena un poco increíble, pero que en general mantiene cierta coherencia y apenas tiene efectos especiales.
A mi me encanta porque te lo hace pasar bien y mantiene siempre un nivel de interés que te entretiene de principio a fin, sin mayores pretensiones.
Bien rodada y montada, tiene una banda sonora que amplifica las escenas de mayor acción, lo cual ayuda a que se mantenga cierto suspense durante todo el metraje.
Destacar la presencia de un buen Dennis Hopper haciendo de malvado de turno, y una joven Sandra Bullock cuando aun no me caía gordísima, además de la presencia del protagonista principal Keanu Reeves y un secundario como Jeff Daniels.
En resumen, una muy buena película de acción para pasar un buen rato sin necesidad de recurrir a llenar la película de escenas increíbles y efectos increibles. Muy recomendable.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Toro salvaje (1980)

- Director: Martin Scorsese
- Actores: Robert De Niro, Joe Pesci, Cathy Mortiarty, Frank Vincent, Nicholas Collasanto, Theresa Saldana, Mario Gallo, John Turturro

- Oscars: Mejor actor (Robert De Niro) y montaje. Nominada a mejor película, director, actor de reparto (Joe Pesci), actriz de reparto (Cathy Mortiarty), sonido y fotografía
- Globos de Oro: Mejor actor (Robert De Niro). Nominada a mejor película drama, director, actor de reparto (Joe Pesci), actriz de reparto (Cathy Mortiarty), guión y nueva estrella del año en película (Cathy Moriarty)

- Sinopsis: Narra la historia de Jake la Motta, un joven boxeador que entrena duramente para convertirse en el numero uno de los pesos medios, ayudado por su hermano y manager Joey. Pero sus problemas de agresividad y complejos le llevan a que su vida, tras conseguir su objetivo de ser campeón, se convierta en un infierno, peleado con su hermano y su matrimonio destrozado.

- Critica: La primera vez que vi esta película me maravillo, aunque en este segundo visionado me ha parecido bastante menos buena, aunque aun una película destacable.
Lo primero que llama la atención es el nivel técnico de la misma, con una fotografía impecable y un montaje de primer nivel, todo dirigido por la mano firme del gran Scorsese.
Aparte de eso tenemos a un reparto en estado de gracia, con un soberbio De Niro, que borda su papel de perdedor. Acompañandolo perfectamente están Joe Pesci, en tal vez su mejor papel para mi gusto, dando vida al sufrido hermano del protagonista, y a la desconocida Kathy Moriarty en el papel de esposa de Jake, en una interpretación también digna de ser destacada.
Con un gran guión, consigue plasmar lo que fue Jake la Motta, un ganador en el ring y un perdedor fuera de el, donde llego a caer a lo mas bajo posible.
Ya digo que en un segundo visionado me ha gustado menos, se me ha hecho un poco lenta y aburrida en algunos pasajes, aunque me quedo con la sensación de la primera vez que la vi, que me gusto algo mas.
En resumen, una película visual y técnicamente impecable, con una buena historia y escenas de boxeo rodadas de manera brillante y con unas interpretaciones perfectas, que tal vez tenga algún momento que decaiga y se vuelva algo lenta, pero que en general es una película magnifica y totalmente recomendable.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.

14 dic. 2010

Crítica cine: El planeta de los simios (1968)

- Director: Franklin J. Schaffner
- Actores: Charlton Heston, Roddy McDowall, Kim Hunter, Maurice Evans, James Whitmore, James Daly, Linda Harrison

- Oscars: Oscar honorífico por su maquillaje. Nominada a mejor banda sonora y mejor vestuario

- Sinopsis: Una tripulación de astronautas a bordo de una nave espacial, realiza una misión que acaba cuando se estrellan en un planeta desconocido. Pronto descubrirán que el planeta esta habitado por humanos esclavizados por unos simios inteligentes.

- Critica: Estamos ante una de esas películas que marcaron una época y que aun a día de hoy siguen siendo todo un clásico y una de las mejores del genero de ciencia ficción de la historia. Es una de esas películas que todo el mundo conoce y cuyo final es uno de los mas impactantes que se recuerdan.
Comienza con la tripulación en su nave espacial realizando un viaje espacial de larga duración, que despiertan tras un accidente que les lleva a un extraño y aparentemente desolado planeta. Desde el mismo comienzo la película tiene gran carga de suspense, que va in crescendo hasta que los astronautas descubren a los humanos primitivos y como éstos son brutalmente cazados por los simios. Sigue maravillándome esta escena, la tensión que tiene y como consigue que, si la película no te hubiera enganchado ya, te metas de lleno en la historia.
Posteriormente la historia se centra en como el coronel Taylor entabla amistad con una simia y su prometido, los cuales intentaran llegar a la verdad a pesar de que el Doctor Zaius, el ministro de la ciencia de los simios, intentara como sea acabar con el humano. Esta parte mantiene el nivel de interés por como poco a poco se van descubriendo detalles que nos llevaran hasta la parte final, como se descubre todo el tema de la antigua civilización humana y demás.
Y en cuanto al mismísimo final, solo decir que creo que es una de las escenas mas memorables de toda la historia del cine, un final que te sorprende y te deja helado, un broche de oro a una película fantástica, y que sigue sobrecogiendo a pesar de los sucesivos visionados y de los años que van pasando desde su estreno.
La película esta magníficamente dirigida por Franklin J. Schaffner, que consigue crear una gran película, que no es solamente ciencia ficción, sino que es un alegato contra la intolerancia del hombre, tanto racial como científica o religiosa.
Destacar también todo el aspecto técnico, desde los decorados hasta el vestuario, pasando por un maquillaje extraordinario, que dotan a la película de una mayor credibilidad y realismo.
También destacar una aspecto que siempre me gusta comentar, y que en este caso es también uno de los aspectos mas destacables, como es la banda sonora, un score del gran Jerry Goldsmith con temas de gran originalidad melódica que dotan a las imágenes de un gran ambiente durante todo el metraje.
Y en cuanto a las actuaciones, pues destacar sobre todo el gran papel que realiza Charlton Heston, que te transmite su impotencia en todo momento con una de sus mejores interpretaciones. También destacar a Linda Harrison (Nova) en su papel de humana salvaje. El resto del reparto esta bien en sus papales simiescos.
En resumen, película que dudo que cualquier cinéfilo de pro no haya visto al menos en alguna ocasión, una de esas películas que mantienen toda su calidad a pesar del paso de los años. Una verdadera joya de la ciencia ficción y del cine en general.

Mi nota: 9

Saludos.
Kasko.

Trailer del corto "Erase una vez... el Western"

Aquí os dejo el primer trailer del próximo corto que saldrá a la luz de mi amigo Fernando Montano, un corto en el que lleva meses trabajando y espero que su estreno sea un éxito.
Espero que os guste. Suerte Fernando!.



Saludos.
Kasko.

Crítica cine: Predators (2010)

- Director: Nimrod Antal
- Actores: Adrien Brody, Laurence Fishburne, Alice Braga, Walton Goggins, Danny Trejo, Topher Grace, Oleg Taktarov

- Sinopsis: Un grupo de humanos son llevados por separado a un extraño planeta para servir como presas de entrenamiento para los Predators. El grupo lo componen entre otros un mercenario, un yakuza, presidiarios...

- Critica: Como gran fan de "Depredador" tenia ganas de ver ésta película, aunque ya me había hecho la idea de que seria un gran pestiño, por las malísimas criticas que tenia.
Se presenta como la secuela de la película original interpretada por Arnold Schwarzenegger, pero decir que se puede ver una sin la otra, ya que en realidad no tiene nada que ver porque no son historias que se continúen ni se complementen, como le paso también a "Depredador 2".
Ya digo que iba con la convicción de que vería una película muy mala, así que tras un entretenido e interesante comienzo donde se presentan a los protagonistas humanos, la película se convierte en un constante suspense para ver cuando aparecerán los Predators y como acabaran con el grupo.
Hasta aquí me pareció mas que decente, manteniendo el interés y avanzando con la ya nombrada intriga. La aparición del personaje interpretado por Laurence Fishburne la verdad es que sorprende y le da mas mas interés al asunto.
Aunque es a partir de aquí cuando a mi menos me gusto la película, creo que va decayendo el interés y además la aparición de los Predators es decepcionante, esperaba algo mas espectacular y mas contundente, pero se limita a poca cosa.
Y bueno, el final, pues un final abierto a una secuela, que no acaba de satisfacerte al final del visionado, aunque deja la esperanza de que si hacen la secuela se la tomen mas en serio y hagan una película mejor.
En cuanto a los actores, pues lo típico en una película de este tipo, sin mucho margen para grandes interpretaciones, aunque salvo Adrien Brody el resto son mas bien actores de televisión y de papeles muy secundarios. Y hablando de Adrien Brody... ¿hay algún actor que participe en películas más variadas en la actualidad?... ¿aceptará todo lo que le ofrecen?...
En resumen, entretenida e interesante a ratos, con un buen comienzo pero que se diluye de mitad en adelante. Para ver sin mas expectativas que echar un rato de diversión.

Mi nota: 6,5

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: El equipo A (2010)

- Director: Joe Carnahan
- Actores: Liam Neeson, Bradley Cooper, Sharlto Copley, Quinton Jackson, Jessica Biel, Patrick Wilson, Henry Czerny

- Sinopsis: "El equipo A" es una unidad especial del ejercito americano de la guerra de Irak que realizan una peligrosa misión que acaba mal y son acusados de algo que no han cometido, por lo que huyen para demostrar su inocencia.

- Critica: Adapatación de la famosa serie de los años 80, que adapta la historia a tiempos mas actuales manteniendo a los protagonistas de la misma, o al menos sus nombres y aptitudes.
La película es poco original y podría haberse llamado de cualquier otra forma, ya que la trama principal nada tiene que ver con la serie, sino que se ha intentando hacer algo parecido en cuanto a todo lo que lleva a que el grupo protagonista sean fugitivos perseguidos.
Tiene momentos de acción interesantes y entretenidos, pero otros momentos de acción mas alocada y exagerada, lo cual es lo típico en las películas de este genero de los últimos años, muchos efectos y escenas caóticas.
En cuanto a los actores pues no es que estén para llevarse premios, pero intentan adaptar a sus personajes lo mejor posible basándose en los originales, en este aspecto tal vez Sharlto Copley es el que mas se acerca al Murdock de la serie. También destacar la interesante presencia de la guapa Jessica Biel.
La banda sonora de Alan Silvestri es un buen score de acción, con temas realmente destacables. Para mi es un compositor magnifico, pero que ultimamente esta un poco desaparecido.
En resumen, película palomitera para echar un rato divertido sin mas pretensiones. Esperaba algo mucho peor, la verdad.

Mi nota: 6,5

Saludos.
Kasko.

Crítica cine: El verdugo (1963)

- Director: Luis García Berlanga
- Actores: José Isbert, Nino Manfredi, Emma Penella, José Luis López Vázquez, María Isbert, Julia Caba Alba, María Luisa Ponte, Ángel Álvarez

- Sinopsis: Amadeo es un verdugo a punto de jubilarse, que consigue convencer a su futuro yerno, José Luis, para que solicite ocupar su puesto de trabajo para conseguir un piso donde vivir tras casarse con su hija.

- Critica: Difícil valorar lo que me ha parecido la película porque solo hago leer criticas donde la ponen como una obra maestra, sino todas las criticas si casi todas, y a mi no me parece tan buena.
La película es una comedia con momentos memorables, y una critica sutil a la pena de muerte (y a veces no tan sutil), pero de ahí a ser la mejor película española de la historia va mucho. Tal vez necesite volver a verla una segunda vez...
Tiene momentos muy buenos y algunos diálogos geniales (cuando el verdugo le dice la talla del cuello a simple vista me hizo reir mucho, o cuando se casan después de una boda de alto nivel y comienzan a quitarles adornos), pero también considero que tiene un desarrollo algo irregular, sobre todo la parte en la que la familia se marcha de vacaciones, creo que lastra el resultado final y consigue frenar un poco el desarrollo.
En cuanto a los actores están muy bien, acertadísimo el reparto que consigue dar vida a unos personajes con gran dosis cómica.
En resumen, una buena comedia con momentos hilarantes, con un buen guión y buenos actores, pero que no me parece mucho mas que eso. Recomendable, eso si.

Mi nota: 7,5

Saludos.
Kasko.

11 dic. 2010

Crítica cine: The french connection: Contra el imperio de la droga (1971)

- Director: William Friedkin
- Actores: Gene Hackman, Roy Scheider, Fernando Rey, Tony Lo Bianco, Marcel Bozzuffi, Frederic de Pasquale, Bill Hickman, Ann Rebbot

- Oscars: Mejor película, director, actor (Gene Hackman), montaje y guión adaptado. Nominada a mejor sonido, fotografía y actor de reparto (Roy Scheider)
- Globos de Oro: Mejor película drama, actor drama (Gene Hackman) y director. Nominada a mejor guión

- Sinopsis: Dos policías de Nueva York siguen la pista de una red de narcotraficantes, que les llevara tras una intensa investigación a dos franceses que manejan todo el movimiento de la droga

- Critica: La primera vez que vi esta película me maravilló por su intensidad y por sus espectaculares escenas de persecuciones, tanto de coches como sin ellos. Años después la he vuelto a ver y me ha gustado un poco menos, pero sigue siendo una muy buena película con momentos realmente memorables, aunque yo creo que la cantidad de Oscar que recibió son algo excesivos, pero en realidad los Oscar tampoco deben ser tomados como medida de calidad de una película, salvo honrosas excepciones.
La película comienza con una espectacular persecución de los dos policías protagonistas y como apalizan al sospechoso para que hable. Es sorprendente ver esta secuencia en la actualidad, por la brutalidad policial que se muestra, y ya no solo en esta escena, sino en general durante todo el metraje, porque hay otra un poco mas adelante que es mas bestia aun, cuando entran en el bar a buscar sospechosos.
Para mi la mayor virtud de la película es precisamente el realismo que desprende en todo momento, tanto en situaciones como en personajes y, sobre todo, en las escenas de acción, fantásticamente dirigidas y montadas. La escena de la persecución de coches es realmente espectacular, es uno de esos momentos que se recuerdan siempre tras ver la película. Y destacar que esta escena comienza con la aparición del francotirador que intenta matar a Popeye (Gene Hackman) y luego éste comienza a perseguirlo por el metro. Una megaescena brutal.
En cuanto al tema de actores, la verdad es que tiene un reparto que esta a un gran nivel. Gene Hackman lo borda como policía duro y empecinado en llegar hasta el final del caso. Roy Scheider queda un poco tapado por el protagonismo del personaje de Hackman, pero esta también muy bien como secundario de peso. Y Fernando Rey lo borda como cabecilla en la sombra de todo el manejo de la droga.
También destacar la banda sonora, que ayuda a dar tensión e intensificar el ritmo en las escenas donde tiene mas presencia.
En resumen, una muy buena pelicula, con mucho ritmo y que mantiene el interes de la durante todo el tiempo, gracias a un gran trabajo de direccion, montaje y direccion. Muy recomendable.

Mi nota: 8

Saludos.
Kasko.